美麗的壯族女人

馮　藝

靖西女人，幸福織在錦繡里

就想住在壯錦里，就想過上傳說里“畫中人”的生活。這是壯族女人的夢，更是靖西女人的夢。那么多不褪色、不起皺的化纖面料臨風招展，那么多雍容華貴、端莊典雅的毛尼衣衫懸在櫥窗，而靖西的女人卻獨愛清雅無邊的絲線，用絲線的柔軟裹著自己的一生，把它織在五彩的壯錦繡球里，織在自己一生的幸福里。

地處桂西邊境上的靖西女人很美，就像有“小桂林”之稱的奇山秀水一樣。位于縣城南面十五里的鵝泉，如一塊寶鏡鑲嵌在佳山麗水之間。這里巍峨石峰，平地聳起，形若蹲鵝，昂首翹尾。這叫鵝山。山上樹木蔥茂，百鳥翔集，果紅苗綠，幽靜溢香。移目山麓，則澄然一潭，潭水從地下涌出，水碧如染，波綠如綢，這是鵝泉。泉寬三十余丈，深十余丈。那鵝山恰似翹首藍空的天鵝，浮游泉上。泉傍鵝村，小橋流水，沃田美舍，桑麻點染，景致實在動人。鵝泉泉源四季不涸，那噴涌的泉水形成一條寬達九十多米的河流，經過九曲十八彎一直流到越南境內后，又拐回我國的德天大瀑布，最終注入左江，流向大海。

相傳過去靖西有一個女孩貌美心善，但孤苦伶仃。她穿著素淡的衣飾，憂郁地回眸，那悠遠、片刻的微笑，如山上五月的鮮花。一日，她趕圩歸來，在路邊拾得鵝蛋兩個，帶回家后，愛不釋手。由于女孩掌溫懷暖，不久竟孵出一對小鵝。女孩為之歡天喜地，便精心喂養，小鵝長得很快。一日，正值小鵝在塘中暢游，頃刻之間，天昏地暗，雷雨大作。轟隆一聲，池塘下陷，塌為深潭。女孩大驚，便四處尋鵝，而小鵝卻已不見蹤影。失鵝之后，女孩憂郁成疾，不久，辭世而去。誰知待女孩出殯之晨，棺木卻不翼而飛了。人們都說這是龍王爺因見女孩孤苦，于是命令兩位王子化蛋投身，與她做伴。至今時日既到，便化龍歸天。果然，那女孩衣錦長袖，騰云駕霧，頓時，從天上拋下壯錦一幅，光彩奪目，正好蓋在潭水上。從此，泉水不斷，清澈迷人，并以其甜潤之乳汁，澆灌哺育靖西千頃良田，使得千家萬戶，衣豐食足。夕陽西斜，晚霞飛舞，放目泉中，斑斕如畫。村人于是以鵝名泉，還有村人說是“鵝謝”，是小鵝感恩女孩，并佑護她的鄉鄰。后來，又在泉邊立廟，以紀念女孩帶來美好的生活。歷朝以來，每逢上巳之日，文武官員均至此大修禊事。然后，“于祠上觀魚，紅男綠女，觀者如堵”。那時，只見鵝山上下，鵝泉四圍，錦衣緞裳，織錦繡球，人山人海，歡樂祥和。

這是一個關于靖西女人的傳說，這是一個關于扶弱感恩、擇善而生的傳說，于是女孩拋下那壯錦的美麗畫卷變成了歷代壯族女人虛擬的故鄉和幸福的追求。

于是，每位壯族婦女都希望織出一幅如此美麗的壯錦。

在很長時間里，稻作是壯族的主要生產方式，即使在明代產生了水稻、玉米、小麥、紅薯的新組合，也還是稻領銜，輔以其他勞作。對壯族的這種生活模式，史有書載：“務農耕織，諸凡樸率從儉，不失太古之風。”(清·王言紀《白山司志》)“務農業，鮮蠶桑，不學技藝，不為商賈。”(清·莫秀《慶遠府志》)這些記載說明，稻作耕織占據了壯族地區經濟生活的絕大部分時空。因此，壯族的織繡歷史悠久，有自己一套獨特的織染方法，質料就地取材，有別他處。從廣西羅泊灣漢墓出土了黑地橘紅色回紋錦的殘片來看，說明2000多年前越人的織繡技藝已達到相當高的水平，盡管那時的錦還不是后來朝廷額貢的壯錦。而宋代是壯族紡織技藝有較大發展的時期，特別是織繡技術已達到相當高的水平，宋代周去非的《嶺外代答》載：“桂西有織白線，白質方紋，廣幅大縷，似中都之線羅，而佳麗厚重，誠南方之上服也。邕州左右江溪峒，地產苧麻，潔白細薄而長，土人擇其優者為(纟束)子，一端長四丈余，而重止數十錢。卷而入之小竹筒，尚有余地。以染真紅，尤易著色。厥價不廉，稍細者，一端十余緡也。”白緂作為南方土服，已經是比較高檔的織物，它既是“廣幅大縷”，也便開始成了壯錦的雛形。白緂和(纟束)子，代表了宋代壯族地區織繡技藝的最高水準。

