大漆門里新行家

謝曉飛

蜀道何難

2007年夏天，重慶房市如同重慶的天氣一樣悶熱。房地產商像商量好了似的集體捂盤等待重慶房市沸點的到來。

那是一個剛下過雨的傍晚，在南濱路的一個茶社里，“各位兄弟，大松今天有件重要的事要宣告一下，我的房地產生涯——就此畫上一個句號了。”鄧松用手指沾了茶水在桌子上畫出一個圓圈。

大伙瞠目結舌，沉寂片刻，又立刻炸開了鍋：“連造摩托的、制藥的都看到這塊肉肥。你反倒要走人?”

選擇急流勇退，從炙手可熱的房地產圈跳出來，鄧松并不是犯傻。此時，他正被個美不勝收的傳統工藝行業——漆器工藝深深吸引。

漆器工藝經過幾千年的演變發展，分門別派，繁復精妙，任人專研一輩子，都只能窺其一二，難以窮極。這個行業里的大師行家，多是世家子弟或者從小拜師習藝。鄧松半路出家，想在漆器業有所建樹，在旁人看來是在往李太白筆下的蜀道上奔。

其實，已至不惑之年的鄧松并不是要去拜師學制漆的工藝，他是決心做一個漆器品牌。在從事房地產之前，鄧松其實是裝飾圈子里很有名氣的設計師，在做設計之前，他還做了十年文物字畫鑒賞師。這些經歷既是令鄧松萌生打造漆器品牌的因由，又賦予了鄧松成為一個漆器品牌創辦人的條件。

有基石的夢想

要想創漆器品牌，需要的可不光是大學生創業的那份勇氣和激情，甚至不僅僅是資金，需要的是行業資源。對于傳統工藝行業來說，資源最是難求。因為傳統工藝行業最重要的資源不是物，而是人，是人手里搶不走偷不來的工藝。

鄧松從房市出來后，第一步就是帶著妻子譚堯去往全國各地探尋漆藝大師，考察漆器市場。全國走訪的過程中，鄧松與漆器工藝大師們推心置腹地交流。

在成都一條冷清的巷子里，60多歲的周小屏經營著一個小漆器店，生意慘淡。但老太太一直堅持著，因為做了40多年漆器的她由衷地熱愛這門工藝。無論多艱難，她都沒放棄。鄧松夫婦前來拜訪，與她詳述了創現代時尚漆器家居品牌的想法后。老太太激動得老淚縱橫，她握著譚堯的手說：“我這輩子只顧埋頭專研工藝、制作作品了，沒時間和精力去做市場，更別提什么品牌化發展了。每年趕去各地工藝博覽會上露露臉，都把我折騰得夠嗆!你們這些想法真要付諸實踐的話，我愿意用自己40多年的技藝支持你們。”

其實，很多漆器工藝大師已經意識到傳統工藝的市場化出路問題，不過他們著實無暇去好好經營市場，一件精益求精的作品往往要花費他們數月或者數年的時間。對于他們來說，與懂市場的人合作不失為一個可行之計。

走訪回來后。鄧松立刻起草了一份與工藝大師合作的協議書，寄給大師們審閱修改后，就形成了正式的合同。條款清晰的正規合同，解決了大師們的一些顧慮，也保護著雙方的權益。就這樣，鄧松解決了一個基石問題。有了基石，夢想的大廈就可以一點點被筑起，而不再擔心被人笑話想造空中樓閣。

啞鈴模式

品牌名“大漆門”誕生于一次漆友茶話會。會上，各漆友聊到國內的漆器業一直處于各自為政、互不往來的割據局面。如果能將各地區各派系的漆器工藝進行融合，中國漆器磐將進入另一個境界。大伙都笑言鄧松倒是可以去爭搶“漆林盟主”之位。鄧松站出來說道：“這是個開放的時代，不需要去拼殺爭搶一個霸權位置。我倒是想做一個資源的整合者，我辦大松漆器工藝品公司就是希望搭這樣一個平臺，令各家各派之工藝在此融合成一個……”這時候，鄧松的腦子靈光一現，“大漆門”三個字脫口而出。大伙都夸鄧松“大漆門”這個詞兒用得精妙，鄧松暗自得意，心里已經拿定了主意將“大漆門”注冊為自己的品牌名。

在鄧松的藍圖里，“大漆門”既要彰顯傳統漆器工藝，又要力圖跳出傳統漆器的窠臼，它將是充滿時尚設計感、富有現代生活氣息的漆器。鄧松從全國招募來優秀的家居品設計師、家具設計師、包裝設計師等，組建了一個富有現代設計理念的設計團隊，還高薪聘請四川美術學院的教授作為大松漆器的藝術總監，對產品設計進行總的指導。鄧松說：“大松漆器絕不是將各派系大師的作品收攏起來擺放在一個店里。大漆門也不是一個簡單的貼牌生產，大松漆器有自己的產品研發和生產基地。”

