捉鬼·談情·取經

寒風乍起的11月，愛情與面包的御寒指數一路飆升，戲劇舞臺也相當應景兒——五星級宣傳造勢的話劇《杜拉拉》橫空出世，職場“白骨精”的長袖善舞搭配姚晨的慣常無厘頭，加之燒包而來的華麗舞臺，這一版的“職場圣經”可謂活色生香、兼容并蓄；而千古情事《羅密歐與朱麗葉》，這回卻抽離了華麗繁復的道具與布景，準備以血統純正的維多利亞演劇方式，簡而美之，收復觀眾心中的愛情失地；與此同時，《風聲》鶴唳。它將帶來跳脫于以上兩者的驚悚懸疑、諜戰推理，以及不同于電影版《風聲》的微妙詮釋——三足鼎立的11月話劇場，哪—出是您的心頭好?

上述好戲之余，貫穿本月的“第七屆北京國際戲劇·舞蹈演出季”以歌劇《西施》開鑼，昆曲《玉簪記》定為收官之作，博采世界范圍內2。臺特色紛呈的中外戲劇、舞蹈精品之長，以席勒的《陰謀與愛情》、莫扎特的《魔笛》、新編京劇《弄臣》為引領。中西合壁，生生拼出個看官留步的火熱氣場。

●話劇《風聲》：1元錢版版的驚悚佳作

推薦指數：★★★★★

—句話推薦：電影《風聲》姊妹版，千秋各具

一座峭壁上的離世城堡，5名國民黨官職人員軟禁于此。究竟誰是共產黨的臥底“老鬼”?……電影《風聲》方興未艾，話劇《風聲》前赴后繼，兩家版權贊為100萬比1，足見作者對話劇的厚愛。話劇由陳薪伊執導，懸疑驚悚與厚重感并存。頗有大家風范。舞美效果尤為出色，罕見傾斜式舞臺別具匠心；以《何日君再來》為基礎的主題變奏樂。強化了時代背景與全劇的驚悚氛圍，而演員們在業內都頗負盛名，劇中大玩“神經刀”式表演，彼此過招扣人心弦。美中不足在于，之前電影的熱映在很大程度上造成了情節“劇透”，但導演表示“更注重人物的心理變化”，不知話劇能否由此扳回一城?

較之電影版大刀闊斧的改動，話劇《風聲》似乎更為歸順主人心思：“我很喜歡這部話劇，謝謝大家讓我的作品有了新的生命。”至于新生命是否茁壯，還需要膽子不算小、精神承受力不低、愛看諜戰和推理刷的您觀后再議。

●莎翁經典話劇《羅密歐與朱麗葉》：血統純正的維多利亞滇劇推薦指數：★★★★

一句話推薦：最簡單的道具，最少的演員，最著名的愛情故事。

畢竟莎士比亞的愛情巨著原是為舞臺演出而作，劇本中的素體詩、十四行詩，也唯有在舞臺上才能被完美展現——從英國TNT劇團引進的《羅密歐與朱麗葉》堪稱血統純正、原汁原味，力求還原莎士比亞生活著的英國維多利亞時期的演劇傳統與莎劇風格。極簡的舞臺設置、快速的場景切換，以及現場音樂和無伴奏合唱的運用，這3個TNT鮮明的表演特點在該刷中得到充分體現。劇中特別運用了無伴奏合唱：琉特琴、羽管鍵琴、鼓和各種號交織成的復調音樂，完全是16世紀最盛行的歐洲音樂樣式。演員們的基本功也了得，四五個人一張嘴，就能分為四五個聲部，唱一段文藝復興時期的無伴奏歌曲——于是很容易地就將你帶入了幾個世紀前倫敦郊區的客棧，似乎坐在那些流浪藝人面前，欣賞他們用最簡陋的道具演繹這個幾乎最著名的愛情故事。

●話劇《杜拉拉》：舞臺版“職場圣經”

推薦指數：★★★

一句話推薦：“拉拉”迷必看，喜劇迷可看，嚴肅戲迷文藝青年慎入。

一本《杜拉拉》，幾乎同時蹦出了3個版本：話劇、電影、電視劇。濃縮為兩小時的話劇。三大法寶就是人物的符號化、情節的戲劇化和舞臺的燒包化。何念導演的話劇歷來以惡搞聞名。《武林外傳》、《鹿鼎記》都是怎么無厘頭怎么來。小說里的笑料其實不多，所以。選擇五官突出形象很符號化的姚晨擔當主演非常關鍵：她本身具餐的喜感讓杜拉拉和話劇本身的詼諧風融為—體，雖與原著略有差距，但還算自然可觀；或許沒有太多篇幅來交代故事枝蔓。劇情發展有些急進，人物內心情感變化的交代不足，多少讓重視話劇情感刻畫的嚴肅戲迷們有點不過癮。至于燒包的舞臺，觀眾們則大可放心，“火題材+腕兒主演”，以及讓人愛恨交織的植入性廣告做支持，金屬質感的舞美設計和現場樂隊伴奏至少能讓您體驗一把徹頭徹尾的華麗舞臺秀。