樓上的拉姆,把旅行穿在身上

“樓上的拉姆”是一家充滿了民族風情的手工服飾設計店，老板拉姆是一個把旅行的記憶剪裁到身上的女人。作為國內第一位將古繡應用到現代服飾的設計師，她被人們稱為“用衣服制造夢想的浪漫藝術家”、“一不小心做了裁縫的古繡愛好者”。

樓上的拉姆

拉姆是她的小名，藏語是仙女的意思。2004年，拉姆來到麗江，在麗江新華街的木樓上開了一家特色服飾設計工作室，這是一家頗有異域風情的服裝店，她給小店起了個別致的名字，叫“樓上的拉姆”。

拉姆剛來麗江時，住在一間破舊狹小的旅店里，身上的錢不多。她發現周圍的一切都是夸張而華麗的，到處都是古怪的東巴文字，酒吧里擠滿失意的男女，甚至還有古詩詞里嬌弱感傷的蘭花，這些讓她產生了設計的靈感與激情。來不及享受這些獨特的風景，拉姆開始著急地尋找合適的地方創辦工作室。之后，她打電話向同學借了一筆錢，從外地拖回半車布，請家人把她收藏的部分古繡寄到麗江。她從此開始了服飾的狂想之旅。

開業初期，拉姆吃了不少的苦頭。她經歷過房東毀約，經歷過被人逼債……經歷過無數挫折后，“樓上的拉姆”在麗江站穩了腳跟，并形成了獨特的設計風格。

拉姆的設計原則是件件獨一無二，不重復，款式奇特古怪。總之，大眾需要什么樣，她就一定不做成那樣。她只為有夢想、有個性、有思想、敢與大眾趣味對著干、能接受高價位的小眾服務。

在“樓上的拉姆”，你可以看到繁復、絕美、層層疊疊、艷麗到頹廢的衣服，看到粗麻、破洞牛仔，還有少數民族特有的古老而精美的老繡片以及綴滿叮叮當當珠翠玉石、色彩繁復到曖昧的裙子，讓人仿佛置身于想象中的異域。

在這里，每一件衣服好像都有說不完的故事。刺繡是這里的主要元素，它鑲嵌在每件衣服合適的位置，感覺厚重而詩意;刺繡圖案穿插于繁復的設計之中，像吟唱著一首古老的民族歌謠。

“樓上的拉姆”的所有服飾完全出自手工裁剪，每種衣服僅此一件，所以每一件衣服只屬于一個真正愛它的人。這里出品的第一件衣服是一件灰色破洞牛仔與紅珠絨拼合成的外套，臺灣一家唱片公司的楊姓的老板在“樓上的拉姆”開業第二天很開心地買走了它，并對拉姆說:“你不應該待在麗江，應該去巴厘島，那兒有錢人更多，更適合你。”拉姆后來回憶說:“當時我聽了哭笑不得，不知他是在夸我還是笑話我的東西貴，或許只是想表達對我的賞識吧。”

慢慢地，拉姆出名了，吸引了不少名人光顧她的服飾店，譚維維在麗江公益演唱會上穿的裙子和靴子就出自“樓上的拉姆”。

現在拉姆的博客里，幾乎天天都有期待發布新款服飾的留言。“樓上的拉姆”逐漸有了固定的客戶群和品牌效應。她想著要把麗江的店面拓寬幾倍，甚至把店開到北京。

瘋狂的古繡愛好者

其實，這一切并不是拉姆最初的夢想，她只是個“一不小心做了裁縫的古繡愛好者”。

拉姆十幾歲時，愛好繪畫，對民間藝術更是癡迷。一個偶然的機會，她看到了沈從文的《中國服飾史》，從此愛不釋手，產生了要在中國各朝代服飾研究方面有所建樹的想法。為了實現這個想法，她開始了不懈的努力。從美術專業畢業后，她深入各地調查，到處寫生，游歷云貴川的深山老林、少數民族聚居地區，查找被人們忽略、遺忘的祖傳老物件，特別是服飾方面的藝術品。這時，她被少數民族服飾吸引了，特別是被少數民族手工刺繡深深吸引了。

拉姆認為少數民族的歷史和文化往往是通過服飾來傳承的，他們的衣服書寫著歷史，卻逐漸被現代時尚潮流淹沒。少數民族服飾制作的精湛技藝很可能永久失傳，留下的一張張巧奪天工的繡片星星點點地流落在民間，或被賤賣到國外。她多想為留住這些精華做些什么。

