瑰麗浪漫 楚藝術史概論

在大量楚文物面世以前，人們對楚藝術的了解，只能是通過《楚辭》中那些瑰麗的描寫所激發的藝術想象，至于《楚辭·招魂》篇里那些“內崇楚國之美”的令人神往的詩句，如：

“高堂邃字，檻層軒些。層臺累榭，臨高山些。網戶朱綴。刻方連些。砥室翠翹，掛曲瓊些。翡翠珠被，爛齊光些。蒻阿拂壁，羅帳張些。纂組綺縞，結琦璜些。翡帷翠帳，飾高堂些。紅壁沙版，玄玉梁些。仰觀刻桷，畫龍蛇些。”它們所鋪陳的，究竟是一些怎樣的場景和圖像，我們都不甚了了。因為那是我們的想象怎么也無法具體描繪出來的。只是自本世紀20年代開始，特別是70年代以來，在安徽、湖南、河南尤其是湖北等地出土了越來越多的楚文物之后，我們才得以目睹上古時期中國南方藝術奇異而豐富的傳統。從而對楚的視覺藝術樣式與風格面貌，有了強烈而深刻的印象。

應該說，這種強烈而深刻的印象是世界范圍的。在海外，亞瑟·華利(Waley)的《中國繪畫導論》(1923年，倫敦)最先指出楚文化在中國古代藝術創造與想象力方面具有領導地位。大衛·霍克斯(David Hawkes)在《楚辭——南方之歌》(1959年，牛津)中指出，當我們從考古發掘中去進一步了解楚文化的偉大及楚國的噩運時，我們深深感受到了楚辭中一部分早期詩歌所描寫的景象，并不是孤立不可解的文學表現，而是一種極為精彩的文化表現(參見英國蘇立文《中國藝術史》；臺北南天書局，p57)。1972年，新西蘭漢學家諾埃爾·巴納德(Noel Barnard)進一步敏感地指出：真正的楚文化以其獨創的形式從各個方面表現自己。……