明代靖西舊志《歸順直隸州志》記載：“土錦，以絲雜棉織之，五彩斑斕，葳蕤陸離，真杜詩之海圖波濤，天吳紫鳳也，州地所織較厚。”這古老的民族文化被傳承下來。靖西壯錦分為織錦和繡綿兩種。織錦就是用木織布機織成，它以原色棉紗為經，染成絲線為緯，按織錦人構思配上不同的色彩。彩色染料從有色植物的根、葉制成，有紅、黃、藍、黑等多種顏色。織錦花紡精美，傳統的圖案有：框邊回字形飾紋、蓮花、牡丹、蝴蝶紋、云紋等。繡錦是在織錦或土布上繡上圖案而成。繡錦方法有平繡、剪貼繡、挑繡、包繡等。平繡是較為常用的繡錦方法，它是用繡花針繡在土布或織錦上繡上不同色彩絲錢。剪貼繡就是用剪刀在紙片上剪出圖案，粘貼在布上或織錦上，再按平繡方法繡出所需要的圖案。包繡就是先剪出色彩絢麗的造型，在下面墊襯上棉花，再把它繡在錦布上，使圖形有立體浮雕效果。

而靖西壯族的織繡藝術集中體現在繡球的花紋上。繡球是用彩色綢布縫制，如拳頭般大小的精致小圓球，以十二片葉瓣式的綢片組織而成，每片“葉瓣”上繡著五彩花鳥或祝詞，繡球頂端系著彩帶，末端連結著彩色流蘇。整個球形渾圓一體，玲瓏剔透，五彩紛呈。繡球在靖西舊州已有400多年的歷史。舊州以及龍邦、安寧、壬莊、南坡等鄉鎮都有刺繡繡球的習慣，但以舊州的繡球為最多、最好、最具特色、最有代表性。精美的繡球，象征吉祥、象征愛情。相傳為壯族青年男女傳情定親的信物。自古以來，靖西就是這樣一片風流遍野的土地。《靖西縣志》是這樣記載的：每到春陽艷艷的季節，龍邦一帶的青年男女就成群結隊地在山野間群群相對，以山歌傳情，言說心中綿綿柔膩的愛戀。唱歌之不足，便隨手摘下身旁的柔枝花草，編成花球，羞羞答答卻又風情無限地拋給自己的意中郎。拋者柔腸萬千，愛意盈盈，接者喜之欲狂，幸福無端。從此，就演繹著一段燦爛人生，衍生著一脈古老民族，承傳著一個美麗民俗。宋代《溪蠻叢笑》一書中也有這樣記載：“土俗節數日，野外男女分兩朋，各以五彩新襄豆粟往來拋接……”宋人周去非也在《嶺外代答》中記載：“上巳日(三月三)，男女聚會，各為行列，以五色結為球，歌而拋之，謂之飛駝。男女自成，則女受駝而田婚已定。”據考證，書中所記的“五彩新襄豆粟”和飛駝就是繡球的前身。而后演變成用繡有蓮花、鴛鴦等愛情信物的綢布，包上重物，連上絲繩，最后發展為絲。一針一柔情，一線一相思，千針萬線始繡成，生生世世總相依。野性的生命質感逐漸消失，文明的內蘊慢慢增加，不變的就是那遍野的風流，那不絕的風情。繡球是靖西壯族的先人在生活中創造出來的民俗文化的載體，這種文化載體寄托著壯人淳樸深厚真摯的情感。

史稱靖西繡球“用雜色絲絨織成，五彩斕然，與刻絲無異”(清·沈日霖《粵西瑣記》)。故其花紋“工藝炫麗”(清·汪森《粵西絲載》)。其

花紋既有幾何紋，又有花鳥蟲魚紋；既有單獨紋樣，又有二方連續紋樣、適合紋樣、邊緣紋樣和風景紋樣。常見的有方勝紋、萬字紋、水波紋、花草紋、鳥獸紋、山水紋等，織繡造圖精美，多姿多彩，無不表現女人們對美好生活的無限構想。