于是，她努力收集研究少數民族服飾。由于經濟原因，她最終沒能在研究少數民族服飾上有所突破，但收集到的古繡成了她的財富。

這些繡片常常是極素和極艷、極繁和極簡的混合體，是蘊涵一個女人一生繁華的衣飾，是她歷時十余年千挑萬選的中國西南各民族民間刺繡中的精品，極其珍貴。現在，她仍然會每年抽出一段時間，到全國各地去收集那些被標價出售的古繡片。

時隔多年，現在的她重走當年走過的貴州路，看到當年那些坐在路邊出售祖上遺物的婦女已經成為職業販子，眼神里不再有羞澀。她們現在所販賣的除了商業新繡，更多的是機繡的贗品。眼尖的一眼認出拉姆，老遠就叫起來:“哎，瞧以前來我們寨子畫畫的那個長頭發小姑娘，真是她呢。你可一點兒也沒變啊，哎，你的箱子呢?你咋不畫畫了?你以前走到哪兒，都要扛著一個畫畫的箱子!”

這些變化就像越來越少的古繡，總是帶給拉姆復雜的感受:今日的民間，已經很難找到震撼人心的古繡了。人們將依托什么來重讀文化與歷史，是依托子孫不確切的回憶，還是依托一個漸行漸遠的古老傳說?

面對這些帶給她復雜情感的珍貴繡片，拉姆從沒有想過在服裝制作中加入它們。在繡片上動刀動剪子?她想都不敢想，因為那都是些老舊的寶貝，到如今還能靜靜地讓人欣賞已是奇跡。

然而，當拉姆將繡片和其他布料放在一起時，她立刻激動起來，仿佛看到了服飾設計的一個全新領域。老繡片、老織物，加上她的新構思，那些老舊的靈魂，仿佛被注入新的生命，立刻鮮活起來，重新煥發奪目的光彩。

古繡設計第一人

此后，拉姆就將她的繡片當作一種重要元素加入到服飾設計中，效果驚人的好。拉姆把作品放到博客上，很多人都打來電話要求預定。

在服飾設計方面，她大膽嘗試，采取劍走偏鋒、極盡繁復的態度，把旅行中得來的種種靈感融入到創作中。這樣的服飾設計理念，不僅奠定了她作品設計的基調，也成就了她獨特的服裝設計個性。

拉姆的創新引來大批的模仿者，為了保證品質，拉姆沒有開設網店，她設計的服飾只在她的實體店里銷售。當一件件有生命的服裝從店里走向它的主人，拉姆的成就感油然而生。

拉姆最得意的服飾設計是一件紫調的冬季大袍，沒有用布，而是用不同針法、不同年代、深深淺淺的紫調繡片拼接而成。最出彩的部位是在背部，上面貼有一塊明代珍貴繡片。這件衣服最終售給了一位美麗的大連女子，她是一位視覺設計師。

閑來無事時，拉姆會在博客里記述她傳奇般的童年小鎮生活，講述她收養的流浪貓，記載她自認為無趣別人卻覺得傳奇的麗江生活。有時，她還在博客上面展示最新設計的服裝款式。她的文字被網友譽為“字字珠璣，有大師風范”，許多人因為她的文字喜歡上了她，進而喜歡上了她設計的服飾。

拉姆，這個個性鮮明、特立獨行、喜歡華彩服飾的女子，這個矢志在少數民族服飾整理和研究方面有所建樹卻“一不小心做了裁縫”的女子，這個為了搜集繡片四處游歷踏遍萬水千山的女子，終于在麗江找到了自己的人生定位。她也因此被那些志同道合的女子喜歡著，她和她們相互溫暖，帶給彼此滿足和快樂。

現在，拉姆把所有的精力都投入到“樓上的拉姆”里。她信心滿滿地說:“以后，‘樓上的拉姆’要走高級定制的路線。雖然比較難，但我有信心走一條沒有走過的路，我愿意花時間和精力做一次試驗。我希望我的作品永遠不要被中庸的大眾所同化，我要將獨一無二、特立獨行、華彩的、遺世而獨立的美進行到底。不管我將來落魄還是發達，都不改變獨立的意志、奇異古怪的設計思路、永不重復的作品，不改變將衣服藝術化、作品化的路線。這樣，我才能借此獲取內心的滿足與快樂。”

(編輯:周 末zhoujingsky@163.com)