淺議當代少兒歌曲的“崇古”傾向

2007年暑假期間，中央電視臺舉辦了多場“全國少兒歌曲演唱大賽”，所演唱歌曲必須是“２００６全國少兒歌曲創作比賽”獲提名獎的歌曲。比賽精彩紛呈，歌聲童趣盎然，但總感覺到所選唱的歌曲有些“崇古”傾向，如演唱率較高的《北京胡同》、《花木蘭》、《看木偶》、《皮影戲》、《詠鵝》、《憫農》等歌曲，有的是選用古代詩詞、有的是敘說古代故事、有的是介紹古代風光、有的是欣賞古代藝術，應該說這些歌曲的旋律民族風格濃郁，表演空間豐滿，深受參賽歌手和輔導老師的歡迎，使這類歌曲重復選用，輪番登場。一時間，把當代兒童的視線引領到遙遠的從前，雖然視覺新鮮、感覺親切，但聽多了有些乏味。雖然從這些稚嫩的古韻聲中看到了可愛，但缺少了朝氣蓬勃的當代氣息。筆者一直在捫心自問：是推薦者導向偏頗？還是演唱者崇尚古樸？

比賽結束后，這種“崇古”傾向的印象一直揮之不去，曾懷疑我自作多情，曾懷疑我判斷失誤。但２００８年公布的第六屆金鐘獎的十首大獎歌曲中，僅有的兩首兒童歌曲《讀唐詩》和《司馬光砸缸》，又涉及“崇古”題材，是無意巧合？還是有心導向？心中有話要說，就斗膽寫成此文，請教于專家學者。

推歌評歌為的是引領精神、活躍歌壇，把優秀的藝術灌輸到廣大少年兒童的心靈中去。但不得不承認這些“崇古”題材的歌曲與當代兒童的心境是遠離的，與當代校園的生活是游離的。筆者認為這些“崇古”題材的歌曲只能作為色彩點綴，而難以作為主流推廣，要想這些歌曲能風靡歌壇，可能是功倍事半，事與愿違的。因為當代少兒群情振奮的激動點不在“崇古”上，而要緊跟與時俱進的時代步伐，需要我們去發現、去表現。所以，這些“崇古”題材的歌曲只能是一些特長小歌手的知音，而難以喚起異口同聲的共鳴。

當前傳唱的少兒新歌奇缺，這是不爭的事實，所以有關單位發起征歌，以盼能夠產生一鳴驚人的優秀歌曲。當然，不只局限于獨唱歌曲，更應著眼于能適合齊唱的歌曲，最理想的是能創作出能獨、齊共享的歌曲，這就需要歌詞能生動誘人，旋律能平易近人。遺憾的是近年來具有這種要求的歌曲太少了。即使好不容易產生了一首好歌，由于不能及時地編進音樂教材，也錯失了一次次流行的良機。

什么樣的歌曲能有群起歌唱的好運？歷史上曾經風起云涌的優秀歌曲可以回答這個問題。不同時期的《賣報歌》、《只怕不抵抗》、《讓我們蕩起雙槳》、《我愛北京天安門》、《嘀哩，嘀哩》、《歌聲與微笑》等都是萬眾傳唱的經典之作，這些歌曲的共同魅力是都能貼近時代的脈搏，音調雅俗共賞，結構小巧玲瓏，所以既能獨唱，也能齊唱，就能受到少年兒童的廣泛青睞，甚至也受到成人的附和。反觀一些“崇古”題材的歌曲，有的結構龐大、有的音域寬廣、有的韻味特別、有的風格新奇，充其量只能是一些獨唱歌手的“專利”，其他人則只能聽聽而已，望歌莫及，所以根本不要去奢望能在校園流行。

筆者無意貶低這些“崇古”題材的歌曲質量，只想指出在推薦歌曲中的一種令人擔心的導向。可能主辦者迷，但旁觀者清。一旦形成了“崇古”傾向，勢必影響當代精神的塑造和弘揚。可能有人說“崇古”題材的歌曲蘊含現代意識，繼承民族傳統有何不好？但反映的生活時過境遷，總有與當代氛圍格格不入的感覺；可能有人說當代少兒的演唱興趣追求個性張揚，追求通俗風格，而“崇古”題材的歌曲可以滿足這方面的需要有何不好？但演唱的內容涉嫌成人化，總覺得難以引發真情。應該說推出“崇古”歌曲的好意可以理解，但應該注意數量的合理和分寸的掌握，如果形成了“一窩蜂”的傾向，不是聳人聽聞，可以把跨世紀的兒童熏陶成“崇古懷舊”的“小老人”。

形成“崇古”傾向的原因來自多方面：一是受當前重視國學思想建設的影響，認為“崇古”題材的歌曲有利于少兒素質的提高；二是受當前“非物質文化遺產保護”熱潮的影響，認為“崇古”題材的歌曲有利于發揚民族傳統；三是受當前少兒歌詞創作題材狹小、質量低下的影響，認為“崇古”題材的歌曲可以在古詩詞中另辟蹊徑，有利于在少年兒童中進行美學教育。由于這些“大氣候”的促成，加劇了“崇古”傾向的形成。這個現象看似正常，其實隱伏著“虛張聲勢”的危機，可能只會看到舞臺上的個體活躍，而盼不來校園中的群體繁榮。應該引起有關方面的反思——“崇古”題材的歌曲應該有，但不能多。

想當初，中國熒屏上的電視劇也是充斥著古裝題材，曾受到過有識之士善意的提醒。通過這幾年影視同人的嘔心瀝血，反映主旋律題材和現實生活的影視劇越來越多，也越來越受到歡迎，并深入人心，取得了陶冶情操的社會效果。也盼望少兒歌曲的創作者能走進少兒的心靈，傾吐他們的心聲；也盼望少兒歌曲的推薦者能了解少兒的期盼，傳遞他們的急需。我想，通過題材上的合理布局，能使少兒歌壇既有艷花競放的美麗，更有滿園春色的繁榮。

楊瑞慶 江蘇省昆山市文化館研究館員

（責任編輯 金兆鈞）