




2010年6月6日,江蘇省蘇州昆劇院在南京文化藝術中心獻演了“全國昆曲優秀劇目展演周”中的第四臺劇目《玉簪記》。
6月7日上午,主辦單位召開了《玉簪記》評論會。文化部藝術司戲劇處處長呂育忠和來自北京、上海以及江蘇的戲曲專家、學者出席了會議。會議由中國藝術研究院研究員龔和德主持。江蘇省蘇州昆劇院的部分主創人員到會聽取了專家的點評。
專家分別從人物形象、表演風格、舞美設計等方面,對《玉簪記》進行了全面、深入的評析。上海昆劇團著名表演藝術家蔡正仁稱贊蘇昆把握住了《玉簪記》的主要核心,演出很成功,在唱、念、表演上,兩位主演俞玖林與沈豐英都有很大的進步。蔡正仁對俞玖林的嗓音與發聲提出了更高的期待與要求,對“琴挑”、“問病”等場次的表演細節提出了許多中肯、細膩的意見,并建議加強“催試”等場次的復雜性與豐富性,在重點場次上加工努力,充分展示昆曲微妙的視覺魅力。
上海京昆藝術發展咨詢委員會主任馬博敏認為,蘇昆《玉簪記》在表演、音樂、舞美等方面協調得不錯,明顯表現出“青春”、“典雅”、“大氣”等追求,舞臺節奏緊湊,演員之心理節奏與導演的處理統一得很好,具有可看性。不足之處是,《玉》劇對陳妙常之獨特性挖掘不夠,部分章節有悖于原作的主題與內涵。在二度創作上,目前折子戲痕跡太重、貫穿鏈不甚精致,應加強全劇來龍去脈的梳理與情節合理性之鋪陳。馬博敏還希望兩位主演在唱、念上多下功夫,更好地掌握表演分寸,充分理解人物內心,以發自內心的激情去演繹角色,使其舞臺呈現更加飽滿、熱情。
上海昆劇團著名表演藝術家張靜嫻說,在傳統的生旦戲中,《玉簪記》是唯一能與《牡丹亭》、《長生殿》相抗衡的作品,蘇昆抓住這個題材,找準自身特色,堅持其創作風格與方向,演出效果不錯,其文本、音樂、導演、舞美、服裝,都體現出了蘇昆新的理念與追求。兩位主演起點很高,更應對自身有更高的要求,亟待加強表演之準確性、細膩性、規范性和生動性,加強唱、念,從而加強劇“情”、劇“趣”。目前整臺戲雖然流暢緊湊,然而在輕重緩急的節奏感上有所欠缺,無論是表演或是導演,都希望能重視整體布局,更清楚地交代情緒與動作的起承轉合,使《玉》劇更有感染力。




上海昆劇團著名表演藝術家張洵澎認為兩位主演都很有氣質,但在處理具體場次上,細節性還有所缺乏。她以“琴挑”為例,結合現場表演、演示,詳細分析了陳妙常懵懂思春之心與她面對翩翩少年潘必正時曲折、迂回的心理體驗并如何將這種體驗外化為獨特、優美的舞臺行為,并指出“問病”一折失之單調,應強化場上人物之造型感,在舞臺調度上也需精益求精。浙江昆劇團著名表演藝術家汪世瑜說,從蘇昆《玉簪記》演出時觀眾的歡迎程度與劇場效果便能看到昆曲的魅力所在,令人們對昆曲生旦戲充滿信心?!队瘛穭≈阅芪^眾,主要靠“琴挑”、“問病”、“偷詩”、“秋江”四出傳統折子戲。就目前看來,該劇還有很大的提升空間。譬如,“琴挑”層次感還宜加強,場次前后鋪墊不足以至于妨礙了經典之傳達,“秋江”中陳妙常不顧一切的情感沖動還未演繹得酣暢淋漓……汪世瑜認為,近年來蘇昆創作上的進步有目共睹,演員也在日漸成熟,他期待蘇昆抓住機遇、抓緊時機,一點一滴解決問題,將《玉》劇打造為真正的經典之作。
中國藝術研究院戲曲研究所研究員何玉人盛贊蘇昆《玉簪記》體現了旖旎、清秀、典雅的南昆風致,蘇昆在當今昆曲傳承上做出了重要的貢獻,給當代昆曲審美藝術提供了很好的方向。她提出了有關“佛與道”之定位、呈現的疑問,作為一個發生在道觀中的故事,舞臺布景多為佛家元素,是否清晰合理。何玉人還比較了川劇“秋江”與昆劇“秋江”的特色,認為《玉》劇中“秋江”一折張力不夠,缺乏必要鋪墊,“琴挑”的過程也失之簡單,希望能在這些方面再做推敲、斟酌。
中國戲劇家協會研究室主任崔偉認為,《玉簪記》保持了蘇昆特有的藝術風格,給典雅的昆曲舞臺注入了新鮮的情感,體現了精致的時代感與古典的時尚感,充滿了清純性、時尚性、唯美性,使凝固與形式化了的昆曲更為鮮活、有血有肉,謳歌了人性之美,令現代觀眾能充分釋放對無所羈絆的愛情的陶醉。他提出,在現代的欣賞環境中,《玉》劇具有精致的形式感,然而對人物命運、性格、情感的細致化處理尚嫌不足;它具有夸張化的情感表現,不過尚未將情節營造、人物個性提升到詩化的高度與境界;同時,在愛情觀的處理上,還應更人性化,加強愛情產生的合理性,處理好熱鬧與精致的統一性,務以細膩的傳神取勝。
原中國戲曲學院院長、教授周育德說,蘇昆《玉簪記》彰顯了別致的愛情,充分體現了傳統折子戲的魅力,但目前舞美還不能令人滿意。他結合高濂原作,對《玉》劇中“投庵”與“眾小尼思凡”的章節做了詳細評述,認為目前的舞臺呈現失之簡單。“投庵”的份量有待加強,應充分渲染陳妙常的特殊性以及她的到來在道觀這一潭靜水里所激起的波瀾,從而完整、完善這一人物形象并為隨后愛情之發生、發展做好充足有力的鋪墊。
中國藝術研究院研究員龔和德指出,繼青春版《牡丹亭》之后,《玉簪記》同樣體現了蘇昆探索的方向與理念。目前全劇六場戲中,“琴挑”、“問病”、“偷詩”、“秋江”四場折子戲痕跡較重,另外兩場“投庵”與“催試”相對較弱,六場戲尚未完整融合。導演所關注的多為技術性、畫面性的動作,還未能從形象塑造的角度進入文化層面,應加強對全劇抒情喜劇風格之追求的自覺性。舞美設計“淡而不雅”,缺少對比度,建議更著力于整體性的色彩處理,增添其色彩感與美感,將《玉》劇打造得更為精美、經典。
評論會后,專家們還就一些具體加工修改意見與劇院主創人員進行了交流、切磋,提出了很多有益的意見和建議。