民族大團結

王　飛

人像創作如何才能更生動?大型創作如何策劃執行?海量素材后期合成需要注意哪些內容?本期我們請到了攝影師華熔老師來與大家一起探討攝影大制作的困難與挑戰。

本刊曾登過華熔老師幾組關于馬的獲獎作品。他的作品里明明是萬馬奔騰非常具有感染力，但畫面卻又會給人一種清新亮麗，干凈明快的視覺享受。這可能是原于作品上的馬匹多是經過作者加工處理，集諸馬優點于一身的原故。

歷史上文人墨容對馬的贊嘆可謂不吝筆墨。《西游記》里面的白龍馬、三國演義里面關羽的坐騎赤兔馬，楚霸王項羽馴服的野馬坐騎“烏騅”，這些馬的形象，以及背后的事故早已廣為流傳。五代畫家李公麟以及元代畫壇的領袖人物、楷書四大家之一的趙孟頫和近代的國畫大師徐悲鴻都是畫馬的高手。作品中的馬匹因彰顯了作者的個性與情感而更加感人，作品也因馬匹合了時代的音脈而備受喜愛。

上面所說與馬有關的種種似乎與攝影甚至與本期內容沒有太大關系。然而細想起來，你可能便會突然地領悟出，作者為什么會選擇畫面里出現馬這一素材來給作品中的人物潤色。

這算是一組寓意作品，所謂寓意就是用象征主義的手法以視覺形象表達作品蘊涵的理想或理念。自古以來，馬便是中華民族拼搏精神的象征，同時也代表著文人雅士，謙謙君子的進取，忠誠的道德觀和價值觀。馬似乎生來就是精神化的產物，這些被神圣化了的馬的品格，更多地是被別人所無意賦予的，從馬身上我們看到的是馬的主人的光輝形象，馬只是附庸。

藝術的首要任務是塑造形象，用形象所體現的藝術作品，植根于人們的直觀能力，而非邏輯。因此象征手法的運用，要選擇具有時代特征的能被大眾所廣泛認知的事物，并非一味尋求古怪晦澀。而塑造直觀真實的視覺形象，也正是攝影的最大優勢。馬是忠誠、奔放，拼搏進取的精神象征，在這里更是萬馬齊鳴團結一聲的象征。56個民族的人物形象與馬的素材進行創意結合后，被賦予了精神煥發的氣質，同時作品也圍起了民族大團結的精神文化長城。作品畫面簡潔，主題易“讀”。

伯樂識馬!千里馬常有，而伯樂不常有!作為攝影人，我們如果想讓自己的作品最大程度地被大眾所接受，就需要考慮到作品的這種“易讀性”。

《數碼攝影》：你是怎么有了這么一個創意的?

華熔：今年全國高校校長杯攝影比賽上，我看到了羅布江村書記的作品《中華全家福》，非常欣賞，于是很想聯系上他；也巧，羅布書記在哈爾濱高校攝影展上也看到我拍的馬的作品，很喜歡，因為我的馬也是合成作品，有點觀念攝影的味道。這樣我們便相見了，并有一種相見恨晚的感覺。

我們考慮如何再出新意，將8萬匹奔騰動感的馬與56個民族的精彩服飾搭配組合起來。《數碼攝影》：你想表達一種怎樣的觀念或立意?

華熔：就是中華56個民族大團結奔向美好前程。

《數碼攝影》：這個創意的過程還是滿長的。我想知道這么一個大制作，你們是怎么完成的?

華熔：羅布江村雖然很忙，但創意和策劃以及拍攝他都全程參與了進來，我們利用周六，日，邀請了112位56個不同民族的學生來進行拍攝。我特別感謝西南民族大學以及成都和境山莊馬術俱樂部的大力支持。

如果沒有我拍的8萬馬匹的素材，我不敢有現在這個想法，同樣如果沒有羅布江村《中華全家福》的拍攝經驗，沒有他找到的這么多熱心的組織者及模特，這樣大的策劃也根本沒法實施。

《數碼攝影》：這是個集體創意的結果。

華熔：是的，拍攝過程就充分體現了中華56個民族大團結。

《數碼攝影》：拍攝過程是怎樣一種情況?

