油畫在中國(guó)

　　幾個(gè)世紀(jì)來，油畫這個(gè)來自西方的藝術(shù)形式，在中國(guó)生根開花并結(jié)出豐碩的果實(shí)。
　　
　　
　　400多年前傳入中國(guó)
　　
　　1583年，意大利傳教士利瑪竇來到中國(guó)。他在傳播基督教的同時(shí)，也讓中國(guó)人首次見到了西方油畫。
　　意大利傳教士郎世寧在18世紀(jì)初期來華，此后50余年在中國(guó)從事繪畫，是為康熙、雍正、乾隆三位皇帝服務(wù)的宮廷畫師。他創(chuàng)作了大量的油畫作品，但這些作品屬于宮廷內(nèi)部的奢侈品，無法對(duì)民間產(chǎn)生影響。
　　19世紀(jì)，“外銷畫”在廣州、澳門等地風(fēng)靡一時(shí)，涌現(xiàn)出一批本土的“外銷畫”畫師。“外銷畫”指的是用西方的繪畫技法繪制，并銷售到西方各國(guó)的繪畫作品，以油畫和水彩畫技法為主，題材多表現(xiàn)珠江三角洲一帶的風(fēng)景、建筑和人物。外銷畫的作者是接受了西方畫家技藝傳授的中國(guó)畫家，其中以關(guān)喬昌兄弟成就最高，最具影響力。
　　當(dāng)時(shí)來華的外國(guó)油畫家很多，最有代表性的是喬治·錢納利，他曾師從英國(guó)著名畫家雷諾茲，18歲進(jìn)入英國(guó)皇家美術(shù)學(xué)院。1825年喬治·錢納利遷居澳門，他極大地促進(jìn)了中西繪畫的交流。關(guān)喬昌就是他的得意弟子之一，關(guān)喬昌很擅于油畫肖像，雖然作品個(gè)性不甚鮮明，但技法非常精湛。現(xiàn)代研究者普遍認(rèn)為他是中國(guó)最早的，成就較高的油畫家。
　　20世紀(jì)初，李鐵夫、徐悲鴻等一批海歸畫家也把西洋的油畫藝術(shù)帶回祖國(guó)。
　　
　　李鐵夫16歲到美國(guó)，隨后即轉(zhuǎn)到加拿大，入校學(xué)畫九年。在此期間，曾獲奧靈頓美術(shù)學(xué)院油畫比賽冠軍，并被授予獎(jiǎng)學(xué)金，享有殊榮。1896年，他離開加拿大，回到美國(guó)，師從美國(guó)畫壇名匠威廉·切斯和約翰·薩金特，得到大師的真?zhèn)鳌?930年，李鐵夫結(jié)束了40多年的異國(guó)生活，回到中國(guó)。李鐵夫?qū)τ彤嫷牟牧霞挤ǖ恼莆蘸驮煨蜆?gòu)圖能力等諸方面，都與美國(guó)的一流畫家不相上下。他的藝術(shù)造詣得到廣泛認(rèn)可，孫中山曾稱譽(yù)他為“東亞畫壇第一巨擘”。
　　中國(guó)早期的油畫家已經(jīng)掌握了油畫的繪畫技巧，然而，他們學(xué)畫的目的主要是商業(yè)的需要和個(gè)人興趣，觀眾也主要是西方人。關(guān)喬昌的作品全部流向歐洲；李鐵夫大部分時(shí)間生活在國(guó)外。
　　在他們之后崛起的一批青年畫家則對(duì)當(dāng)時(shí)中國(guó)畫的逐漸衰落深有認(rèn)識(shí)，立志用西畫來改造中國(guó)畫。徐悲鴻就是這種思想的倡導(dǎo)者和實(shí)踐者，他的一生都在致力于用寫實(shí)主義改造傳統(tǒng)的中國(guó)畫，并在油畫領(lǐng)域和學(xué)院油畫教育方面貢獻(xiàn)卓著。
　　徐悲鴻1919年留學(xué)法國(guó)，后又轉(zhuǎn)往德國(guó)、比利時(shí)研習(xí)素描和油畫，并研究西方美術(shù)史。1927年回國(guó)后，先后任上海南國(guó)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系主任、中央大學(xué)藝術(shù)系教授、北平大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、北平藝術(shù)專科學(xué)校校長(zhǎng)。1949年后，任首屆中華全國(guó)美術(shù)工作者協(xié)會(huì)主席、中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)等職。徐悲鴻堅(jiān)持寫實(shí)主義藝術(shù)道路，創(chuàng)作了《田橫五百士》、《簫聲》、《徯我后》等一系列歷史題材作品，這些作品主要是歌頌“民族氣節(jié)”或者是表現(xiàn)民眾“期待明主”的強(qiáng)烈愿望。盡管他的油畫作品多取材于中國(guó)歷史，但藝術(shù)表現(xiàn)上仍是純正的法國(guó)氣派。徐悲鴻在中國(guó)油畫史上起到了承前啟后的作用。
