從作家的寫作藝術分析影視形象

張秋爽

[摘要]馬克·吐溫和歐·亨利這兩位著名作家均是美國現實主義文學的代表人物，他們的作品也被廣泛地搬上電影屏幕。電影中幽默滑稽的人物給觀眾留下深刻的印象。兩位作家出身于普通市民，畢生與人民站在一起，揭露資產階級社會的種種丑惡。通過對這兩位大師在寫作背景、寫作主體和寫作手法的比較，可以使我們更好地對他們的文學作品進行多層次立體武的解讀，加深對兩位作家的文學成就的認識和學習。

[關鍵詞]馬克·吐溫。歐·亨利。現實主義；幽默

馬克·吐溫與歐·亨利均是美國19世紀后期到20世紀的現實主義作家。他們用幽默的筆觸，或犀利或含蓄的語言對當時的社會現實作深刻的揭露，展現美國當時的社會百態，其很多作品膾炙人口，作品中很多代表人物通過電影屏幕或小說為中國讀者所熟悉。但兩位文學巨匠在寫作的背景，寫作主題，寫作手法上還是有很多的不同，通過本文的這些比較，可以使我們更好地了解兩位文學巨人的藝術成就，同時更好地幫助我們欣賞影視藝術。

一、寫作背景的比較

馬克·吐溫創作的年代是19世紀初，美國資產階級剛剛興起，技術的發展和革命的興起帶來廣泛的社會變革，一個生氣勃勃有競爭的時代已經開始，這個幅員遼闊的國家起著飛速的變化，南方正在經歷著痛苦而重要的變革，北方也因為南北戰爭的結束開始了新的生活方式，有了新的價值取向。昔日的西北領土現在成為“中部邊界”，不久又將成為全國的農業和工業的心臟。文學在美國如同在整個西方世界一樣，人們更加注重現實，而不是那么注重泛泛的思想。地區主義和現實主義代替了想象和理想主義，小說超過戲劇和詩歌成為文學藝術最受歡迎和最有用的形式。廢奴小說和鄉土小說為小說的浪漫主義向現實主義的過渡作了準備。現實主義的真正開始是威廉豪威爾斯和馬克·吐溫的創作。在他的創作中，他無限接近他所描繪的生活，熱愛歷史最微小的細節，成為他所處的時代與國家的人民天才。

馬克·吐溫出生在美國密蘇里州佛羅里達鄉村的貧窮律師家庭。十二歲那年父親去世，從此開始了獨立的勞動生活，先在印刷所學徒，當過送報人和排字工，后來又在密西西比河上當水手和舵手，尤其是密西西比河上的生活對他以后的創作影響很大。

到歐·亨利創作的年代，美國的資本主義已經有了一定的發展，開疆拓土的豪情不再那么能讓人明顯地感受到，而貧富差距進一步拉大，底層人們的生活更為貧苦，歐·亨利本人也是一生困頓，直到最后十年才在紐約定居。他平時所接觸的多是社會底層的小人物，他便把自己放在廣大民眾之中，以此作為描寫對象，揭示出令人憎恨的社會實質。為人們認識19世紀末到20世紀初的美國社會提供了生動而準確的資料。有人把歐·亨利的小說看做是美國生活的一部幽默百科全書。

二、寫作主題的比較

馬克·吐溫的創作主題更為廣闊一些，涉及美國資產階級的選舉，資產階級的新聞界，金錢萬能的資本主義社會本質，反對蓄奴制和種族歧視，以及晚期的反帝創作主題等。

1短篇小說反映的主題

從60年代末到70年代初，馬克-吐溫發表幽默短篇共70篇，在其諷刺小品和短篇小說中揭露和諷刺了美國資產階級社會的某些方面：如在《壞孩子的故事》和《好孩子的故事》中諷刺了宗教教育對青少年的毒害；揭露資產階級新聞界的鉤心斗角和淺薄無知的《田納西的新聞界》和《我怎樣編輯農業報》；揭露資產階級選舉的《競選州長》，描寫了資產階級政客在競選中所做的骯臟勾當，指出資產階級所標榜的民主選舉根本不是“人民自由意志的體現”，而是對人民的欺騙。

反對種族歧視是馬克·吐溫重要的一個創作主題。《哥爾斯密的朋友再度出洋》揭露“人人平等”的美國對華工的迫害。這個天真老實的中國人聽說美國是“人間天堂”，“人人自由，人人平等”，因此寄予很大的希望到美國去。但是，他一上岸就遭警察腳踢棍打，行李被沒收。他身無分文，外出找工作，又被警察抓走，沒錢賄賂，只好任人投入監獄。這就是美國所謂的自由。