靖西的好山好水養育好女人，那些心地善良，心靈手巧的女子，能織繡出世界上最美的繡球。紡麻織布、刺繡挑花等古樸遺風在這里代代相傳，是孕育繁衍民族文化的家園，如果要選一個作為開發展示壯族傳統文化的生態博物館，靖西是再合適不過了。

在靖西，女性自幼要學習織繡手藝，除了壯錦繡球，學習制作繡花裙子、花袋、背帶、腰帶等，這成為她們勞動技能的象征，更是充當女性走向婚姻生活的橋梁。舊州有一條遠近聞名的繡球街。古老的磚瓦房整齊有序地排列著，斑駁的木板門平靜地敞開著，在這里聽不到機器的轟鳴聲，看不到聳立的煙囪冒出的滾滾濃煙，但這里儼然是一個制造繡球的“大工藝廠”，街上的每家每戶都是制作繡球的“車間”。每天，婦女們、婆媳們就坐在自家的門前，前面擺著一張小圓桌，桌上放著一兩個用竹篾編成的簸箕，簸箕里盛著剪刀、針線、彩綢等制作繡球的料子，手里飛針走線，就這樣繡起了繡球。……年復一年，日落日出，不知季節輪換，不知世事滄桑，這一幅幅風情無比的畫面，漸漸裝飾著他們久遠而古樸的夢，成為壯族人生活里的一種文化，一種風尚。

自古以來，節日聚會、趕圩、走親訪友，靖西的姑娘們都要穿上自己繡織的花裙，裝扮自己，顯示自己心靈手巧，以吸引男青年。男青年則通過姑娘的穿著來衡量她的價值。首先從編織在她們衣物上的圖案來判斷她的人品、聰明與否，然后才決定是否與她們交往、談情。所以，盡管節日的盛裝使姑娘們行動起來極為不便，可是她們仍喜歡把自己包裹在繡滿圖案的衣服和花裙中，她們珍惜每一個使自己美麗的良辰。

“山清水秀，繡球之鄉”，道出了靖西自古的滿足，道出了織繡在這里隨要隨取的奢華，而值得人們稱道的卻是從那些刺繡的絲線中悟出了內在真諦的靖西女人。“春蠶到死絲方盡”，一只蠶，從它誕生的那一刻起，就只為了一場至純至真而又綿綿無絕的相思。當她守著自己的青春與堅貞，在默無聲息中打發著光陰，她的內心便做好了與世俗決絕的準備。于是，她封裹在自己的世界里，像涅槃重生那樣，鎮定自若，至死無悔。女人們用這樣的絲線織成一個個繡球，擺在人們的眼前，怎能沒有一番別樣的滋味?

這樣的滋味，與其說是一種感傷的情懷，還不如說是一場情感的洗禮。青春已逝，鉛華洗盡，那些織繡的靖西女人，總會在驀然回首之際，發現自己擁有了那份與眾不同的幸福。靖西女人，讓自己的幸福生活浸潤在萬千的相思中，一切輕佻的言辭，一切炫目的表情，都會隨風而去，留下的永遠是山水中走出來的那份持久。

其實，靖西女人如此地依戀著織繡，在某種程度上說，更是因為絲線里那份特殊的溫柔和細膩。這是任何一種材料都難以企及的品質，它與山溫水軟的靖西構成了一種靈魂上的呼應，血脈上的相通，精神上的依偎。它綺麗輕軟，裝扮著愛美的女人，使她們盡顯那一低頭的溫柔，無不滲透一種純樸而安靜的美麗。這種美麗使得她們與織繡相依相偎，相擁相眠，肌膚相親之間，意味深長。

唯因如此，靖西女人才這樣地摯愛針線，并竭盡自己全部幸福的想象活在壯錦和繡球里，就像已經生活在自己的天堂里，在那浮光輕閃之間，隱現出內心里曾經有過的關于鵝泉女孩的美麗。