與絕大多數工藝品公司的“橄欖球模式”不同，大松漆器采取的是一種“啞鈴模式”，研發和市場大。生產環節相對要小一些。把主要的精力和資金投入到產品的研發與市場的推廣上，生產上以自己進行初加工然后請大師完成復雜工藝以及尋求代加工的方式操作。“啞鈴模式”是一種有利于品牌快速成長的發展模式，在服裝、汽車等領域廣為運用。

一年時間不到，“大漆門”專賣店就開起來了。“大漆門”第一家專賣店于2008年年初在重慶江北一個高尚住宅區開業。鄧松坦言，這次的店址選擇有些失誤。雖然高尚住宅區住著自己的目標客人，但是開車出入的他們很少有機會進店來看看。隨后，鄧松果斷做出決定，將店搬到了人流量大的商業中心。精美又時尚的漆器擺件、飾品令人耳目一新，立刻征服了一批追求品質生活的顧客。

金字塔里的漆器

今年五一，重慶磁器口的游客流向發生了些變化，有部分游客逆行向左。原來“大漆門”在磁器口的專賣店開張了。有不少游客被吸引了過來。寬敞明亮的店堂以展廳的形式精心布置，富有時尚的藝術氣息，給人舒適的視覺美感。

展臺彼此間隔很遠，每個展臺成系列擺放著精致的漆器，游客中有一個中年男人深諳漆器工藝，在向同伴們做講解：“這是揚州的雕漆，揚州雕漆又稱剔紅，你看，這紅得多好看。中國人一見這大紅，心里就自然冒出一股子喜慶來……這套茶具應該是采用的福建脫胎漆的制作工藝。不過這造型很特別，簡約大方。可以買一套帶回去放在辦公室里用。”其中一個女伴說道：“以前逛過幾次工藝品博覽會，感覺中國的漆器都太傳統了，工藝上確實令人驚嘆，可是設計上很土氣，與現代家居風格完全不搭調，買回去都不知道擱哪兒，感覺這些東西你就非得做一個博古架專門供奉似的。不過這家店的漆器倒是讓我開了眼界。”

店員見此行人既是懂漆器之人。又對“大漆門”很認可，熱情地迎過來，“諸位先生女士，二樓還有一個展廳，是精品展廳。各位這邊請。”

原來，“大漆門”依照消費群體在開發與銷售上都做了區分。據鄧松介紹，“大漆門”的產品結構成金字塔形，最頂尖的是大師與藝術家合作的精品，都是只此一件的孤品，這些作品用來展示“大漆門”獨步超然的工藝美，也為了滿足漆器愛好者的收藏需求。中間這一層是極富藝術設計感的作品，請美院老師或者全國有名氣的設計師做原創設計和制版，然后限量復制。這類產品既具有藝術美，又很生活化。但是成本偏高，只能是滿足一些高端客戶的定制需求。最基礎的這層是“大漆門”的主打產品。設計上既契合現代家居風格，又優化實用功能。比如彩繪的紙巾盒、燈盞造型的首飾盒……既滿足了家居功能，又起了美家、裝飾的作用。

小事大啟發

采訪結束的時候，鄧松的妻子譚堯講述了她去日本游歷時的一次購物經歷。她在一家瓷器店看到一個小碗，色澤古樸清雅，好生喜歡。但是小小的一個瓷碗折合人民幣要八百多元錢，她有點猶豫。陪同的翻譯是一個在日本留學多年的中國女學生，問她：“這個瓷碗買回去是要用來吃飯喝湯嗎?”譚堯說：“這么精致的碗拿來吃飯多浪費啊!”然后翻譯勸她不要買了。翻譯說：“一件東西買回去擺著，多看幾次就厭倦了。因為人的審美會變的。只有經常用到的東西才會越來越有感情，即使是有了小缺口也讓人珍惜。”這件小事給了譚堯很重要的啟發，在做“大漆門”產品定位的時候，她建議丈夫，走實用家居品的產品路線，讓漆器產品為我們的生活服務。

譚堯說：“當漆器品真正融入我們日常生活中的那一天，當塑料紙巾盒換作了漆器紙巾盒，我們端著木碗吃飯喝湯的時候……漆器這門傳統工藝就真正得到保護了!”鄧松又補充一句。“這樣的生活將是令人向往、并且值得追求的品質生活。”

“工藝品家居化，家居品工藝化”是一個時尚潮流，“大漆門”在這個潮流中掀起了美麗的浪花，這朵浪花既閃現著傳統工藝之美，又富有現代生活的時尚氣息。