表演中想象力的啟動與細節

■張旋波

表演中想象力的啟動與細節

■張旋波

演員在舞臺上的最高目的是塑造豐滿生動的人物形象。敘事情節體現人格特征的主要手段是展示人物行動，在這個創作人物行動過程中一個很重要的不容忽視的藝術素質便是“想象力”。想象力的運用是演員塑造角色、舞臺行動、揭示人物性格的重要手段，為豐富表達人物內心情感和增強戲劇沖突提供了豐富的源泉。想象力的啟用首先要具備掌握現實及其形象的資稟和敏感，這種資稟和敏感通過日常注意的聽覺和視覺，把現實世界中豐富多彩的圖形印入心靈里。想象力所創造出來的藝術空間，不論是摹本世界還是虛幻世界，都必然依托于真實世界。我們強調想象力的同時往往忽視現實對于想象的促成作用。有了這種對外在世界形狀的精確認識，再加上熟悉人物的內心活動，各種心理狀況中的情欲以及人心中的各種意圖；在這雙重的知識之外還要加上一種知識，那就是熟悉心靈生活通過什么方式才可能表現于實在界，才可能通過實在界的外在形狀而顯現出來。所以說，想象力在藝術領域的啟用必須區別于哲學；在這個領域中，它所創造的材料不是思想而是現實的外在形象。其次，想象絕不能僅僅停留在對于外在現實和內在現實的單純模仿，因為理想的藝術作品不僅要求內在心靈的顯現于外在形象的現實界，而且還要求達到所顯現事物的自在自為的真實性和理性，并在這其中滲透自己的主體意識和情感。是創作者主觀經驗通過想象力，借助想象力的翅膀去凝練人物。

的確，演員懂得了想象力的重要性，懂得了用想象力的方法和技巧去擴展人物性格特征和人物行動愿望。于是塑造的人物不再平淡、呆板而模糊、缺乏戲劇趣味。人物形象有了生動、明確、獨特的藝術典型。使觀眾對于這個人物的性格有了更加深刻和難忘的印象。

同樣作為想象力的延伸下的外在表現形式細節把握得好，能在規定情景中潛移默化影響觀眾內心景觀的形成。故事情節的精心設計和細節安排，人物性格狀態和行為動機就有了更加合理性、生動性。只有這樣才能贏得觀眾更高層次上的共鳴。

細節的表現使觀眾可以直接觀察到角色的表情和眼睛，以及微妙的情節核心,而這就要求表演必須從感覺出發。因為每一個細膩變化的表情、眼神，以及動作細節,都不能與感覺脫節,必須由感覺后的想象力生發出來,并通過表情、眼神和細節的動作自然而然地流露出來。只有這樣，才能經得起觀眾的品評和推敲,也才能把觀眾帶入到人物真實隱秘的心靈世界。演員通過細節準確把握住了規定情境中角色的感覺，并通過細微的表情、眼神和細節動作自然流露出來，觀眾被深深地觸動了，仿佛看到了主人公那由傷感、無奈、茫然和惜別交織而成的異常豐富、復雜的內心世界。如果一個演員“只抓住了基本動作,而沒有獲得準確的把握角色感覺，缺乏想象力，缺少準確的細節設計和安排，其心靈和行為的間隙，就不能充分的表達清楚。所以，觀眾對角色的一舉一動、一個眼神、一個微笑，行動的全過程都要求自然真實、細節逼真和細膩，對任何夸張和做作都不能容忍，也就并不奇怪了。

藝術的魅力在于豐富的想象力，在于細節的表象，好的想象力使藝術具有更震撼人心的力量。好的細節能幫助我們更直觀、更微觀、更具體地去欣賞戲劇情節。想象力與細節是戲劇表演中細膩地描繪人物性格、事件發生、社會環境和自然景物最不可缺的呈現單位。是與生活保持一致的，它可以創造與現實世界如出一轍的環境、人物動作、語言及思維方式；但是，由想象力和細節所構建的情節常常超越生活，因為情節會比生活中的某個場面更集中、更凝練、更富有戲劇性，也就具備了更強的敘事功用與藝術意境，也是為了滿足強調人物特點、表達主旨思想、傳達美好情感的要求。可以說，正是生動豐富的想象力和細節創造才出現了成功的人物形象。也就奏出了人物性格特征的最強音。以人為本，只有人“活”了，藝術才能活。