導演史泰龍

8月13日，史泰龍自編自導并主演的動作片《敢死隊》將登陸內地大銀幕

對于大多數觀眾來說，西爾維斯特·史泰龍(Sylvester Stallone)是孤膽英雄的化身，20多年前《洛奇》和《第一滴血》系列影片的成功，奠定了史泰龍的銀幕硬漢形象和持久的影響力。而今，史泰龍不僅僅是一名動作明星，還是一位全面發展的電影人:兼任編劇、導演、制片、發行，大銀幕上風光無限的他常常也是銀幕背后的發號施令者之一。

早在1976年，史泰龍自編自演的勵志影片《洛奇》不僅拿下了第49屆奧斯卡獎的最佳影片獎和其他兩個獎項，還拉開了屬于史泰龍時代的序幕。值得一提的是，史泰龍撰寫這部影片的劇本僅用了三天時間。此后，作為編劇，他相繼推出了《洛奇》的五部續集、《第一滴血》系列的四部影片以及其他一些影片，并擔任《洛奇》第二、三、四、六部以及《第一滴血4》的導演。其實自19世紀80年代初，史泰龍就已經逐漸參與到影片的營銷和宣傳工作中了。

今年8月13日，史泰龍自編自導并主演的動作片《敢死隊》(The Expendables)將登陸內地大銀幕。除了非他莫屬的編劇、導演和主演，史泰龍在影片進入制作環節之前就參與了宣傳推廣和市場營銷，并受到影片出品方——獅門電影集團采購兼聯合制片主席杰森·康斯坦丁(Jason Constantine)的高度評價。

“史泰龍總是能夠在最恰當的時機帶給觀眾最恰當的故事。”康斯坦丁說，“我們非常相信他的直覺，也非常重視他在影片宣傳營銷方面所提出的建議。史泰龍比任何人都更能演繹和表現具有美國特色的英雄主義，他也更清楚這種英雄主義的魅力所在，這使他成為一個優秀的、具有無限價值的合作伙伴。”

今年，史泰龍獲得了由《好萊塢報道》頒發的基調藝術視效獎(Key Art Visionary Award)，這是對他長期以來在電影領域除了表演之外成就的肯定。

《好萊塢報道》:在《敢死隊》的早期宣傳和市場營銷方面你遇到的最大挑戰是什么?

史泰龍:有的影片在前期宣傳和預告片中泄露了太多劇情。拍攝一部動作片常常需要花費數千萬美元，但由于預告片的內容過于具體，令整部影片缺乏神秘感和懸念。到了電影院，細心的觀眾常常看了一個橋段，就會知道下一步情節甚至最后的結局。所以這一次，我們把《敢死隊》的預告片做得相對抽象化，觀眾在看完預告片之后很難推測影片的劇情發展，這樣才能使觀眾在觀看的整個過程中都始終保持好奇和驚喜。預告片的成敗關系著整部影片的成敗，一著不慎，就可能毀了一部票房原本可以過億的影片。

《好萊塢報道》:你什么時候決定不用影片的片段來制作預告片?

史泰龍:是在影片殺青后。不過我們還是犯了一個幾乎導致災難性后果的錯誤，那就是在去年的威尼斯國際電影節上展映了一段時長3分40秒的電影片段。本來這只是一種宣傳手段，只限于給參加電影節的業內人士看，結果這個片段卻被上傳到了互聯網，在更大范圍內公開，這等于一下子讓整部電影都曝光了。當時，不少人在看過這一片段之后都認為這片子“看起來不怎么樣”或者“好像有點粗制濫造”，幸虧六個月之后，正式預告片的出爐讓這種不良影響一掃而空。不過，這個失誤還是對影片造成了一定影響，所以很多事情都要謹慎而行。

《好萊塢報道》:哪部電影使你在營銷方面有了真正的發言權?

史泰龍:可能是《洛奇3》吧，那是1985年，一年之后我們推出了《鐵膽威龍》(Cobra)。此后的所有影片我都參與了市場營銷方面的工作。我嘗試讓每一部影片都有一句獨創性的標志臺詞。比如，影片《絕嶺雄風》(Cliffhanger)中就反復突出運用“Go for it”這句臺詞，強化影片的風格。而且為了突出“絕嶺”，我還特意要求強化山崖畫面，弱化自己的形象。

《好萊塢報道》:除了市場營銷，你的下一步計劃是什么?

史泰龍:比起單純的表演，我更喜歡同時擔任導演。目前，我正在和《敢死隊》的另一位主演杰森·斯坦森(Jason Statham)討論另外幾個大制作，也都是動作片。動作片正在不斷“進化”，許多人認為《敢死隊》大量近身肉搏的非特效式動作風格已經過時了。但我認為，正是這種“過時”的風格才讓動作片看起來更真實，而這也一直是我的風格。過去二十年多來，動作片的“進化”主要表現在高科技和特效的應用上，雖然這使影片的場面更為盛大，但同時也是影片變得更加虛幻和不真實。

《好萊塢報道》: 你是指過于依賴電腦特效(CGI)?

史泰龍:是的。我也曾經試著使用CGI，但那樣太假了，那些動作明顯不可能是人類完成的。在《敢死隊》中，我盡量讓一切情節具有可信性。比如，有人在山體滑坡或地震中存活了下來，或者在冰天雪地中堅持了40天后獲救，雖然這也有些駭人聽聞，但是在某種情景下，在某些具有非凡能力的人身上是可能發生的。但如果是從三萬英尺高空的飛機上跳下來，不帶降落傘，最后還依然活蹦亂跳，就太荒謬了，這根本不可能發生。

《好萊塢報道》:你是怎樣進行劇本創作的?

史泰龍:我從來不羅列故事大綱，而是一直采用點句法。比如:“一個人來到某國，去了某處，會見了一個朋友，后來發生了什么事……”我往往是先寫十個這樣的句子，然后把每個句子擴展成一個場景。接下來，我再寫十個句子，再擴展成十個場景，如此循環。不過，初稿寫完之后，往往90%左右的篇幅都要修改，《洛奇》就是這樣。而《敢死隊》的劇本則修改了130到140多次，幾乎可以說是重寫了。

《好萊塢報道》:你一般都在什么時間創作劇本?

史泰龍:基本上都在清早。過去我常常在夜深人靜時寫劇本，電影《愛倫·坡》(Poe)的劇本就是在夜間完成的。不過隨著年紀慢慢大了，我發現清早的創作效率更高。所以我一般都在凌晨五點到辦公室，鎖上門，聽著音樂，一直寫到九點。

《好萊塢報道》:你每天都堅持創作嗎?

史泰龍:是的。不過，就像我畫畫一樣，我不苛求自己每天都寫得很好，但是至少會覺得自己每天都有進展，在朝著一個方向邁進。寫劇本必須開動大腦，這不同于看報紙、看雜志或者看電視，寫劇本是自己確確實實在創造一些東西。