大風起兮云飛揚

讀學兄秦云飛先生畫，恰如北宋翰林們言柳永與東坡詞一般：一個如二八女執紅牙板歌“今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月”，一個如關西大漢執銅琵琶鐵綽板唱“大江東去”!

初識云飛兄時是在十幾年前，當時他正全身心致力于大寫意花鳥，用如椽之筆，線如百年老藤，力則如犁耕地，色彩單純絢麗，布局上多大塊面構成，強化畫面的體量感和整體感。畫面上沒有無意味的平涂，任何大塊面都是充滿變化的用筆，體現了中國畫“線’的本質。

忽一日晚間，學兄夫婦造訪，示我以新畫，時已一年多未曾見面，畫卷展開，令我大吃一驚，所見居然全是大幅面工筆花鳥!從大寫意到極工的對面去尋求開發，或者說到決然相反的領域去尋求生存，這是何等的膽略呀!并且由此取得了突出的成績，入選了近年來許多全國性的專業美展并獲獎，得到全國花鳥畫界的廣泛認可。

如果把云飛兄的大寫意和工筆花鳥畫放在一起，它們又是有那么多的血脈相通，精神相諧之處。學兄筆下的花鳥世界均在“情”的躁動下，妙發出了當代寫意花鳥的水趣、筆趣、情趣和意趣，自成質樸、洗練、自然灑脫的畫風。

欣賞學兄隨情而興之所致的作品時，猶如見到前面提到的柳永、東坡，不論婉約、豪放詞風都能情感真摯、熱烈、濃郁。

中國畫與書法，線是生命，點畫是一切，線和點畫本身就是審美對象，而這正是中西方視覺藝術的分界點。現代前衛中國畫把西方現代繪畫的構成因素等引入創作，給中國畫帶來了革命性的變化，許多畫家已經取得巨大成就。

在云飛兄身上，我們不難看出他的認識，就是花鳥畫在繼承傳統、吃透傳統的基礎上，結合自己的心性和自然感覺，追求一種漸變，中國畫還要姓“中”，是種個性突破的狀態，是一切都為我所用，又都要融冶一爐的提煉后的揚棄。

云飛兄已經找到了自己的語言，自己以筆墨色彩說話的方式，飽滿激昂情感，張揚而富特色的個性，高雅清麗的品位，已經在云飛兄畫作中充分顯現出來，可以說走的是大家之路!我們期待在通衢大道上云飛兄的藝術面目會一天天地清晰起來。