教學應簡單 直接 有效

借暑假到北京觀摩一個大師班，期盼能有所收獲。卻不料，一堂價值不菲的“大師”課，幾乎被吹噓自己、貶低他人、忽悠學生完全占有。心中不免懷念三年前參加中央音樂學院趙登營聲樂大師班的情景。

趙老師教人育人，言傳身教，真正體現了一位大師的風范，時間雖短，感觸頗深。

趙老師深入淺出、形象具體的理論解說下，在簡單、明確、直接有效練聲曲的調教下，學生聲音瞬間變的生動而有光澤。

擺脫理論束縛

重視歌唱體驗

趙老師坦言:聲樂技巧性的東西不多，抓住幾個關鍵點，每一點都要求仔細、明確、清楚幾個點結合起來就是完整的。作為教師在學生還沒有感性認識之前，不要教學生太多的理論，只要求學生去實踐，但作為教師，自己心里要目的明確，做到心中有數。趙老師特別強調要因材施教，他說:在聲樂教學中，沒有一個原則是絕對的，它是針對不同的人、不同的情況而定的，是相對的;要重視體驗，多體驗，多實踐，并通過豐富的訓練手段，把教師的體驗傳達給學生，變成學生的體驗，并且使學生明確這種正確的體驗。對于被理論束縛、歌唱拘謹的學生，趙老師不停地鼓勵學生，“唱歌沒那么多規矩，要酣暢地喊出來”。

寬容鼓勵 嚴格要求

趙老師上課總是不急不火，耐心地講解示范。對待有些歌唱技術程度很淺的學生和一些歌唱毛病多的業余歌唱愛好者，總是微笑著鼓勵他們，努力地從他們身上發現哪怕一丁點的閃光點，及時夸大地給予肯定和鼓勵，“我對你特別有信心，你是有能力的人”，在積極的鼓勵下，學生的聲音漸漸地有了靈氣，僵硬的表情和動作頓時舒展協調起來。趙老師告戒我們這些年輕的教師:訓練學生時，既要嚴格要求學生，又要寬容地對待學生，允許學生慢慢的、穩定的建立正確的歌唱習慣，不能急功近利，不要有功利心;當老師的責任是要讓學生越來越想唱，要充分地調動學生的歌唱欲望。歌唱是一門學問，要花時間慢慢練習，不要急于求成，搞音樂的人要追求一種童心，千萬不要丟掉質樸的童心。

做學問、做人都要“真”

許多學習聲樂的學生不重視基礎練習，喜歡唱大曲目，趙老師告誡年輕的教師們:要根據學生的情況給學生合適的曲目，不要拔高，也不能壓低，曲目的選擇體現教師的水平，要注意長期的積累獲得。

“演唱作品要靜下來刻苦鉆研，聲音是情感的載體，要認真讀譜，尊重作曲家的意圖，而不能靠聽歌，按某個人的意愿去學會歌曲，唱歌不是唱嗓子，是唱修養，對待一首新作，要了解作品的時代背景，了解那個時代的憂愁、歡樂、憧憬。”

簡單、直接、有效不僅體現了趙老師教育教學的特點，也體現了他對藝術、對人的質樸與真誠。