華熔：我們原想把人拉到室外，找些馬匹進行拍攝，但這樣的操作難度太大。于是羅布江村找來了兩個馬鞍，制作了兩個高凳子，在室內燈光下進行拍攝起來。又分批請來不同民族的學生作為我們拍攝的模特。

《數碼攝影》：既然不是專業模特拍攝起來會很困難吧，你們是怎樣調動模特情緒的?

華熔：大多數民族其實是不善于騎馬的，模特動作又要不雷同且生動，拍攝表現起來確實有些困難。但我們的學生模特都充滿了熱情，有一位藏族小伙子，本來就善于騎馬，拍攝時，在我們的引導下，不斷嘗試各種高難度動作，包括坐在凳子上無韁繩又要做出俯身撿哈達后仰表現優美舞蹈等動作，結果不小心就摔了下來，但他馬上又跳上凳子繼續表演。對于模特造型，我們也做了各種引導，包括把我以前獲獎的作品中的人物騎馬的動作通過電腦現場展示給大家看，讓還沒開始拍的學生模特先去體會。特別是羅布江村為了調動大家情緒，打起口哨，敞開喉嚨大喊起來，現場學生受到氣氛的感染，跟著學起來，這樣動作放開了，肢體語言也就更形象到位了。

《數碼攝影》：人物是一個個拍的?

華熔：我們原來是打算兩個人起拍，但因拍攝環境受限，后面3米寬的背景布及高凳子坐墊容易穿幫等問題，只能個個地拍。

《數碼攝影》：現在你能分清56個民族服飾風格的不同了嗎?在對民族文化的理解上，您有做哪些拍攝前準備工作嗎?

華熔：民族服飾太美了，我也想盡量體現中華民族服飾文化的博大精深，但56個民族服飾的風格我還分不清。同時因我們拍時講求完美，穿同一個民族服飾的模特可能會拍好幾次，而且有的學生還會穿來自己的服裝，對于我這個民族文化的外行來說，就有些困難了。攝影就是這樣，到了最后，還能不能提高，已不是技術問題，而是看你個人的藝術修養問題，好在現場拍攝時羅布江村會給我一些指導，他送我的畫冊里也有每個民族的服飾介紹。

《數碼攝影》：最初見到你的作品也是2007年參加我們第一屆尋中國數碼攝影師活動，你的一組馬的作品獲獎，看了作品之后感覺情緒上很振奮。馬的素材是怎么拍出來的?

華熔：六年前我就開始拍馬了，到現在拍了8萬匹。馬的作品本來已經可以出畫冊了，但擔心別人先看到馬的畫冊會對我更看好的《三國演義》作品不會有那么多的新鮮感，所以只好推遲出畫冊的計劃。

我的佳能EOS 20D就是這樣拍報廢了(10萬次)，至今還比較懷念這款相機。后來買了5D，也是換了超高速存儲卡，拍攝速度上才超過了每秒連拍5張RAW格式的20D。高像素雖好，但在這種大創意需要大量的制作工作時，經常會成為相對的缺陷，比如電腦處理速度、抓拍存儲速度變慢等問題都會暴露出來。

《數碼攝影》：這幾年不斷地聽到你的作品獲獎的消息，這也證明了你的題材選取及對作品的創意把握是很受各大賽評委們的青睞的。

華熔：我是早在參加索尼杯數碼攝影大賽時，一張馬的作品便獲得了大賽的特別獎，那一匹我也非常喜歡的白馬是用10匹馬的精彩部分合成的，因當時拍馬的素材少，找不出特別完美的，只能多底合成，現在想