織繡，就這樣造就了靖西女人，也造就了靖西特有的風情。

靖西，因織繡而存在；織繡，是靖西女人的精神憧憬。于是，壯族女人的夢里永遠織繡著一幅美麗的壯錦。

天琴，壯人灑落在宣紙上的淚水

還是龍州板池。

近千年不知輪回了多少代人，總有一些身穿黑衣的姑娘們一代接著一代地琢磨著一把用葫蘆瓜殼做成的琴。其實人類認識到如竹、木、骨、皮等動植物的材料可以用來娛樂時，人類已經從物質文化上越過了野蠻的門檻。人們用琴的聲音來審視世事，一種致雅的秉性于是凸現了出來。

琴聲能讓人“寂然凝慮，思接千載”，琴聲能使人們的思維迅速而驟然地活動起來，昔日所見、所聞、所思、所感，包括書中讀過的、畫上見過的，與眼前景物相聯系的種種印象一齊奔入了腦海。于是，伴隨琴聲在人們的心底響起種種美妙的旋律：高山流水，春夜喜雨，百鳥朝鳳，情侶私語……于是便有了千古傳誦“伯牙善鼓琴，鐘子斯善聽”因琴相知的情感故事，也便有了唐代詩人白居易因琴“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”。

琴，是一個好東西。一個啞女人，帶著她的女兒，帶著她的鋼琴，再嫁到了海邊的一個村莊里，與一個鄉紳成婚。村莊在山上，啞女人、女兒和她們的行李都能到達新的家，唯有那座鋼琴翻不過狹窄的山路，被留在了海灘上。用木條釘死了的外包裝沒有拆開。啞女人時不時翻過山嶺跑到海灘上，從木條的縫隙伸進去掀開琴蓋，和著波濤聲彈奏起來……

這是澳大利亞電影《鋼琴課》。啞女人彈起鋼琴時一張憂郁的臉驟然明艷起來的那個場景清晰地在人們眼前回放。琴聲悠揚，遠處白浪翻滾，有低飛的海鳥在畫面內外進進出出。

也許，任何一個處于悲苦境地的女人，都還是有一種東西可以讓她快樂，讓她美麗。對于這個啞女人來說，這個東西就是她的鋼琴。當然，鋼琴是太奢侈了點，它不能被她現在的生活所容，連一條讓它進入的路都沒有。

人類的生命歷程要跋涉無盡的長途，大自然為人類準備好的除去天籟之音、花草之氣、日月之光，便是險關、沼澤、沙漠、黑夜、嚴寒或酷熱、饑餓和蚊蟲。人如果想戰勝厭倦，渡過難關，繼續披荊斬棘的行程，就必須有那么一股不散的內心氛圍，一切苦難進入這氛圍都會化為流淌著的，令人泣下又令人拳拳難舍的情緒。人們便會用他的琴聲、歌聲、舞姿，以及后來的繪畫、詩詞、小說、電影、戲劇等等形式來宣泄，或制造，或控制，或保持那種內心氛圍，使自己在生活中頑強地生存下去。

龍州板池的黑衣姑娘手中玩的琴叫天琴。

天琴的琴筒用葫蘆殼割制而成，筒面是梧桐薄板，琴桿又細又長，配兩根琴弦。天琴上名“鼎叮”，借音命名。據說天琴已有近千年的歷史，它是壯族獨有的彈撥樂器。關于天琴的傳說不獨一個版本，聽起來都或神奇或莊嚴，好像真是那么回事。天琴本來并不是純粹娛樂所用的樂器，而是一種宗教樂器，是人與神之間的“聯絡員”(即道們巫們)做法事時使用的，他們口頭唱念，手頭彈撥，把人的靈魂度上天堂，把神的宣判和囑咐帶回人間。壯族先人舉行跳天活動時，用的唯一樂器就是天琴。天琴平時不用時掛于神龕邊，做法事要用的才“請”下來，一般不得隨便亂動。后來，人們慢慢地把神器變成人器，被有心人用作娛樂彈唱演奏，那天音般的聲韻成了龍州一絕。

在龍州，人們常常會看到天琴演出開始

了，在這春意盎然的天造舞臺，黑衣姑娘們一字兒排開，都坐在椅子上，右腳搭在左腳上，手把天琴，每人在赤裸的腳拇趾上吊著一只小銅鈴。黑衣姑娘們坐姿優雅，顯得端莊、嫻淑，風采不俗。節目一個接一個地演出，邊彈邊唱，似傳天音；腳鈴搖出悅耳的節奏，似讓大地應和，天音頗具巫唱之風。

