設(shè)界

米蘭設(shè)計(jì)嘉年華

拾玖

“看設(shè)計(jì)去米蘭，找貿(mào)易去科隆，想陶醉去高點(diǎn)。”業(yè)內(nèi)人士對(duì)當(dāng)今世界三大家具展如許點(diǎn)評(píng)。上月底，第48屆意大利米蘭國(guó)際家具設(shè)計(jì)展開(kāi)幕。40多年來(lái)，米蘭家具展早已不是當(dāng)初幾家意大利家具品牌主導(dǎo)的簡(jiǎn)單格局，舉辦目的也由最初只為出口意大利家具演變成如今的全球設(shè)計(jì)嘉年華。

每年一屆的米蘭國(guó)際家具展無(wú)疑是家居設(shè)計(jì)界的奧斯卡，盡管沒(méi)有任何獎(jiǎng)項(xiàng)設(shè)置，卻總能成就新的家居風(fēng)尚與概念，引起的流行與仿制風(fēng)潮絕不會(huì)只有一年有效期。盡管今年金融危機(jī)，各行業(yè)都出現(xiàn)不同層次的蕭條，然而，蓬勃的米蘭設(shè)計(jì)展并沒(méi)讓大家失望。短短一周，整座城市的街道、商家、公共空間全為這一年一度的設(shè)計(jì)派對(duì)活躍著，讓人在經(jīng)濟(jì)低迷的景況中盼得一絲欣慰。

塑料回歸，椅子俏

60周年慶的意大利塑料椅大王Kartell在展位中特地布置的平面圖像結(jié)合新作品的故事性呈現(xiàn)，不僅讓觀眾欣賞設(shè)計(jì)，更豐富了觀展的娛樂(lè)性。隨著木料、金屬價(jià)格的飛升，塑料，這種曾因太過(guò)便宜而被拋棄的材料，重新成為設(shè)計(jì)師和家具制造商的共同選擇。大師級(jí)人物Philippe Starck和Eugeni Quitllet所設(shè)計(jì)的Out/In高背椅正是這樣一款塑料椅，它高近5英尺，是意大利Dride公司的2009新品。

米蘭展的設(shè)計(jì)不僅是對(duì)舊款式的改造和創(chuàng)新，而且設(shè)計(jì)往往與材料、技術(shù)發(fā)展并行，有助于解決材料緊缺等技術(shù)問(wèn)題。拋開(kāi)價(jià)格因素，新興工藝和新材料（如透明聚碳酸酯）的發(fā)展，也是塑料重回家具展的重要原因。目前的工藝和材料，允許設(shè)計(jì)師在不犧牲產(chǎn)品承受力和堅(jiān)固性的基礎(chǔ)上，創(chuàng)作出更多形式各異的家具，實(shí)現(xiàn)他們更多的創(chuàng)意和想象。Quitllet認(rèn)為：“60年代是塑料的革命時(shí)期。今天則是塑料的進(jìn)化期。塑料的發(fā)展速度與技術(shù)同步。我相信，不久后我們將進(jìn)入‘超級(jí)塑料期’和‘生物塑料期’，那時(shí)我們將面臨更多挑戰(zhàn)、獲得更多創(chuàng)意。”

座椅一直是家具展的焦點(diǎn)。今年，Vitra請(qǐng)來(lái)當(dāng)紅的法國(guó)設(shè)計(jì)兄弟檔Ronan Erwan Bouroullec，他們所設(shè)計(jì)的Vegetal座椅成為今年米蘭家具展的頭把“交椅”，以交錯(cuò)的線條構(gòu)成椅身的主要支撐結(jié)構(gòu)，這種別致的造型令這把Vitra新椅搶盡風(fēng)頭，幾乎在所有宣傳品上都能見(jiàn)到它的蹤影，無(wú)疑成為展中的超級(jí)主打星。

