第五次去瀘沽湖,如同福地般著迷和留念。我從來沒有去同一旅游景區有如此頻繁。在成都做樂隊的朋友家里認識二車娜姆,一位女摩梭,當地的村長,使我第二次去瀘沽湖的理由變得正常起來:探望朋友。后來因為學業原因拍攝了以二車的生活為主線的紀錄片《二車的故事》。
導演簡介
黃緋紅
男,喜好戶外運動和視覺設計,川音美院數位媒體專業畢業,現為成都某廣告公司美術指導、潮流廠牌里格主理人,多次深入涼山彝族腹地、瀘沽湖摩梭地區拍攝紀錄片和MV。
個人網站:http://www.huangzhelun.hk/
《只為她》的緣起
這次去瀘沽湖是受喬治華盛頓大學(George Washington Univeristy)的Sapphirine Gan邀請,合作一部短片《她自己(Herself)》。短片描述的是關于逃婚新娘在瀘沽湖的夢幻故事。Miss Gan的劇本闡述里寫道:“這依然是一個關于愛情和婚姻的故事。關于他人與自我,關于一段關系中的呼吸與平衡。真正的愛情,是看到對方眼中的自己,是真實而甜美的。而婚姻,是在互相理解的基礎上的相互包容?!贝蟾胖挥袣埓嬷赶凳献逋赖哪λ蟮貐^才更能貼近這事關Feminism(女權主義)話題的拍攝。
拍攝之前和Sapphirine Gan進行了很長時間的溝通,劇本一開始我們得思考著預算,僅有3000美元的預算成為最直接的原因,砍去那些耗資龐大或者是拍攝難度相對困難的情節,撰寫更為實際的內容。接下來將一些細致的地方進行修改,比如說對當地習俗的分析,對白的修改以及一些特定的場地上的實際拍攝問題的探討。討論劇情時,Miss Gan很難將自己的想法傳遞給我們,大家不可避免地將自己的創作風格帶入到劇本里來,這樣使得某些地方看上去與原本的創作設想并不是太一樣。這也許是影像創作這一群體藝術活動的一大特點,我們都在這里學會了妥協或者說是包容和欣賞他人。大概這些工作斷斷續續持續了我們近一個季度的討論時間,最后出了大概十幾頁的文字劇本。
場景圖和分鏡圖
接下來該繪制場景圖和分鏡圖,場景圖起到一定限制、規范我們作業的要求,也對我們尋找攝像師有一定的幫助。現代人不是很喜歡看繁雜的劇本,劇情介紹一般也是太概括性的表述,唯場景圖和分鏡圖一目了然地展現出你所想的那些精彩段子,吸引他人眼球。
通過有影視美術經驗和參與過多部MV拍攝的美術助理Young免費繪制出多張場景圖。又找到升格影像工作站的攝像師周麒,他見了場景圖和稿子,覺得這是一種新的嘗試機會,并愿意免費提供索尼的FX7E和FX1E攝像機,而后一起完成了部分相對關鍵場景的分鏡圖。
文字化的分鏡頭劇本在這里將成為更加視覺化和形象化的圖案表述方式而非簡單意義上的圖片解構。分鏡圖說來也是算以圖像方式呈現的腳本再創作,繪制的過程也是在修整我們的思路。在動畫制作部門,分鏡圖師和副導為同一人物,因為在小成本制作(小的動畫制作部門和小的影像攝制組都有些類似)上來看分鏡圖師通常是最了解每個鏡頭效果的人,同理,那么在小成本制作影像中,攝像師也是需要最了解每個鏡頭效果的人,所以讓攝像師參與分鏡頭劇本的繪制也是有必要的。
前期準備
分鏡圖的繪制和討論持續了一周,而后我們做了一些出發前的準備,主要是防曬品和藥品的采購以及器材的調度。3月1日,我們將包括小搖臂在內的器材搬運到海拔2700米的瀘沽湖地區進行為期一周的攝制。高海拔的地區,紫外線強,對攝制組人員要求帶保濕品和防曬霜,一定要是純物理、SPF在30以上、PA+++的。3月的瀘沽湖尚處于初春季節,晝夜溫差很大,霜降情況也時有發生,攝制工作早出晚歸,身體內熱量流失得很快,饑餓感來得比想象還快,所以身邊帶有高熱量的食物(我帶的瑞士蓮巧克力和奧利奧餅干)以便充饑和補充能量。正常飲食也非常重要,摩梭人自制的酥油茶沒有藏區的腥味重,烙的蕎麥餅口感比彝族區的細膩,都適合漢人胃口又能提供足夠的能量,多吃一些牛羊肉食物和烤乳豬,補充能量是很有必要的。
