周 舟
即便世界深陷嚴重的經濟危機,百老匯依然在經濟及精神上為紐約,乃至美國帶來支持和溫暖。美國文化產業在一次次的經濟危機中愈挫愈勇。
2009年的紐約,華爾街陰霾依然,第五大道也少了幾分浮華,整個紐約城只有百老匯大街燈紅酒綠、歌舞升平,讓人解愁忘憂。
3月19日,《紐約時報》一條醒目的標題吸引了眾多讀者的眼球:《百老匯在衰退中綻放》。文章援引美國著名影評人Frank Scheck的激情呼喊:“如果這就是經濟危機對演藝界的影響,那就讓暴風雨來得更猛烈些吧!”業內人士知道,Frank的言語聽似狂妄,卻也底氣十足,因為今年春季檔期百老匯演出門票的銷售情況非但沒有受影響,甚至比前幾年還要好;不僅有更多的新戲上演,一些經典劇目也相繼歸來,例如重新上演的經典老劇《西線故事》,預演時的票房每周就超過了百萬美金!與好萊塢一起共同作為美國文化產業標志的百老匯,絕不僅僅是紐約市地圖上的劇院一條街,而是代表當代美國劇院表演藝術的一條完全產業鏈,是一個龐大的產業王國。其產業結構包括:劇院(負責劇院的建設與改造);藝術團體(負責節目的制作與演出);直接服務機構(百老匯熱線、票務中心、百老匯基金及各種中介經紀組織);間接服務機構(影視報刊、廣告公司、商店、酒店乃至警察)。
作為目前世界劇院表演藝術最集中也最成功的范例,百老匯是紐約經濟發展的動力之一,成為紐約乃至全美最吸引人的地方。即便世界深陷嚴重的經濟危機,百老匯依然在經濟及精神上為紐約和美國帶來支持和溫暖。
美國文化產業產值占國內GDP總量的18%到25%,文化產業的發展不但刺激了國內消費,還是美國出口的主要支柱產業。從1996年起,其文化產品(電影、音樂、電視節目、圖書雜志和計算機軟件)的出口首次超過汽車、農業、航空和軍火等傳統行業,位居所有出口產品之首。
回顧歷史,我們發現,美國文化產業在一次次的經濟危機中愈挫愈勇。以百老匯和好萊塢為代表的演藝、影視業往往成為經濟衰退期的經濟增長點,它們也成為美國人民精神與夢想的救助站與孵化器,那只家喻戶曉的老鼠米奇,那位人見人愛的童星秀蘭·鄧波兒,就是經濟大蕭條時“上帝賜予美國的寶貝”。
文化產業的發展與繁榮,政府既當推手也要監管。美國政府對文化產業的保護、扶持與管理的總原則可概括為三:第一,通過法律加強對文化產業的保護。美國國會先后通過了《版權法》、《跨世紀數字版權法》、《電子盜版禁止法》等一系列法律法規,為文化產業的發展提供法律保障。
第二,加大對文化產業的投入。這種投入面向所有符合規范的機構與團體,鼓勵多元投資機制和多利,經營方式,鼓勵非文化企業和境外資金投入文化產業,逐步完善合法的融資體制,使投資主體多樣化:在美國,所有符合政策導向的文化產業機構,都能夠獲得政府給予的投資,同時還可以爭取到來自各大公司、財團、基金會和個人捐助的資金,其數額遠遠高于各級政府的資助。
第三,高水平的引導和管理。聯邦政府機構中保護文化產業,特別是版權產業的機構很健全,除了一些直屬政府部門的工作小組,國會圖書館、美國貿易代表署、海關、商務部等聯盟政府機構中,都設有負責文化產業保護的專門辦公室或專項職能,以加強對版權的監督和保護。
文化產業的核心軟件是人的大腦,是人的智力和創新能力。因此,只有文化產業可以在不消耗或很少消耗物質資源或能源的條件下,實現大規模的經濟產出,拉動經濟增長,對社會的經濟發展和政治影響作出獨特貢獻。當下,通過及時而冶當的政策來推動文化產業的快速發展,并由此帶動整個國民經濟的建設,甚至成為國家的“軟實力”、“聰明實力”,已是許多發達國家的共同經驗。