青花瓷和釉里紅都是元代景德鎮窯的杰出創造,兩者在工藝制作、紋飾圖案等方面極為相似,都是釉下彩器。“青花釉里紅”就是由這兩個瓷器種類結合而成的具有獨特風格的一種瓷器,是在青花間用釉里紅繪紋飾,也屬于“釉下彩”的一種。“青花釉里紅”在元代已經燒出,清朝乾隆以后俗稱“青花加紫”,以色彩絢美著稱。藍色雅致,紅色絢麗,兩者相互輝映,融為一體,有著獨特的韻味。但由于燒成難度大,一直被視為我國古瓷中的名貴品種。
山東省博物館藏有一件青花釉里紅纏枝牡丹大瓶,為清官御用瓷器。總高73.3厘米,口徑28厘米,底徑27厘米。瓶口呈喇叭狀,頸部內收,即“敞口束頸”,瓶腹下部漸向內斂,圈足外撇,微內凹。頸部貼有一對藍彩夔形雙耳。瓶體以傳統紋飾纏枝牡丹為主題圖案,其中纏枝用青花表現,而牡丹則用釉里紅描繪。整體釉面勻凈,紅、白、藍三色對比明朗,花朵嬌艷欲滴,枝繁葉茂,是一件青花釉里紅瓷器中的精品之作(見圖)。
這件青花釉里紅纏枝牡丹大瓶的裝飾紋樣是纏枝牡丹。纏枝牡丹紋是中國瓷器傳統紋飾,由纏枝紋和牡丹紋組成。纏枝紋歷史悠久,原型可見于戰國時期,元代以后開始盛行。它是一種以藤蔓、卷草為基礎發展而成的吉祥紋飾。由于它以植物的枝干為骨架,向四周延伸形成循環往復的波線連續花紋,因而又被稱為“轉枝紋”、“連枝紋”。其造型生動優美、婉轉多姿,有“生生不息”之寓意。纏枝紋又與不同的花朵紋組成寓意不同的纏枝花紋,如“纏枝牡丹”、“纏枝蓮”、“纏枝葡萄”等等。
牡丹是我國著名花卉,花朵碩大,雍容華貴,被稱為“萬花一品”。古代詩詞中對它的描寫舉不勝數,“落盡殘紅始吐芳,佳名喚作百花王”,“云想衣裳花想容”,“國色朝酣酒,天香夜染衣”,因此牡丹得“國色天香”之稱。民間也有許多關于它的傳說,這里不再敘述。由于牡丹是富貴之花,所以其紋飾有吉祥富貴之寓意。這件青花釉里紅纏枝牡丹大瓶是清宮瓷器,用纏枝牡丹來裝飾瓶體,含有象征皇族貴戚“富貴長久、萬代吉祥”的意思。
雖然青花釉里紅在元代就已燒成,但因其工藝復雜,所以生產很少,明代中期便漸漸停燒,直到“康乾盛世”才成規模。特別到了雍正時期,由于釉里紅工藝得到全面發展,青花釉里紅瓷器燒造得越來越完美,色調鮮紅的青花釉罩紅顯色穩定精美,所繪紋飾圖案燒制后線條清晰,達到爐火純青的地步,是青花釉里紅燒造史上的鼎盛時期。其風格也由康熙時期的粗獷剛硬轉為細膩柔和,色彩運用也由濃艷轉為淡雅。這時期的青花釉里紅的裝飾圖案中釉里紅成為主題紋飾,青花則為輔助紋飾,表現有力,主次分明。乾降時期,由于釉里紅工藝沒有什么突破,陷入一種程式化,因此乾隆時期的青花釉里紅不如雍正時期那么鮮明亮麗,這時期釉而色彩偏淡,略有灰暗。而雍、乾兩朝最重要的區別是雍正時期釉里紅中大多有細點狀的綠色釉點,但乾隆時期基本沒有。
青花釉里紅是在青花瓷和釉里紅的燒造基礎上制成的。它吸取了兩者的長處,既青翠素雅,又瑰麗熱烈,歷來受到收藏者的喜愛,不愧為瓷壇的一支奇葩。
(責編:雨 嵐)