收藏明清竹雕如何辯真偽 收藏明清竹雕如何辨保養

判斷一件竹雕作品的制作年代，需要綜合各方面因素來考量。

首先，是先看竹雕的質地和包漿，好的竹雕材料多數只是生長三四年的竹子，紋路自然，傳世的明清竹雕材質，表面顏色經過數百年的摩娑撫弄，多已向暗黃黃褐，甚至琥珀紅色轉變，存世時間越長竹皮越紅，但這種轉變并不均勻，人手常觸摸的部位，如外壁、蓋口、紋飾突起等處明顯，而手不常能觸摸的部分顏色可能不同。器物表層還會形成一層光澤含蘊的包裹層，俗稱“包漿”。新品作日多是經弱酸水煮，快速烘干，然后打石蠟，用棕帚磨光，再進行染色，使得成品體量非常輕，顏色古舊，包漿蘊然，很容易欺騙初入門者。如何分辨呢，一般來說，用染料染色，其竹雕舊色內外凹凸深淺相似，過于均勻，而且浮于表面，不能深入，包漿生硬，有蠟跡未揩盡的感覺。

其次，藝術風格是重要的鑒識標準。這需要我們了解明清竹雕各發展階段，各地域，各名家的不同風格，多見標準器，多作比較，積累經驗。例如明以前的竹雕作品，主要是日常生活用品、用具，其中也包括一些祭祀品，以考古發掘的殘器、殘片居多，流傳至今的并不多見。現存古代竹雕作品以明、清兩代制品居多。這一時期，竹雕制品從日常生活用具，逐漸發展為兼重實用性和藝術性的工藝品，其中還有一些為純藝術性的陳設品。明代竹雕構圖簡凈、飽滿，技法上以深浮雕和透雕為主，整體渾厚古樸。品種以筆筒、香筒及人物陳設品為主。

清前期承明代遺風，風格仍以簡潔渾厚為主，但表現技法更為多樣，往往淺刻、留青、圓雕各種技法同時施行，品種主要為筆筒、香筒、臂擱、山水、人物等，秀雅有致。清后期雕工較粗，運刀平淺，器物種類多為扇骨、臂擱等，也包括群仙祝壽，三羊開泰等大件題材，同時流行小像寫真、篆刻金石文字及銘文詩篇，作品強調再現書畫筆墨感。

第三，在技法上，明清時期上品基本不會出現明顯敗筆，運刀都為表現題材服務，恰到好處，而一些技法，如薄地陽紋，為吳之瑙革新推廣，應用此法的作品不會早干清初；同樣，陷地深刻也是清初才開始廣泛應用的筆筒鑲口嵌底，也流行于清代初年，都是確定時代的有價值的參考。表現內容也是具有時代性的，如仕女并讀是朱三松從版畫中汲取靈感創制的題材，后世仿刻極多；浴馬題材也有類似情況。碰到這樣的作品，需要仔細觀察，認準時代。

第四，名家款識作品最為復雜。真款刻寫自然流暢，秀中有骨，剛而不板，無矯揉造作之感，作者藝術特征顯著。偽款則線條呆滯，運刀乏力，與原作者風格不符，有的雖形似卻無靈氣。贗品多有仿造刻款，仿名家款識的比較常見。事實上真正帶款原作的竹雕，留存至今的很少，如濮仲謙，公認的真品不過三兩件而已。名家的竹雕器明清以來就是上層文人士子和收藏家搜求的對象，在一般的收藏市場上出現的幾率更小，對于價格在十數萬元以上的竹雕如果來源傳承不清楚，切勿輕信。

收藏明清竹雕如何保養

中國明清時期的眾多竹刻作品，在當時就是供人把玩的，或置于客廳，或擺于書房，既能收藏，也可以用做裝飾。作為有機材質，竹子有易霉、易裂、易蟲蛀的缺點，所以竹刻藝術品的養護顯得非常重要。

清代金元鈺所著《竹人錄》曾載，“前人制作至今日少，得者須櫝以文木，間二三年將桐油細刷一次，即用棉布揩凈，取其潤澤不枯。如遇風日燥烈，不可出玩，防損裂也。其紅色如琥珀者上，鵝油色者并足寶貴，黑為下。收藏得地，三松制作至今完好，誰謂非千百年物耶。”由此可見，竹刻在當時就非常搶手，也已形成較系統的保養方法 即將其安置于紋密堅致的文木匣內，方予適當位置，間隔二三年取出，用生桐油細刷一次，刷后用棉布揩凈，重新放入。在風日燥烈或濕大伏天的日子里不可取除玩賞，以防受燥損裂。

除了古人所介紹的保養方法外，我們還須注意以下方面的問題。

第一，務必防止堅硬之物摩擦或碰撞作品。因為這種摩擦或碰撞，即使極其輕微，也會損傷器物的包裝，甚至在畫面上留下難堪的劃痕、傷疤。

第二，竹雕作品則需要相應的溫度和濕度，過于干燥，易干裂變形，失去光彩，至于過分潮濕的地方，更不適宜，因為受潮起漲，更易損裂，且易蟲蛀，竹雕作品的最佳保存環境應該為20℃左右的氣溫，空氣的相對濕度約60％。北方偏高，保存宜用加濕器。

第三，常用柔軟的絨布輕輕地擦拭，持之以恒，保持其表面光亮潤澤。對待器物表面的陳年積垢，不可用肥皂、肥皂粉和清潔劑之類的化學品洗刷，可取適量的紹興黃酒或桐油作擦拭劑，不僅可以出去漬垢，也可起到保護表面的作用。

第四，傳世的明清竹雕作品宜經常置于手掌中摩挲把玩，使其更加光潤。摩挲把玩應注意做到和緩適度。如無時常把玩之閑，宜用綿紙包裹，再以布套或匣子納藏之放入防蟲藥片如樟腦精，并定期清理。

名士玩賞竹刻曾云：“每日摩挲，古意漸出，刻件經數月之手摩與藏之被窩中，色近金黃。凡刻品在于愛之者，正造園與養園一也。”因此，賞玩竹刻不僅是一門學問，而且是一種修養，非俗者能得其中情趣，當下的藏家對于竹刻的辨偽鑒定和保養，都應該掌握科學的方法論才能更有效地進行收藏。