達利上海瘋狂秀

胡凌虹

2009年7月31日下午,上海美術館外熱鬧非凡,觀眾們紛紛與高達近六米的無時間指向、松軟如餅的“鐘表”和纖如蚊腿長鼻高昂的“勝利大象”合影。這次由上海藝術博覽會組委會、法國斯特拉基金會、達利作品紀念館、上海知己畫廊共同主辦的“達利作品展”帶來了薩爾瓦多·達利300多件史詩般的作品,可謂迄今為止,國內規模最大,展出作品種類最為齊全的達利作品展,展出日期為8月1日到14日。這無疑讓眾多達利愛好者們瘋狂。

薩爾瓦多·達利,魔幻超現實主義大師。眾所周知,達利是一位具有卓越天才和想象力的畫家,他把夢境的主觀世界變成客觀而令人激動的形象。與此同時,達利本人也充滿了傳奇色彩,無論是他那被他自述成能夠接受到宇宙震動的天線的胡子,還是他身著一襲潛水服為超現實主義展覽會作介紹性演講的行為。在達利的許多密友眼里達利非常真摯謙遜,然而一旦陌生人或攝像機出現,他的行為舉止就完全變了,開始了“作秀”。此時他會對朋友低聲說:“Maintenant je dois faire du Dali”(我不得不扮演達利了)。于是,無論是達利的作品還是達利本人都成為了超現實主義的代表。如今,達利成為了被人們紀念的對象,不過讓這位“表演主角”高興的是,他的那些大膽的、離奇的,充滿憂慮、荒誕、激情、悲歡的作品,依然會不時引起轟動,成為人們關注的焦點。

本次上海美術館的“達利作品展”共分三大主題,分別是,“夢境與幻想”、“情欲與女人”、“宗教與神話”,它們通過達利的各種形式的作品得以體現。

走進上海美術館的一樓大廳,主打作品達利的青銅雕塑最先吸引人們眼球,青銅雕塑是達利雕塑作品中最重要,也是最完整的,這次展覽上《時間的舞蹈》、《超現實主義鋼琴》、《激情燃燒的女人》等眾多著名的青銅雕塑都在這里呈現,讓觀者仿佛置身于一個夢幻般的世界,可以細細體味其荒誕背后的真實。與此同時本次展覽還展出了達利多件閃閃發光的玻璃雕塑品,還有水彩畫、水粉畫、拼貼畫,以及罕見的手簽銅版畫等,題材廣泛,涉及文學、神話和歷史,體現了達利各方面的藝術創作。特別值得一提的是,在展廳一側一整面墻上是一幅5米見方的巨幅油畫,上面充塞著一只只透著無限想象力的眼睛,這是1945年達利為著名懸念大師希區柯克導演拍攝的好萊塢電影而特意創作的的油畫《著了魔》,是目前全球現存的最大尺幅的達利油畫。在展覽現場,眾多觀眾的好奇的眼睛注視著畫里那只只狂熱的眼睛,這是怎樣一場穿越時空的對話啊!

在現場,我們碰到了上海大學美術學院雕塑系教師、雕塑家周嘉政,他有頗多感慨:“達利作為一位極有地位的大師,他的作品對我產生了很大的震撼,無論是鑄造技術還是作品的顏色,對我和我同去的雕塑家都產生了很大的觸動。其實在上海,國外的藝術作品的展出是很多的,但是像‘達利作品展這樣多數量的作品展覽,對于我們來說是了解西方鑄造技術的很好的機會,是一次盛會。改革開放后,國內的雕塑技術取得了很大的進展,但是不得不承認的是,基礎水平還比較落后,比如在東方綠洲也有我們上大美院的作品,現在看來幾乎都是黑色的。但達利的作品就不同,他的雕塑除了有一些金屬本身的顏色,也有一些通過現代技術添加上去的顏色。我們雕塑界希望能夠通過此次‘達利作品展更多地學習西方的雕塑技藝。展覽后,我也和知己畫廊的負責人商談過,希望能在9月份藝博會的時候舉辦一個雕塑技術的交流會,在雕塑的學術層面上進行一次會話。同時我們也希望能邀請到西方的雕塑家來上大美院講課,這對我們國內的雕塑水平的提高都是很有裨益的。”

據悉,本次“達利作品展”結束后,作品會在上海800藝術園區和上海知己畫廊繼續展覽。9月9日至13日,這批作品的精華部分還將移師上海世貿商城,在2009(第十三屆)上海藝術博覽會上與中外收藏家們見面。

專訪法國斯特拉基金會與達利作品紀念館董事亞力克斯,上海知己畫廊負責人、法國著名策展人居雍

記者:如何想到在這個時候在上海舉辦這次達利作品展?

