家具界早有說法——“找貿易去科隆,看設計到米蘭”。每年的米蘭家具展都被視為設計師朝圣集會。只是今年金融海嘯下,米蘭的設計勁頭也呈現出疲軟感。可喜的是,“平淡是真”的道理全球通用,設計師的注意力重新回歸產品本身,展品少了天馬行空的瑰麗,但多了一份人情味。今年米蘭家具展的沙發值得坐一坐。

RonanErwan Bouroullec 所設計的座椅Vegetal——今年米蘭家具展上最受矚目的超級主打星,在所有宣傳品上以及媒體袋上都四處可見它的蹤影,Vitra似乎想讓這把新椅成為今年米蘭家具展的第一把“交椅”。
曾經參加過10次米蘭家具展的設計網站總監Marcus談及今年的觀感時,激動地用到“Thank God”一詞,他說“今年是最精彩的一年,因為再也不用見到那些金光閃閃,鑲著寶石或者杜拜風格的家私了。跟戰亂時代一樣,處于危機中的人們總是第一時間,不約而同地厭倦那種奢華得迷亂的bling bling潮流,盡管他們去年才把房子的1/3擺弄成那個姿態。“一切都平靜下來了,回到了更平實的基準上。”Marcus說。
在米蘭展上睡著才是正經事
到過家具展的人,都覺得東西太多,時間太少。識途老馬曉得做好有的放矢的準備。Marcus就說他從不看Guidebook,那個東西會讓人更加暈頭轉向,“我只需要一張好地圖,閑逛和問人都是好秘訣!”
今年最亮眼的幾個重要作品,可以在Moroso 與大批國際設計師的合作新作品中看到,比如西班牙設計師Partricia Urquiola 所設計的白色叢林展場中,光與影相映照在作品上,是在所有展場中讓人印象最深刻的美麗場景;60 周年慶的意大利塑料椅大王Kartell 在展位中特別布置的平面圖像結合新作品的故事性來呈現產品,不僅讓大家看設計,也更豐富了觀展娛樂性;Vitra請來近年當紅的法國設計兄弟檔Ronan Erwan Bouroullec 設計座椅Vegetal,它以線條結構的交錯為椅身的主要支撐結構和造型特色,是今年超級主打星,在所有宣傳品上以及媒體袋上都四處可見這把椅子的蹤影,Vitra似乎想讓這把新椅成為今年米蘭家具展的第一把“交椅”。
香港專欄作家歐陽應霽是每年米蘭家具展的常客,今年他傳回中國的幾張照片里面,印象最深的便是一個女孩把提包甩到一旁,倒在Established Sons椅子中安然酣睡的樣子。真不曉得是小美女擠不進旅館,隨便找個角落歇息,還是Ronan 和Erwan兩兄弟真的妙筆生花,打造出如此安逸舒適的沙發催人入眠,反正把這照片打上一個logo,就可以成為一張Established Sons的廣告,夠吸引的。
場內也時有孩子喧嘩吵鬧地跑過,他們看不懂瑞典設計師Oiva Toikka給他們設計的Prardise Tree的掛衣座,也不會看上墨西哥的倫敦設計師Valentina"Glez"Wohlers設計的丑陋的“仙人掌椅”。他們只會坐在Philippe Starck為Driade設計的Out/In 扶手椅上肆無忌彈地搖來搖去,大聲告訴父母,“我喜歡/不喜歡它!”,而不去理會Philippe Starck的設計理念有多偉大,以及Driade想成為一線家具廠商的野心。
舒服最重要。眼球終于退位給坐骨神經,MLA那首無厘頭的歌,估計要改成為“在米蘭展上睡著才是正經事”。
“無設計”便是“好設計”
概念設計的吸引力法在這次的家具展上顯得有點力不從心,看得出設計師留力創作,空有一肚子異想卻掖著憋著,生怕一不小心弄出一個天花亂墜的外星物體而被09年的米蘭唾棄。場內受歡迎的是那些被輕松地使用,方便而有效,耐用又有所改進的家具。一些“無設計”的家具,也被業界與商家稱為“最好的設計”。