李白還曾有《聽蜀僧治溶彈琴》詩云：“蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。為我一揮手，如聽萬壑松。客心洗流水，遺響入霜鐘，不覺碧山暮，秋云暗幾重。”蜀地的老僧所彈的綠綺琴聲音好洪大，競如萬壑松濤，余音還能帶動寺內銅鐘共鳴，使他這位聽客心神得到凈化。而人們在龍州聽天琴彈唱，感覺則迥異，不是松濤澎湃，而是細流涓涓，玉落銀盤，珠簾搖風，其聲似天外傳來由遠及近，又似地下升起由近而遠，人的心神不僅凈化了，還羽化了，這琴聲，這鈴聲，慢慢離開這山川，這田園，這樓臺，踏上云端，飄飄乎如遺世獨立，向上浮升，升上虛幻之境，祥云緲緲，紫煙裊裊，鳥語聲近，鐘罄聲遠……那一群板池黑衣姑娘疑是天上的仙女，那“鼎叮”琴本來是圣殿神器，人非凡人，琴非凡琴，物我兩忘，人亦幻化為仙界的一員了。

天琴雖然一直沒有大紅大紫過，但卻一直生生不息，它的聲音就像一道不變的風景，陪伴人們感受風風雨雨的人生。天琴在聲音里向人們傳遞出的猶如板池姑娘特有的優雅、篤定與從容，令人難忘。

聽天琴，其實是看龍州的風景，一顰一笑，都是漸入佳境，就像是煙雨中的邊寨，迷迷茫茫，如霧里看花，水中望月，朦朧得讓人心生淡淡的憂郁。它取的是一種柔到極致的曲調，清麗、哀婉，像壯家女子朱唇中流出的軟語，羞怯、含蓄，又不乏絲絲入扣的凄美。尤其是用那兩根細弦彈起來，抑揚頓挫之間，總是一種追魂奪魄的感傷撲面而來。

聽天琴，也是聽壯家女子的心音。《白虎通》曰：“琴者心也，琴者吟也，所以吟其心也。人知口之吟，不知手之吟；知口之有聲，而不知手亦有聲也。”天琴聲聲而來，婉轉而去，仿佛在悠長的山路上，在濡濕的石板上，昕天琴近了又遠去。天琴是陰柔的，那柔軟的聲音，消磨了音階中所有的棱角，綿軟如柳，握在手中，繞在指上，也縛住了心。

天琴的很多曲子都是慢板，就像悠閑的散步，它的氣質沉郁頓挫，就像一條舒緩的河流不疾不徐地流淌，只有認真地聽，細細地嚼，才品得出它獨特的韻致。尤其是它的低中音區，渾厚、飽滿，又沉靜異常，似乎包含一種篤定的溫情。它傳唱了許多年仍深受喜愛，流逝的歲月似乎沒有在這些看似陳舊的旋律里留下絲毫痕跡。

人們夸張地說，聽了天琴，就發現天琴的弦外之音訴說的是人的心事。世俗生活里那份無法揮解的情緒，就這樣被它輕易地化解了。至今才來龍州板池的人們更是由此遺憾自己居然與天琴錯過了這么多年。大概聽音樂也與成長一樣。年輕喜歡銳利與激越，但年齡增長后才知銳利的并不一定有力量，沉靜也未必就一定意味軟弱。體驗生活的過程其實就是不斷地領悟，在領悟中消解，最終獲得自己要的那一部分。喜歡聽琴，就像喜歡人，真正愛過的人，才知道一切都不過是過眼的云煙。

難怪有人說，天琴低沉的聲音，有如一滴灑落在宣紙上的淚。喜歡天琴的極具表現力的聲音傳遞出的對世界的解釋，對氣氛、情調的把握和給予聽者的穩定。雖然有人給天琴添加了很多形容詞，但對于這樣寬容的聲音來說，語言沒有意義，屬于樂器的還是讓音樂來說話。美好的東西一向不需要刻意的設計。

天琴的聲音在輕輕淺淺地響著，滄桑般的心境，止水般的沉靜。

誰不珍惜灑落在宣紙上的淚呢。

于是，人們就會發現，這把琴，是生活在邊境的壯族人家與泥土親切交流所留下的文化痕跡，那份人文情懷，那種時尚與潮流暗淡的背后，讓人發現人類精神文化之火生生不息。

此刻，在中國林林總總的樂器中，人們又找到了生命中殘存的碎片，那是生命起始的沖動。在這片邊地上，同樣擁有著世間最美的風景，人們守望的是過去的自然，前人的景觀，人們現在的自然依舊是那個充滿生命柔力的存在。

責任編輯楊玉梅