　　
　　最近60年開始中國(guó)化
　　
　　中國(guó)油畫的民族化進(jìn)程可以說經(jīng)歷了審美的民族化和革命現(xiàn)實(shí)主義兩個(gè)時(shí)期。
　　1949年新中國(guó)成立后，油畫因善于表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)題材并且適合巨幅創(chuàng)作而被高度重視。徐悲鴻倡導(dǎo)的寫實(shí)主義在這一時(shí)期有了用武之地，用寫實(shí)的手法、浪漫主義的激情來表現(xiàn)英雄形象和重大歷史場(chǎng)面是當(dāng)時(shí)的迫切需要。
　　為此，政府選派了部分青年油畫家赴蘇聯(lián)學(xué)習(xí)，不久又聘請(qǐng)?zhí)K聯(lián)油畫家馬克西莫夫來華舉辦油畫高級(jí)研修班，這些學(xué)員畢業(yè)后很快成為油畫創(chuàng)作的骨干，一批表現(xiàn)抗日戰(zhàn)爭(zhēng)和新中國(guó)生產(chǎn)建設(shè)的大幅油畫誕生。羅工柳的《地道戰(zhàn)》和詹建俊的《狼牙山五壯士》是代表性作品。蘇聯(lián)的革命現(xiàn)實(shí)主義畫風(fēng)深深地影響了當(dāng)時(shí)的中國(guó)油畫。
　　通過出國(guó)留學(xué)和引進(jìn)外國(guó)專家開辦高研班，中國(guó)油畫的技術(shù)問題得到了解決，接下來的任務(wù)是從審美到油畫社會(huì)功能的民族化轉(zhuǎn)變。許多年輕畫家到中國(guó)西南、西北地區(qū)采風(fēng)、學(xué)習(xí)、創(chuàng)作，汲取中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫語言，以此來尋找西方油畫與中國(guó)傳統(tǒng)畫的結(jié)合點(diǎn)。油畫家們基本上達(dá)成一個(gè)共識(shí)，那就是要使油畫符合民族的審美習(xí)慣。這些習(xí)慣表現(xiàn)在很多方面：色彩方面，中國(guó)人喜歡簡(jiǎn)單明快的具有裝飾效果的固有色，不習(xí)慣于變幻莫測(cè)的復(fù)合色；在形象上喜歡正面直接的表現(xiàn)主要人物，不喜歡在人的臉部使用太多的光影……
　　
　　董希文是眾多為之努力的畫家中的一位成功者，一幅《開國(guó)大典》使他成為中國(guó)油畫史上的里程碑式畫家。
　　在《開國(guó)大典》中，他大膽地對(duì)油畫進(jìn)行了民族化改造。在構(gòu)圖上，他借鑒了中國(guó)山水畫的技法，大膽取舍，把毛澤東主席右側(cè)的一根大紅柱子刪掉。又采用“深遠(yuǎn)法”使天安門城樓下面的群眾與城樓上面的領(lǐng)導(dǎo)之間連成一體，并形成遠(yuǎn)近對(duì)比。色彩上，董希文運(yùn)用了傳統(tǒng)的中國(guó)色彩，大面積朱紅色的柱子、地毯和紅燈給畫面定下了主調(diào)，飄揚(yáng)的彩旗和怒放的鮮花再配以藍(lán)天白云，喜慶的氣氛油然而生。如果按照歐洲油畫的標(biāo)準(zhǔn)來衡量，這幅作品的色彩顯然不夠含蓄厚重，然而當(dāng)時(shí)卻得到了徐悲鴻等前輩畫家的高度評(píng)價(jià)，一致認(rèn)為是油畫民族化的一個(gè)關(guān)鍵性突破。
　　“文革”時(shí)期的中國(guó)油畫在色彩上轉(zhuǎn)為“紅光亮”（即多用紅色、亮色、追求閃閃發(fā)光的效果），在形象上強(qiáng)調(diào)“高大全”。其中也不乏出色之作，劉春華的《毛主席去安源》(1967)就成為特定歷史時(shí)期的樣板繪畫，紅遍全國(guó)。這幅油畫作品1995年被嘉德拍賣公司以605萬元人民幣的價(jià)格拍出，創(chuàng)下當(dāng)時(shí)中國(guó)油畫的拍賣紀(jì)錄。
　　
　　鄉(xiāng)土寫實(shí)藝術(shù)興起
　　