比如意大利設計師Paolo Cappello的“Iri Chair”,一款造型比它的名字還簡單的椅子,就在家具展上獲得很多追捧。這款樸素到看不到任何設計痕跡的椅子早在2008年年末就已經獲得第12屆國際椅子展(Promosedia 2009)設計單元的特別獎。也許正因為它的樸實無華和科學合理的結構比例得到青睞,雖然視覺上遠不如那些未來或性感主義刺激與挑逗,至少這是一款“適合賣場的家具”。

來自巴黎的鬼才設計師Philippe Starck曾大膽宣稱:“設計已死”。他認為自己并不是一位“概念”創造者,只是一個“物質”的生產者,他慚愧地認為他所有的設計都是不必要的。“設計”究竟是否必要,我們暫不討論。但人們追求簡約、原始風格的設計,已經是一個不爭的事實。
“今年的米蘭是有趣的,攤位變小,但讓注意力從過去的浮夸裝潢回到產品本身,實屬美事。我們的大部分賣家都紛紛轉移投資,可持續性高的生產技術。期待不久的將來,可以見到更多原生態的材料,更多設計師花心思于質量。喜見經濟不景,讓業界反省改變,從而轉變消費者購物模式,生態和社會環境。”連卡佛家品部采購總經理Ross Urwin在媒體采訪中,一語道破玄機。
英國設計師Tom Dixon新系列叫好叫座,被《icon》雜志評述為“真真正正以設計回應社會,back to basic,從用料、設計到生產,都細致地考慮到未來的環境發展。”這正印證了Ross Urwin的話。
雖然米蘭是最適合搞設計的城市,但真正的米蘭人家里只有幾件尋常簡單的東西,不多不少,恰到好處。Marcus今年終于遇到他最心儀的沙發:由Mathew Hilton設計的SCP——這張沙發,設計理念來自200年前的英式家具,加入現代元素,換上耐用的料子,“最重要的是它終于是一張不是大塊頭的沙發。”
所以,歐陽也在隨筆中記到,“在這個其實并不需要多一把椅子的世界里,一把椅子能否在家里站得住腳,米蘭人心中自有分寸。”
1.每一張“Bouquet chair”都由3萬片手工折疊的彩色布條組成,其絢爛程度不比真正的鮮花遜色,而且永不凋謝。(Designed by:Tokujin yoshioka/ Moroso)
2.坐在這張椅子上,你的屁股還愿意離開嗎?
3.設計師Philippe Starck 攜手 Eugeni Quitllet為品牌driade設計的“Out/In”扶手椅。
4.奢侈品牌Fendi 繼續染指家居飾品界,在家具展上的Craft Punk Opening是它以Punk為主題的一次設計表演。
5.名為Confluences的一組“連體沙發”,打破一般沙發的方正規矩。(Designed by:Philippe Nigro/ Ligne Roset)
6.Nuance軟體椅采用色彩漸變的設計方式營造一種視覺上的立體感。(Designed by:Luca Nichetto/Casamania)
7.以意大利菲拉拉市戴亞曼提宮為靈感的“Proust”在2009年被Mendini先生換上全新的棉質纖維布料椅套。(Designed by Alessandro Mendini/Cappellini)
8.由沙發(KARMAKOMA SOFA)、扶手椅(JUJU FAUTEUIL)、座椅系統(SUSHI BLOCK SEAT)和一個圓凳(DONUT)組成的Sushi Collection 。(Designed by Edward van Vilet/Moroso)
9.還是Moroso!這個意大利品牌旗下一眾老手新秀全情投入大玩非洲造型,亮眼的色彩和目不暇接的花樣紋理是展上最討好的動作。