金錢在資產階級社會的罪惡以及“金錢萬能”的資本主義社會品質：這是他在短篇小說中的又一個主題，我們可以在《百萬英鎊》中讀到：一個漂泊異鄉的窮光蛋，由于偶爾得到一張百萬英鎊的鈔票，居然在一個月之內成為轟動壘倫敦的名人，財產、地位、愛情統統向他襲來。他的喜劇性遭遇可以說是對資產階級社會的一個絕妙諷刺。

2長篇小說反映的一些主題

60年代后，馬克·吐溫發表了《傻子出國記》《過苦日子》和《鍍金時代》三部長篇作品。旨在諷刺當時瘋狂的社會投機心理。小說的人物有企業家、政客、農場主和小市民。作者通過藝術形象告訴我們：在那個資本主義自由競爭時代，獲得大量財富的是投機商、企業家和政客，小人物永遠是在做夢，就像那位塞勒斯上校，發財夢做了一個又一個，可餐桌上“只見冷水和生蘿卜”。站在資產階級的立場，揭露和批判封建專制制度和教會罪惡：這是他長篇小說的另一主題。反映這一主題的作品有《王子與貧兒》等。

3反對蓄奴制的主題

在80年代，蓄奴制雖已被消滅，但是黑人受奴役和受歧視的社會地位并未改變，馬克·吐溫在塑造黑人形象方面達到了新的思想高度。如1884年發表的《哈克貝利·費恩歷險記》中的吉姆，他是一個有“一副無私好心腸”的黑人奴隸，他逃亡途中百般照顧哈克，同時向往自由，勇敢堅強，忠誠無私，給讀者留下深刻印象。

歐·亨利在大概十年的時間內創作了短篇小說共有300多篇，其中以描寫紐約曼哈頓市民生活的作品為最著名。他把那兒的街道、小飯館、破舊的公寓的氣氛渲染得十分逼真，故有“曼哈頓的桂冠詩人”之稱。他曾以騙子的生活為題材，寫了不少短篇小說。但是歐·亨利的作品并沒有從階級和階級矛盾的高度去分析和解剖社會現象，而是往往停留干對個別人物的命運描寫，因而缺乏深度。其中描寫小人物是歐·亨利的短篇小說最引人注目的內容，包含了深厚的人道主義精神。

但二者在主題的挖掘上均有一定的局限性。馬克·吐溫畢竟站在資產階級民主主義的立場上，或揭露和批判封建專制制度和教會罪惡從而美化了資產階級民主，或追求“不分種族和膚色”的民主和自由。如在《哈克貝恩歷險記》中，黑奴吉姆最后還是靠女主人的好心恩賜才獲得了自由，說明馬克·吐溫只能用資產階級人道主義來幻想自由和平等。

三、寫作手法的比較

幽默的寫作手法是二人非常明顯的共同的特點。馬克·吐溫創作的初期，正值美國的“幽默文學”非常繁榮的時期，當時的美國結束了內戰，開始進行著新的開辟疆土的事業，生活的競爭性很強，欺詐的事件屢見不鮮。人們用幽默進行譏諷和嘲笑。

而歐·亨利作品中的幽默則屬于“含淚的笑”。他的作品中不乏對丑惡現象的辛辣諷刺，會使讀者產生抑制不住的笑聲。但笑聲之后是什么呢?《警察和贊美詩》中蘇比為了讓警方把自己投入監獄而做的一系列滑稽可笑的行動和可悲的結局會使我們產生什么樣的感情?作者是用幽默的筆調，飽含著同情心來描寫小人物的生活的。

二者在運用幽默手法的同時，均運用了夸張的寫作手法。這種夸張不僅體現在語言上，也體現在情節的設計上。如馬克·吐溫在《競選州長》中的黨派相爭和對候選人的迫害充滿了夸張的情節，候選人從一個正派人變成了小偷、盜尸犯、酒瘋子等。在歐·亨利的小說中，也有好多類似的夸張。蘇比為了去島上做3個月的牢，耍流氓、砸玻璃、偷雨傘，這一系列似乎狂亂的行為只是為了坐牢好度過寒冬。這樣的情節雖然夸張，卻也合乎情理，取得了強烈的藝術效果。

總之，馬克·吐溫與歐·亨利均是美國現實主義作家，他們出身于普通市民，畢生與人民站在一起，揭露資產階級社會的種種丑惡。通過對這兩位文學大師在以上幾個方面的分析，可以使我們更好地對他們的文學作品進行多層次立體式的解讀，加深對兩位作家的文學成就的認識和學習。