從“傷口”中流出的詩

　　一些嶄新的名字登上了寂寞的散文詩壇，他們是散文詩后繼有人的希望之所在。這其中，馬東旭的作品最為醒目地吸引了我。80后，來自河南農村，尚在打工行列中掙扎的詩人，這樣介紹他自己的詩：“讓時間慢下來，寫自己的文字，慰藉忽明忽暗的傷口，讓悲慟一闊一闋地流淌。”這使我感到一種由衷的親切，這是真正來自底層的散文詩，一開始便找到了“為世界喊疼”的出發點，而不是流連于陳舊的因襲和一己悲歡反復吟唱的窠臼。在當夸的散文詩壇，這樣的詩人與作品為數不多，因而更為可貴。
　　汶川地震已過去兩年了，浩如煙海的詩之祭奠也漸被人忘卻，馬東旭的《祭念泣川》卻讓我仍感親切，這是由于他超越了就事論事的淺層次抒寫，投入了個性化的詩性情懷，便有了藝術的生命力。“取出銀光，和干凈的鈣；取出我囤積一年的淚水，再次流淌。”然后，“我以一支濕潤的筆率領眾文字護送，以骨頭里的十萬個血粒子”。可以說不同凡響。“化為蓮，當您們的座騎”就尤為耀目。詩就是詩，沒有出奇制勝的語言意象，便易淪為平淡。
　　馬東旭的詩感覺，他的陌生化的語言既簡潔又新奇，而且句式精短，跳躍性強。他很少以沉滯的筆墨，拘泥于一般化的鋪陳性陳述，而是抓住一個細節、一個警句，點擊式地一閃，便轉移方向，跳入了新的句段。這形成了他的語言及抒寫風格的特色，恰是最適合散文詩這一文體要求的。建議他牢牢堅守這一優勢，并加以發展。
　　《水，或者水》寫得最為灑脫自由，通過水而跨越水，讓親情、鄉情與對于悲劇人間的思考情懷，表達得深刻而又精湛。“我的字典里濤聲一片。那時麥花盛開，細碎的疼，壓住夜晚。”以最少的語言，表達豐滿的情感，能指的空間很大。這是最出色的散文詩語言。“各種花開回避一下，歌舞升平與我無關”，這已經不是寫水，而是詩人詩觀念之出色的閃光了，令人嘆服，
　　《寫下》其實也可視為他的詩觀之展示：“寫下寒露，霜降，二十四節氣中的冷”，他的語言中不斷翻出新意，讓你想象不到，這種陌生感與出新率，是非常可貴的：“最后他撥開霧，寫下一枚橘子的內部的真，及螞蟻。”你想象得出嗎9“一枚橘子的內部的真”，忽然，又跳出個“及螞蟻”，真棒!
　　《活著》是一個人的內心獨白，借助于對“姐姐”的陳述寫出，這里所潛藏著的生活的艱辛、生命的滄桑感、無依無靠的流離與孤獨，達到了震人心靈的深度，其語言節奏中的音樂感，也異常強烈。“直到飛雪連天，寂寞成災”，看上去平常，卻有不同尋常的效果：寂寞可以“成災”，聞所未聞，個中況味，卻是無與倫比的深沉。“挑選最小的矢車菊陪我去遠方，拽刀北上，飲馬河洛，進入水調歌頭的流浪生活。”說的其實不過是流派生涯，若止于泛泛言說，便會流于一般化。散文詩善于擷取具體而微的陌生細節或意象，給人留下的印象便鮮明而獨特了，這其中的“矢車菊”和“飲馬河洛”都是獨特的色彩或情境，馬東旭善于選擇運用這些個性化的素材，而不是泛泛一般地因襲，是取得成功的一個重要“奧秘