手繪設計與創意表達

摘要：手繪可以把設計思維自接、便捷的表現出來，可以自由的在人的抽象思維和具象思維之間進行實時轉換，他能幫助設計師抓住稍縱即逝的創作靈感，能自由的反映設計者的思想和創造能力，是優秀設計師必須具備的能力之一。

關鍵字：手繪 靈感 創意 藝術表現

[中圖分類號]：G613 [文獻標識碼]：A [文章編號]：1002-2139(2010)-03-0151-01

隨著近年房地產業的蓬勃發展，從事室內設計的人員也越來越多，競爭也更加激烈，經過淘汰最終能在此行業存活下來的設計師，除了要有良好的職業道德和敬業精神，還需要有高超的手繪能力，手繪不光有商業實用價值，更能自由的反映設計者的思想和創造能力，是優秀設計師必須具備的能力之一。

手繪設計是設計師鍛煉自己圖形表達能力和形象思考能力的一種有效方式，對于設計師而言，手繪既是思維的表達方式也是生活的一部分，許多著名的設計師都有利用手繪圖形記錄想法的習慣，并且通過手繪圖形進行跨文化的思想交流。初學設計的人可以利用手繪訓練快速提升他的藝術感知力，進而提高他的設計能力和審美能力。

研究手繪首先我們要了解手繪的本質是什么。“手繪是設計師獨有的設計創意語言。色彩、構圖，筆觸線條是手繪的構成要素，卻不是手繪的根本。手繪不只屬于形式美學和視覺藝術范疇，他是文化的沉淀，是在表達創意思維，表現創作思路，是隨著設計的深入而進行的再創作。”從上面這段文字可以看出手繪的本質就是為創意服務，很多著名的設計大師都深刻的理解了手繪的本質，他們在設計中不苛求嫻熟的技巧和流暢的筆觸。他們用簡潔的線條，簡單的幾何體、色彩、明暗來描繪他們的創意。瑞士著名建筑師勒·柯布西耶就經常用簡單的線條和幾何形體來表現他的創意，他的代表作品《朗香教堂》的手繪草圖就是由簡單、質樸的線條構成的，這種簡單的線條勾勒出了后人為之稱贊的偉大作品。

一 手繪是靈感的最佳載體。

藝術家通過手繪來表現他們的創意，但一個好的創意出現是十分不容易的，并非是瞬間的突發奇想，他需要長時間的積累才能夠讓靈感瞬間產生，他沒有什么規律和公式可以遵循，他可能是我們苦思冥想數天后突然冒出的一個火花，也可能是辛苦勞作后放松游玩中的靈光一閃，這些剎那間閃現的設計靈感往往是模糊的和不確定的，當我們遇到它的時候我們要把它快速記錄下來，再進行理性修正，而手繪這種快速、自由的表達方式正是記錄這種火花、靈感的最佳載體。電腦制作出來的效果真實感強，但制作過程太長，不適合做及時、快速的記錄工作。

另外，很多靈感也是在手繪的不斷深化過程中產生的。設計師在設計過程中要不斷調整設計方案，往往在修改過程中會產生新的靈感，讓作品的創意更加完整，功能性更強，從而脫離膚淺的表面形式，他是設計師把創意具體深化的過程，也是大師創造經典作品的必然過程。丹麥設計師伍重載設計悉尼歌劇院時，對屋頂的設計就曾數次變更，經過修改的歌劇院穹頂的外形更加優美，細節更加完善，揚帆航行的視覺效果在一次次的調整過程被最終肯定……。眾多杰出的創意就是這樣從簡單的手繪草圖開始，隨著思維的演進，不斷的深入、更新逐漸成為令人敬仰的藝術作品。

二 藝術表現與創意同在

設計師通過高超的手法表現出來的手繪圖，也是一件具有欣賞價值的藝術品。設計師在手繪的過程既是表達創意的過程，也是體驗美和發現美的過程，但這種美的發現與創造受各種條件的制約，是設計師文化修養的綜合體現，他包含了生活經歷、審美傾向和創意角度的不同等等。這種美的創作過程也是設計師自我的完善的過程，社會學、美學、心理學等大量知識在手繪的過程中被作為創作的基礎加以合理應用，并且設計師還要不斷的吸取各種先進的文化充實自己，才能提升審美品味，提高創造美的能力。

設計師對美的追求是永恒的目標，但追尋這個目標并不容易，這是一個艱辛的歷程，設計師需要不斷的學習、積累經驗，在廣闊的藝術海洋中不斷探索和追求藝術真理，這是設計師必須經歷的磨練。在磨練過程中設計師會將自己對美的感悟、創新的意念一起揉進手繪表現中，逐漸形成個人的表現手法和藝術風格。所有設計大師都要經歷這種學習和磨練過程，沒有任何捷徑，我們從日本設計大師安藤忠雄的作品《光的教堂》中可以看到，他在學習、繼承了現代建筑表現規律的之后，又發展了自己獨特而富有詩意的建筑語言。他的設計作品既有現代設計的元素又有日本傳統美學的內含，他把兩者完美結合在一起，通過簡單的幾何外形設計，利用自然變換的光線為人們創造了一個神秘的光的世界。安藤忠雄的手繪作品個性十足，表現了他敢于嘗試新的方法和手段，有不斷創新的膽識和熱情，這是他成功的一個重要因素，也是每個設計師都應該具備的素質。

手繪設計自由隨意、豐富多變的表現形式，能夠給人帶來美得享受，但不能因為過分的追求畫面浮華而忽略了設計思想，喪失了手繪設計需要表達的本質。很多年輕的設計師把追求靚麗的畫面效果擺居首位，更多的關注表現技法、表現形式、認為漂亮的畫面效果、生動的線條和顏色搭配就是一幅優秀手繪效果圖的全部，忽略了創新才是設計的本質和思想，其設計就失去了存在的價值和意義。

手繪作圖作為設計師必備的一種能力，是設計師進行設計交流的重要表現形式。他可以把設計思維以最自接、便捷的方式表現出來，可以自由的在人的抽象思維和具象思維之間進行實時轉換，他能幫助設計師抓住稍縱即逝的創作靈感，從而創作出優秀的設計作品，悉尼歌劇院、鳥巢體育館等偉大的建筑設計作品都是從充滿靈感的手繪開始。如同生產原料經過工廠加工生產出產品一樣，設計師通過手繪設計，能夠更加直接的把他們頭腦中的知識、信息調動起來，形成各種優秀的創意。