黑白之間的鄉愁

路　涌

這一瞬間，我真切地感到歲月的風簡直就是一把鋒利的刀子。

記錄上海城市50年變遷的“記憶中的上海——郭博先生捐贈攝影作品展”，正在上海圖書館舉行。開展那天我去看了，九十歲的老人坐在輪椅上，接受獎牌，并致謝，但他的話我一句也聽不清楚。這一瞬間，我真切地感到歲月的風簡直就是一把鋒利的刀子。

知道郭博是一個攝影家，也看過他拍的不少城市建筑的作品，似乎，他很講究建筑本身的質感和線條，而且黑白色調為主，粗獷而精致在他的作品中得到了統一。他使這座城市固定地擁有了一種莫名的鄉愁。

郭博是郭沫若先生的次子，1920年3月15日出生在日本福岡縣的博多，他的母親就是郭沫若的日籍夫人郭安娜。郭博年幼時就顯示繪畫天才，讀小學三年級時，正好碰上日本天皇登基，郭博就將自己的一幅作品送去參加慶祝天皇登基的畫展，結果得了個一等獎。郭沫若當然非常高興，就給郭博買了一套油畫顏料，母親郭安娜則給兒子買了一架柯達照相機，自此，繪畫和攝影同時成了郭博的兩大愛好。抗戰烽火燃起，郭沫若應召回國，在政府擔任要職，郭博跟母親留在日本。后來有“小日本”欺侮他，他不買賬，跟人家對打。在中學學習期間，郭博因為成績優秀而提前一年畢業，同時入京都大學建筑系。21歲畢業后，參與過日本的許多企業的建筑設計。

1955年，郭博回到國內，進入上海建工局設計公司工作。他為上海這座城市設計了不少作品，比如希爾頓大酒店。與此同時，他也開始了漫長的攝影生涯。50多年來，他利用節假日身背相機，穿梭在大街小巷，田間地頭，建筑工地，記錄了上海日新月異的城市變遷。

去年底，郭博將2萬余張照片加底片捐贈給上海歷史博物館。

這次展出的120余幅作品是捐獻作品的一部分，分為老建筑、市井人生、消逝的民居、蘇州河等板塊，較為全面地反映了郭博先生的攝影理念和藝術成就。

讓觀眾感動的是，郭博拍攝的畫面已經消失或正在消失，比如老城廂里的董家渡路、外咸瓜街、糖坊弄等，都是上海建城后形成的街道。那些路面，在郭博的鏡頭中還鋪著平整的石頭，逆光中走來兩三行人，那就是留在人們記憶中的彈硌路和城里的“土著”。現在，隨著城區改造，它們已經“作古”了。還有看上去雜亂無章的雜貨店和冷飲攤，赤膊的男人和穿睡衣的女人，曬太陽的老婆婆等，他們都構成了老城區日常的生活情景，是對遠去歲月的真情留戀。我們由此知道，那個時候，紫雪糕還賣一元錢一塊。再比如，上海虹口區霍山路、舟山路一帶的洋房，多少烙上了日本的印記，也許正是這種“和風”樣式，觸動了郭博的思緒。他特別愛觀察這些建筑的細節，窗子上的鐵欄干，老虎天窗前的花盆，陽臺上的一把破椅子……在半個世紀里面，它們是隨時變化著的，因為城市與人，發生了不可逆轉的產業化。于是，這些街區的景觀，在他鏡頭里似乎多了一些感慨與滄桑。

我看到不少聞訊而來的老年觀眾，在照片前勾留時間最長，他們在尋找失去的生活，模糊的印象和塵封的記憶。他們內心無比惆悵，再過十年或二十年，上海還在，變化還在繼續，而屬于個人的記憶肯定是煙消云散了。他們還會告誡自己的子孫關注這樣的圖像。但我也注意到，孩子們對這樣的畫面真的有點茫然。■