居雍:今年是達利逝世20周年,我們認為這也是很好地把達利作品帶到上海展覽的契機。今年5月上海春季藝術沙龍對達利有了一個簡單介紹。今天的展覽集結了達利一大批作品,接下來,其中的部分作品會到上海知己畫廊和上海藝術博覽會繼續展出。

記者:到上海舉辦展覽這個想法具體是如何產生的?

亞力克斯:2008年的一天,我和居雍等朋友在一家咖啡館里聊天,突然大家有了要舉辦一個大規模的達利作品展的想法,地點就在上海。我們清楚地知道這其中存在著許多挑戰,包括如何從幾千件達利的作品中挑選出最能代表達利的作品以及運輸到上海的困難等等,在經過一個月的考慮之后,我們還是決定去做這樣一件“瘋狂”的事情。

記者:請介紹一下這次展覽的特色?

居雍:這次展覽展出了達利300多件作品,規模很大,展出作品種類齊全,尤其是達利的青銅雕塑作品就達近百件。本次展覽的一大特色是,首次與世人見面的巨幅原創油畫《著了魔》,這幅油畫是1945年達利為著名懸念大師希區柯克導演拍攝的好萊塢電影而特意創作的,是目前全球現存的最大尺幅的達利油畫,在過去50多年里幾乎沒有展出過。而另一幅1941年達利創作的《帶傘的縫紉機》,也充分體現了達利的藝術風格。我們挑選的這些作品全面揭示了達利鮮為人知的各個方面,也體現了他一生追求藝術的精神。

記者:據說這次達利展的作品是達利基金會主席Beniamino Levi親自挑選的,這次他來上海了嗎?能否介紹一下他?

亞力克斯:他沒來上海,他已經80多歲啦。在上世紀60年代末,BeniaminoLevi舉辦了一次超現實主義展覽,但是遺憾的是,沒有收集到達利的作品,他認為沒有達利的作品,任何超現實主義的展覽都是沒有意義的。于是,他前往巴黎拜訪達利。又過了幾年,隨著BeniaminoLevi與達利合作的緊密,他們之間的關系也越來越密切了。到了20世紀70年代,達利開始著重創作雕塑作品,BeniaminoLevi看到了這些作品的價值,開始作為私人收藏家收藏達利的雕塑。后來,他意識到了達利作品版權的重要性,成立了斯特拉基金會。

記者:你們是如何參與到宣傳推廣達利藝術的工作中來的?

亞力克斯:我對藝術與歷史十分感興趣。1991年我認識了達利的朋友——斯特拉基金會主席Beniamino Levi,并受邀加入了斯特拉基金會。斯特拉基金會是一個文化組織,主要工作就是宣傳、推廣達利的作品,包括在世界各地舉辦達利作品展覽,并在倫敦、巴黎等地設立達利紀念館。未來,我們也希望能在上海建立一個達利美術館或紀念館。

居雍:小時候我們時常去西班牙的一些小城度假,可以說七八歲的時候就受到達利的熏陶。之后,在一次達利的紀念展上,我和亞力克斯碰面,這也是一個巧合。我開辦上海知己畫廊后,一直在宣傳達利,希望在中國有人會收藏、投資達利的藝術品。

記者:現在在中國有多少收藏家對達利的作品表示出興趣?

亞力克斯:我們相信越多越多中國人會表現出興趣。中國的藝術收藏家都覺得達利非常獨特,他們喜歡他的雕塑。

居雍:在這次展覽結束后,作品會回到原藏家那里。如果中國藏家有興趣的話,一些作品可能會留在中國。

記者:你們個人如何評價達利本人以及他的作品?

居雍:達利的作品對比性很強。達利的藝術品很簡單,普通人也能理解,他的作品帶給人們希望。但是沒有人可以理解達利,可能連達利自己都無法理解他自己。達利創造了超現實主義,我認為達利就是超現實主義。

亞力克斯:達利的作品幫助普通人表達了他們的夢想,夢想很重要,生活不需要太嚴肅或太高傲。

記者:達利對你們影響最大的是什么?

亞力克斯:是他的幻想、幽默。

居雍:是瘋狂,你不認為我把達利帶來上海是很瘋狂的行為嗎?我帶來了真正的達利。而且我第一次來中國是1988年,作為學生來訪問,到現在為止已經超過20年了,我本來根本沒想到可以來這里做達利的展覽,這是一個夢想的實現,我為此感到驕傲。