中國書法是植根于中國這塊土壤而未受外來文化影響的一門特殊藝術。在長期的發展過程中逐步擺脫作為書稧的實用功能而成為具有獨立審美意義的藝術形式。經過先輩們艱辛的探索與創造,形成了巨大而豐厚的精神寶庫,涌現出一批批優秀的書法家,并且為我們總結出許多寶貴的書寫經驗和形式法則。任何企圖繞開傳統走捷徑搞所謂的“創新”是沒有根基的,是投機、欺世的行為,也絕不可能得到認可。所以要想學好書法,首先得端正自己的學習態度,扎扎實實地去鉆研經典,將優秀的筆墨傳統繼承下來。
每個時代都有屬于那個時代的價值觀和審美觀,也就形成了各個時代的文化特征。書體上有篆、隸、真、行、草的演化,書風上有尚韻、尚意、尚法等變革。任何一種藝術形式都不會一成不變,這些變化將取決于時代的需要,更取決于時代的審美趣味。當代人的生活環境、價值觀、審美觀與古人迥異,審美情趣更是發生了巨大的變化,這是摧生藝術變革的主要動力。書法藝術也就是在這樣的動力作用下不斷地推陳出新、發展變化的。
二十一世紀是一個創新的時代,各行各業都在尋求創新,努力去實現中華民族的偉大復興,構建一個創新型社會。這就要求我們所做的各項工作都要具有新氣象、新面目、新成果。那么書法這門古老的民族藝術,是否也需適應時代需要而創新呢?五千年的歷史鑄就了輝煌的中華文明,書法藝術即是中華文明中一顆璀燦的明珠。一朝朝、一代代給我們樹立了一座座豐碑,不斷推動中國書法藝術向前發展。先輩們創造的經典令我們有高山仰止之感,我們是拽著前人的衣襟亦步亦趨,還是要忍痛割愛勇于創新呢?這個問題人們都有共識:任何事物沒有創新就不會有發展,墨守陳規只會導至落后,乃至消亡!創新,意味著將突破陳舊的思維模式和審美情趣,擺脫舊觀念、舊模式的束縛,樹立與時俱進的時代精神,建立創新意識。
縱觀中國的歷史,每個時代有每個時代的精神風貌,不同時代的精神風貌滋生了不同時代的書法氣質。從甲骨文到金文、從篆書到隸書、楷書,以至行、草各書體的完備,無一不體現出時代變革對文化的影響。陳舊的文化形式在不適應新時代的需求時,人們將會去努力探尋新的表現形式。社會文化的發展就是在這一次次的變革中不斷被推動的。文化是時代精神的高度體現,文化的面貌也就成了生活時代的顯著特征。中國書法藝術要在新世紀取得新的面貌,必須順應時代,主動變革,與時俱進。這是時代的需要!
上個世紀80年代前,我國一直奉行藝術為人民服務、為社會主義服務的方針,藝術形式單一而乏味。整體上對藝術的思變意識不強,這與當時的社會氣氛是分不開的。80年代后,改革開放增進了國際間藝術的交流,也使國人打開了眼界。(對中國現代書法產生較大影響的外圍因素主要有日本的當代書法;西方現代的抽象美術)對書法的變革成了熱門話題。一時間各式各樣的書法創新層出不窮,有的在作品形式上大做文章,有的突破漢字傳統意思上的結構,也有在筆墨上標新立異等等。其中不乏成功創造,當然也有非常膚淺粗俗的“游戲”。學術界中至今還不肯把此類“游戲”看成書法。很多致力于創新的書家感到無比困惑:創新不可避免地要與傳統相對抗,這種對抗一旦觸及底線,人們又不會認可這樣的創新,甚至不認為此是書法。那么我們必須要認清這個底線究竟是什么,這個底線其實就是書法中最為本質的東西。那么書法的本質是什么?書法有別于其它藝術形式的最主要的特征是以漢字為書寫內容,以書寫的技能和功力來表現藝術形象的,以線條的質感來體現作品的氣韻和書家氣質的,這是書法作為藝術的基本規定性。元代書法家趙孟頫曾說過:“結字因時相傳,用筆千古不易”說的就是這個道理。所以書法最本質的東西就是漢字和線條,拋開了漢字和線條便失去了書法的根本,這樣的創新只能稱為“非書法”,也不可能得到人們的認可。
繼承與創新是一個既古老又具時代性的話題。如何使學生很好地理解并樹立起創新思維,首先要引導學生了解歷代書家藝術觀點、創作道路、以及他們的創新實踐。其實縱觀書法發展的歷史長河我們不難看出,書法的發展史就是一部書法創新的歷史,歷史上不乏創新并獲得巨大成功的大書法家:王羲之乃一代書圣,其書法成就在其當代就享有盛名。其子王獻之卻“恥為家范”(孫過庭《書譜》),不愿意一味去模仿父親,最終創立了自己獨特的“一筆書”。漢末大書法家蔡邕,可謂是博學多才,尤精書道。但他不滿足已有的成就,想變法創新,一個偶然的機會,從工匠用笤帚蘸石灰水粉刷墻壁所露出的一絲絲空白中感受到特殊的韻味,受此啟迪而創造出蒼勁古樸的“飛白書”。唐代書家張旭被世人奉為“草圣”,其草書龍飛鳳舞、跌蕩多姿,可謂是瀟灑磊落、神采飛揚。這種剛柔相濟的節奏感便是從公孫大娘舞劍中得到啟發而創造的。清代鄭板橋,初學館閣體,自覺呆板乏味、了無新意,常陷于苦惱之中。但是經過多年刻苦探索,終于創造了一種融篆、隸、楷、草四體加入蘭竹筆意的“六分半書”,后人稱為“亂石鋪街體”。歷史上以各種形式進行的創新實踐事例有很多很多,要使學生真正理解這些道理,光靠說理遠遠不夠,教師要選擇有代表性的作品讓學生加以比較,使學生在比較中學會分析、學會思考,真正理解前人創新實踐的思想基礎和創新成果。任何創新實踐絕不是空穴來風、任意杜撰,而是藝術思想成熟后思變的必然。