當(dāng)然，反其道而行者亦有之。意大利設(shè)計(jì)師Paolo Cappello在米蘭展出了“Iri Chair”，該作品去年年末已獲得第12屆國(guó)際椅子展（Promosedia 2009）設(shè)計(jì)單元特別獎(jiǎng)。正因?yàn)樗臉銓?shí)無(wú)華和科學(xué)合理的結(jié)構(gòu)比例，這款樸素到看不到“設(shè)計(jì)”的椅子獲得了大獎(jiǎng)。Philippe Starck曾稱“設(shè)計(jì)已死”，認(rèn)為自己并不是一位“概念”創(chuàng)造者，只是個(gè)“物質(zhì)”生產(chǎn)者。“設(shè)計(jì)”是否必要，我們暫不討論，但人們追求簡(jiǎn)約、原始的風(fēng)格，已是不爭(zhēng)的事實(shí)。金融危機(jī)下，務(wù)實(shí)之風(fēng)影響了整個(gè)展覽，人們看到越來(lái)越多實(shí)用產(chǎn)品，而非“為設(shè)計(jì)而設(shè)計(jì)”的作品，回歸原始、理性主義，成為了今年家具展的一大趨勢(shì)。

燈具，光之力

終身致力于燈飾設(shè)計(jì)的光之詩(shī)人Ingo Maurer說(shuō)，這并非是在設(shè)計(jì)燈具本身，而是以光為元素營(yíng)造氛圍，“光”是人類實(shí)現(xiàn)夢(mèng)想的素材，而“影”是雕塑成果，摸不著的光在設(shè)計(jì)魔法的施展下，成為最觸動(dòng)人心的力量。

西班牙女設(shè)計(jì)師Patricia Urquiola設(shè)計(jì)的白色叢林展場(chǎng)中，光與影相映照在作品上，是所有展場(chǎng)中讓人印象最深刻的美麗場(chǎng)景；另一位女設(shè)計(jì)師Amanda Levete，基于水滴濺起漣漪的概念，營(yíng)造了一個(gè)獨(dú)特的休憩空間，配以LED背景燈的照射，座椅、書(shū)架和墻壁都在Corian展區(qū)內(nèi)綿延起伏，令人恍若來(lái)到仙境。

按照以往慣例，逢偶數(shù)年舉辦廚房家具展和辦公家具展，逢奇數(shù)年舉辦燈具展，今年的Euroluce燈具展當(dāng)然是整個(gè)展覽中最核心的部分。本屆米蘭家具展大力倡議設(shè)立燈具設(shè)計(jì)師協(xié)會(huì)，以幫助燈具設(shè)計(jì)行業(yè)更好地發(fā)展。各大國(guó)際設(shè)計(jì)名師都發(fā)力帶來(lái)新作，不僅探索光源的發(fā)散效果，更多考慮到環(huán)保節(jié)能，讓人看到了發(fā)光體在未來(lái)的可能性和多樣性。這些燈飾，無(wú)論屬于居家室內(nèi)或戶外空間，抑或那些公共場(chǎng)合，除卻產(chǎn)品本身的別致外觀，在Euroluce中都能感受到光被精心雕塑出的多樣面貌。

今年Euroluce展中，意大利照明公司推出的三款照明燈具頗受矚目，它們由Nigel Coates設(shè)計(jì)，分別取名為Corona、Creatures與Pacis，繁復(fù)的燈飾造型，將周遭的光影環(huán)境營(yíng)造得靈異萬(wàn)分；英國(guó)設(shè)計(jì)師Paul Cocksedge為Flos推出了詩(shī)意盎然的“Life花瓶燈”，在展覽期間可謂曝光率居冠的作品。設(shè)計(jì)師用自然花卉作為燈具的開(kāi)關(guān)，放上鮮花燈就亮起，花若枯萎，燈光也隨之熄滅，用燈飾來(lái)詮釋生命與光源共進(jìn)退的設(shè)計(jì)，深得人心；同樣地，設(shè)計(jì)師Ross Lovegrove效法自然，為Artemide設(shè)計(jì)的“宇宙的樹(shù)葉”（Cosmic Leaf），也是一件亮眼的新作。燈具造型如幾片葉子，LED環(huán)保光源照在特殊設(shè)計(jì)的波浪狀材質(zhì)片上，反射出美麗的藍(lán)光，并且放大了光源效果，葉葉波光營(yíng)造的優(yōu)美光暈，引來(lái)人們的嘖嘖贊嘆。

Leonard Cohen曾在歌里唱道：“Everything has a crack， that's how the light gets in.”知否？知否？“世間萬(wàn)物皆有縫隙，因此光才可以透進(jìn)。”或者，這正是燈具設(shè)計(jì)的魅力所在，在那些細(xì)碎的縫隙中，發(fā)掘出光影交織的魔幻空間！