焰火大師蔡國強　爆出全球傳奇

邢　舟　童清峰

爆破藝術家蔡國強繼北京奧運之后今年又擔任中國國慶晚會煙火表演總導演，他將炸藥視為美學的載體，也視為自己創作的軌跡，創造了一種獨家的爆炸藝術，在全球各地演出，創造了多個華人藝術史上的第一。

蔡國強小檔案

1957年12月生于福建泉州，1985年畢業于上海戲劇學院，隨后在日本國立筑波大學深造。1995年移居美國至今。20多年來，他以爆破為主要創作手法，重要作品被眾多世界知名博物館永久收藏，是國際當代藝術領域中最受矚目和最為開拓性的藝術家之一。

留著小平頭、一臉樸實的蔡國強，是現在中國身價最高的藝術家之一，在國際藝壇炙手可熱，他獨創的爆破作品曾刷新中國當代藝術家的拍賣紀錄。而他爆炸所留下的草稿，也成為高價收購的藝術品，《為APEC景觀煙火14幅草圖》賣出1000多萬美元天價，打破了中國當代藝術品的紀錄。

世界上不可或缺

52歲的蔡國強目前在美國紐約定居和工作，上世紀80年代中期開始使用中國發明的火藥創作作品，隨即成為其獨創風格，受到歐美藝術界高度矚目，去年8月他受邀擔任北京奧運開閉幕式的核心創意成員及視覺特效藝、術總設計。今年北京的國慶晚會上，他再擔當重任，出任國慶晚會煙火表演總導演。

曾被《紐約時報》評為“世界上不可或缺”的藝術家蔡國強，其爆破藝術被人津津樂道以外，由于馬英九女兒馬唯中、馬元中都在他的工作室工作，使得他的身份更受到臺灣民眾的關注。談到馬唯中、馬元中，蔡國強表示，“在海外別人未必知道她們是馬英九的千金，她們做計劃時都受到很好的評價，就像普通接受專業訓練以后的人，很優秀、很努力在工作。我們工作室對她們最大的保護就是讓她們成為普通的人一樣在做事”。

從小開始接觸火藥

在藝術作品中引入火藥這個元素，他為何會有這樣的創作概念?原來，在上世紀80年代剛開始的時候，他就開始想做一些現代藝術的探索，蔡國強發現藝術是種頓悟，要懂得有水平的“亂搞”。由于他家鄉泉州平常婚喪喜慶放鞭炮特別多，火藥在日常生活中是很強烈的message(訊息)，是一種觀念的主張。

他說，他個人是比較保守的，想東西想太多，畫的東西放不開，小里小氣，所以他就想找一個材料，首先有破壞性的、要難控制、難以掌握的，“后來我開始用鼓風機吹油畫顏料、用火燒畫布，都感到太理性的控制中，很容易就想到火藥。周圍鄰居家里窮，放學回家就在卷鞭炮貼補家用，比如在畫布上點一串鞭炮，畫布炸完了就留下抽象的繪畫，從這里開始。后來慢慢發現靠這樣的做法無法往深度去做，就把煙火棒拆開倒出火藥來，在畫布上擺一個零，一點火燒出來就一個零，這樣去做很麻煩也很貴。后來就到隔壁同學做鞭炮的地方去跟他們要鞭炮的火藥，用火藥在畫布、紙上，最后就在大地上、建筑上搞搞這種創作。”

曇花一現與傳之久遠

他的作品只能曇花一現，要如何傳之久遠?

他說：“當人們有感動時。會留在記憶里面。人類文化很多時候是靠記憶，不斷遺傳下去，貫穿在人的DNA里面，從這個感動中就有了價值，一個是社會記憶，一個是生理的、生命記憶。通過自己一個作品，9·11以后的半年期，在大都會博物館的屋頂上，我每天中午12點就打出一朵黑云，就算打了半年，也會過去，可是它留下的記憶就是這個社會的記憶，反映出9·11以后藝術家和當時的人類在想什么、在做什么。還有會留下的是錄像帶，或者我用火藥炸在紙上的成了一些草圖都可以留下來。”

他的作品在佳士得拍賣會以7000多萬港幣成交，刷新中國當代藝術家的拍賣紀錄，創作是否考慮市場取向?

他說：“不會。自己的目標是如何開拓一些可能性，自己挑戰自己的創造力并從中找到樂趣，一方面通過這個作品的創作使人生更充實，因為我干別的也干不好，另一方面，藝術是我跟社會交流的對話，反映我對社會的看法，對政治、文化的思考。通過這些東西成為我跟社會的橋梁，這些都是目的。可是誰收藏，誰去賣，賣得越來越貴，或越來越掉價，跟我有關系，也沒關系，要說沒關系，也有關系，對吧?”

蔡國強創作最大樂趣為何?

他說，就是它有不安感，感到不小心就控制不住它，不小心它就不是藝術了，這個危機感如何使它變成藝術，有時候他也用自行車或老虎的皮等很簡單的東西，有時又加入到國家盛典中去使用藝術創作。“用是用，關鍵是你能否讓它變成藝術，就是在這個不安里面去挑戰它，使它做得還行，這是我一直在做的興趣點。”

蔡國強創作中會有什么瓶頸?如何去克服?

他說，會，所以在奧運結束后，他暑假就帶著女兒順著文藝復興的路在走，從希臘、意大利到西班牙。“奧運期間我花很長時間在中國大陸，思考中國的古老文化和美學，也思考中國在21世紀應該給人類什么樣的藝術，從這里延伸，它應該更多了解世界、了解西方、了解人類。”

訓練馬英九的兩個女兒

馬英九的兩個女兒都跟著他一起工作。媒體對她們的追逐。是否會對他造成困擾呢?

他說：“從她們身上也得到很多幫助，學到很多東西；同時，我不能因為在臺灣有一點困擾，就有所埋怨。她們在我的工作室最了不起的是她們對專業上的執著，以及她們人生的愛好可以得到發揮，我通過她們又可以學到很多。她們的成長、教育背景跟我不同，她們對大眾文化、對年輕人的文化等，是我這個年齡的人不了解的，她們有很多小說、戲劇、文學、電影的知識，提供我很多寶貴的意見。大女兒馬唯中更多是哲學、史論、文化藝術等方方面面的知識，小女兒馬元中畫得不錯，有很多不錯的idea，經常幫我想idea去做，我們的工作像朋友，大家經常一起討論、吃午飯。”

原來，馬英九的大女兒是來考試考上的，小女兒是在讀書期間就經常來實習，做實習生，大學畢業以后就到他們這邊來了。平時沒有什么特別的訓練，大家都一樣，跟他一起做作品、一起討論問題，包括應該如何去做藝術等，大家共同去摸索。有時候稍微資深的工作人員會把工作室的傳統、企業文化傳遞給她們。他發現她們很快清楚最重要的是對藝術創作有開拓性。第二是對人文社會有進步意義，這兩點是他們的基本主題。