我們采用的機型是索尼的HDR-FX1E和HDR-FX7E,還打算帶臺索尼HDR-SR12E做記錄,但是考慮到是硬盤攝像機,怕在高原地區有故障,因此沒有選擇,而使用的這兩臺磁帶攝像機在比瀘沽湖更高的竹地地區進行拍攝時無故障。這里簡單說一下,硬盤相對密封的環境在高海拔地區攝制的話很難保證攝制時硬盤內外大氣壓平衡,而磁頭在高速旋轉下靠空氣懸浮在盤片之上,由于高海拔地區壓強減少,劇烈震動磁頭會對硬盤造成永久性的物理損傷,比如壞道,而磁帶攝像機能替代這個問題。
高原拍攝
高原地區空氣透明度相對較高,太陽照度和光照也會發生變化,紫外線輻射也強,色溫一般都比低海拔地區高,我們套上UV和偏振鏡,減少紫外光線和保證色彩的飽和度。有些時候沒有使用天光鏡,攝影師甚至直接拿掉遮光罩,這樣可以制作出某些需要吃光的夢幻效果。
對于色溫,個人覺得按照5400K的色溫調制白平衡理論上可以消除紫外線的干擾,事實上往往一般不可能經常調校白平衡,高海拔地區持續的大面積晴天,藍色光譜干擾,色溫都是6000K以上,這時攝像機內的白平衡記憶中的色溫值也相對很高。攝制過程中嚴格按照分鏡攝制,加快了一些速度,但對環境的要求也相對來說比較高。在高海拔地區由于光質強,光比大,被攝演員或者物體的暗部投影很大,我們不得不在拍攝中景、近景的時候使用反光板進行補光。
尊重民俗
瀘沽湖地區3月份的天氣變化還是比較大的,經常會在陽光明媚下進行一兩小時作業后遇到長時間的陰天,云層都比較厚,這時光線的散射不強,光線分布過于均勻,特別是拍攝人物的時候,幾乎沒有什么光澤可言,但是色彩卻相對豐富和細膩。攝制上并沒有遇到太多的問題,由于在民族地區會遇到一些的禁忌,這需要我們細致地去考慮。有段情節是在瀘沽湖里格半島上的村落拍攝,內容是女演員和當地的摩梭小伙交流,這是半開放性的拍攝,談話內容由女演員和Sapphirine Gan決定,提供的對話資料中有段內容涉及摩梭人的隱私,不方便談及,甚至招惹眾怒,不解風情的女演員和Sapphirine Gan執意拍攝時說出。通過比拍攝時間還長的爭論,終于說服了她倆。劇組內部的問題往往比外部所遇的問題嚴重得多,更能折騰。
經歷7天攝制,最終將拍攝完成的14盒HDV帶交給Sapphirine Gan帶回學院進行編輯。磁帶選用的是索尼DVM63HD磁帶,宣傳上提及的是使用AME II涂層技術,就個人而言,批量購買每盒45元的價格還是能夠接受的。
對于配樂的考慮
像這樣超低成本的短片拍攝,后期音樂也相對重要,Sapphirine Gan希望背景音樂中有些類似陳綺貞《小塵?!纺菢右回灡械拿裰{風格,由于做音樂的朋友大都是雷鬼或者朋克新金屬之類的,不大適合,所以在音樂學院找了位彈民謠吉他的歌手作曲。最近我們也在討論更寬泛意義上的音樂,比如說鄉村風格音樂,帶點古典吉他或者手風琴、小提琴一類樂器,甚至是爵士風格相近的抒情布魯斯之類。影像中的音樂后期創作也屬于第二次創作,創作的局限性則相對明顯,受影像內容以及導演思路的制約,音樂創作也非易事。
東方元素的音樂也需要體現,根據對本次攝制的經歷和一些構想,過場音樂我選擇了甲鈴與銅欽,配合柄鼓制作一些有節奏的愉悅音樂,因為前兩種樂器是喇嘛傳教樂器中兩個主要的旋律性的樂器,而柄鼓則是很適合前兩樂器制作節奏性的打擊樂器。有些轉場部分,我打算錄制一些統嘎,也就是海螺吹奏時的號角,按照藏傳佛教的教義,螺號聲代表了佛祖說法之聲,洪量而穿透力強,也在某些時候與本片的基調相符合,正如Sapphirine Gan文字闡述:“思考的痛苦在于,當你越是想要脫離開來,也許卻不經意地陷得越深”,那么我們做影像何嘗不也是“不經意地陷得越深”。