　　上世紀(jì)70年代末，畫家們開始把視角轉(zhuǎn)移到身邊的現(xiàn)實(shí)生活中來，用超級(jí)寫實(shí)的技法表現(xiàn)鄉(xiāng)土題材。羅中立的《父親》和陳丹青的《西藏組畫》是這個(gè)時(shí)期的代表作。
　　羅中立1978年考入四川美院油畫系，二年級(jí)時(shí)以一幅超級(jí)寫實(shí)主義作品《父親》一舉成名，這件作品獲得第二屆全國(guó)青年美展一等獎(jiǎng)，并被中國(guó)美術(shù)館收藏。油畫《父親》以紀(jì)念碑式的宏偉構(gòu)圖、巨幅尺寸，刻畫了一個(gè)普通的農(nóng)民。“超級(jí)寫實(shí)”手法的運(yùn)用，加強(qiáng)了形象的真實(shí)感，一位滿臉滄桑任勞任怨的“父親”呼之欲出，與“文革”時(shí)期的英雄形象迥然不同，畫家充滿了人性關(guān)懷，滿含深情地刻畫出中國(guó)農(nóng)民的典型形象，也深深打動(dòng)了無數(shù)中國(guó)人。《父親》把中國(guó)油畫帶入了一個(gè)新的歷史時(shí)期，走向了寫實(shí)的藝術(shù)高峰，作品內(nèi)容也更多體現(xiàn)了關(guān)注民生的思想內(nèi)涵。
　　陳丹青研究生畢業(yè)時(shí)創(chuàng)作的《西藏組畫》與《父親》并稱為中國(guó)當(dāng)代美術(shù)史的里程碑式作品。為創(chuàng)作這組作品，他曾兩度進(jìn)入藏區(qū)體驗(yàn)生活，歷經(jīng)寒暑，付出無數(shù)艱辛。《西藏組畫》一共六幅，之所以成功是因?yàn)樗鼪]有概念化地描繪藏民的生活，而是用一種平實(shí)的眼光看待藏民的日常狀態(tài)，把藏民樸實(shí)、平凡的形象和藏民生活的細(xì)枝末節(jié)呈現(xiàn)出來。這些平凡的、帶有鄉(xiāng)土氣息的景觀和人物，讓看慣了“紅光亮”、“高大全”式的英雄形象中國(guó)人激動(dòng)不已。
　　在《父親》和《西藏組畫》獲得評(píng)論界認(rèn)同后，中國(guó)油畫的鄉(xiāng)土寫實(shí)藝術(shù)之風(fēng)大盛，一時(shí)間運(yùn)用超級(jí)寫實(shí)手法表
　　現(xiàn)鄉(xiāng)土題材成為當(dāng)時(shí)風(fēng)尚。
　　
　　多元格局形成
　　
　　改革開放是中國(guó)社會(huì)的重大歷史轉(zhuǎn)折，也給藝術(shù)帶來更為快速而多樣化的發(fā)展。逐漸引入的西方的哲學(xué)和美學(xué)思想對(duì)中國(guó)的油畫家也產(chǎn)生了強(qiáng)烈的沖擊。中國(guó)油畫開始進(jìn)入激情與理性并重、顛覆與重建的試驗(yàn)性時(shí)期。
　　油畫家們?cè)趯?duì)技術(shù)熟練和再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)（主要指寫實(shí)繪畫）厭倦之后，熱衷于油畫的表現(xiàn)性探索，通過畫面的情節(jié)、色彩、形象等闡釋畫家個(gè)人的內(nèi)心世界亦或是一個(gè)特定群體的思想情感。新時(shí)期的畫家開始積極求新求變，造型上大膽夸張變形，色彩也很具個(gè)性，作品反映當(dāng)代人的生活狀態(tài)和復(fù)雜的心理。如張群、孟祿丁《在新時(shí)代——亞當(dāng)夏娃的啟示》，畫面充滿困惑，具有當(dāng)時(shí)流行的象征主義味道；方力鈞的“大頭系列”作品，用調(diào)侃的畫面反映現(xiàn)代社會(huì)快節(jié)奏、高壓力下人的無端郁悶和無聊情緒。1990年代是中國(guó)油畫史最活躍的10年，政治波普、玩世現(xiàn)實(shí)主義、新生代、艷俗藝術(shù)、新表現(xiàn)主義等油畫風(fēng)格層出不窮。
　　踏入21世紀(jì)之后，中國(guó)油畫更呈現(xiàn)出多元并存、百花齊放的局面。當(dāng)代的油畫家在苦苦尋求東方與西方、古典與現(xiàn)代的融匯，尋找理性與感性、科學(xué)與藝術(shù)的黃金分割點(diǎn)，正在創(chuàng)造著具有時(shí)代精神、地方色彩、個(gè)性特征的中國(guó)油畫。