平價琉璃飾 搶賺女人錢

他相信飾品也能是藝術品，更發現女人的錢好賺。在他的“璃想國”里，有藝術理想、有現實考量，因為兩者兼具，讓他離夢想越來越近。

臺灣淡水山邊的工作室，高溫火嘴吐著1000多度的熊熊火焰，梁志偉眼戴護鏡，配合琉璃熔解速度，不停來回轉動纏繞，全然沉浸在他的“璃想國”里。

飾品透晶瑩

2008年夏天之前，梁志偉還是接案做琉璃飾品的SOHO族及琉璃創作課程講師，在客戶介紹下，他通過臺北市紅樓駐店評審團的甄選，進駐紅樓16工房，開沒“璃想國”，專賣親手制作的琉璃飾品、擺飾，也在花蓮、宜蘭的飯店多處寄賣。

從淡水轉往位于紅樓16工房的門市，尚未人店，已先被一件件絢麗奪目的琉璃作品吸引。不管是大件吹制、烤彎擺飾，或玲瓏小巧的琉璃發夾、戒指、耳環、紐扣、項鏈、琉璃珠、磁鐵等，全透著鮮艷色彩。不僅質地比一般琉璃飾品更晶瑩剔透，且大件多在數千元(新臺幣，下同)，小飾品則從幾十元到幾百元不等，完全顛覆“琉璃創作產品總是透明、莊嚴和昂貴”的印象。

盡管16工房內還有另一家因電影《海角七號》走紅、也賣琉璃飾品的“蜻蜓雅筑”，但“璃想國”的作品靠著色彩豐富、風格現代，吸引不少年輕、外地客群。梁志偉拿起幾顆紐扣，臉上露出自信，“因為我的琉璃顏色太鮮艷、太亮了，常有小朋友以為是糖果，尤其是紐扣，常被誤認為水晶糖。”

習技 打根基

“目前扣除店租和人事成本，我每個月在紅樓約有6-8萬元的凈利，加上寄賣銷售和廠商訂制，大約有8—10萬元的收入，相較過去上班打卡的日子，我很慶幸在兼顧現實生活的同時，可繼續追尋我的夢。”梁志偉說。

投人琉璃創作約18年，梁志偉復興美工畢業后，進入剛成立不久的琉璃工房擔任技術員。“在琉璃工房的時間雖短，卻開啟我對琉璃創作的眼界，也打下脫蠟鑄造技法的根基。”但身為技術員，少有創作機會，讓他選擇在半年后轉行女裝業。

1994年，王俠軍從琉璃工房出走，自創琉園，梁志偉被網羅負責脫蠟鑄造控管。隨后，他二度被琉園派往美國玻璃專業學校PiichuckGlass School進修，并前往美國俄亥俄州“玻璃軸心”(AxisGlass Studio)工作室研習，回臺灣后，在琉園水晶博物館擔任講師。

紅樓 設專柜

直到有一天，他在擔任日本玻璃藝術家山野宏助教時，被山野問了一句:“怎么都沒看到你個人的作品?”這個當頭棒喝，讓梁志偉開始認真思考，“難道我和琉璃的關系就只是推廣和講解嗎?”

2005年，梁志偉以融合烤彎和吹制作品受到矚目，陸續受邀前往香港、新竹市工藝博物館展覽，作品也賣出2/3以上。但展覽只是一時，“我和許多藝術創作者一樣，很難光靠創作維生。”于是，他開始接受廠商的琉璃珠訂單，并于2年前進駐紅樓，試圖在創作與溫飽之間找到平衡點。

“量產的琉璃珠幾乎都長一個樣，但‘璃想國’的每件產品，都是我親手設計制造，即使同是荷包蛋造型產品，但仔細看紋路和色澤，仍可看出‘飼料雞蛋’與‘土雞蛋’的差別與趣味。”

選用的材料，也令梁志偉引以為豪，“我用的材料比一般多了4倍成本，一般量產的琉璃珠材料1公斤大約150元，而我用的意大利玻璃原料，每公斤就要600元，才能燒出比別人鮮艷的琉璃。”

設計 藝品風

制作飾品之余，璃想國也有不少家飾大型創作，價格多在幾千元，相較坊間動輒上萬、甚至百萬元的產品來得便宜，因此在紅樓、飯店寄賣點都有不錯銷路。梁志偉強調:“我并未設限只走飾品路線，一個月也能賣出幾件大作品，但個人工作室能生產的大件作品有限，畢竟創作需要時間和醞釀。”

客人的話讓梁志偉想起曾面臨的質疑，“要進紅樓時，一位評審問我，你和夜市賣的有何不同?”他反問，飾品為何不能是藝術品?若用幾十或幾百元，就能買到藝術風飾品，豈不更能拉近消費者與藝術品的距離。

環視滿室繽紛，他顯得滿足，“賺不賺大錢是一回事，在許多藝術創作者仍難兼顧現實時，我卻可靠創作維持生計、延續夢想，光是這點，就足以支撐我做到七八十歲了。”

(編輯 王克峰)