浙江民族樂團在創新中飛翔

●這是一支老樂隊，高舉民族音樂的旗幟，與新中國同步前行。所作《采茶舞曲》至今依然是能代表江南和浙江的亮麗音符

●這是一支新樂隊，創新，是其半個多世紀以來永不停歇的內在動力，推動“浙江音樂”歷久彌新

●這是一支“名”樂隊，肩負傳播民族音樂的使命，行走大江南北，穿梭地區國際

●她就是浙江歌舞劇院旗下之“浙江民族樂團”

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“西湖尋夢”到北京

浙江民族樂團又要進京了!

由文化部與國家大劇院聯合舉辦的“中國民族音樂巡禮百場系列”邀請，該團攜民樂主題音樂會《西湖尋夢》將于9月29日在國家大劇院演出。這也是這支隸屬浙江歌舞劇院的民族樂隊，繼去年3月6日《花月正春風》新春民樂專場、今年5月23日《蝶舞春秋》在國家大劇院演出后，兩年內第三次獻演國家音樂殿堂。

“《西湖尋夢》的作品主要是浙江的，也是放眼全國的，更是現代的。整部音樂會是一臺旋律異常優美、和聲語言清新，具有唯美風格的浪漫主義音樂會!這是浙江民族樂團多年辛勤智慧耕耘的積累。”音樂指揮家張列評價。

“中國民樂百場巡禮系列推出于去年國慶，歷時三年，一直持續到2012年的國慶期間。根據主辦方的計劃，三年時間全國有資格參演的也只有30余家民族音樂團。這也是新中國以來中國民樂界最大的一次盛舉。我院民族樂團能入選，是對我院近年來體制創新和民樂音樂創新成果的一種肯定，因此我們派出了近80人的演奏隊伍去北京。這也是民族樂團建團以來陣容最大的一次。”浙江歌舞劇院院長董蘭興自豪之情溢于言表。

《西湖尋夢》由10首民族器樂曲組成。根據“中國民族音樂巡禮百場系列”主辦方全方位弘揚民族音樂，探討民族音樂新發展的宗旨，所選曲目不僅體現了標準的“浙江身份”，也要體現音樂形式的創新。《將軍得勝令》就是該團對浙東地區鑼鼓樂的挖掘、整理和改編，作曲家將原本流傳于浙江奉化一帶的《將軍令》與《得勝令》等2首鑼鼓樂曲牌進行整合，表現了明代戚繼光抗擊外來侵略凱旋的情景;《春閨夢》是對昆劇《牡丹亭·游園》的演繹創作，將濃濃的春色與少女的思春之情溶匯成一幅美麗的畫卷。《水鄉小唱》取材于浙江民歌，表現了水鄉人民對幸福生活的無限贊美。曲調優美清新，節奏輕盈歡快，情景交融，一改傳統二胡給人的幽怨凄澀的固有印象，呈現出清新婉麗，令人耳目一新。多年來以著名作曲家錢兆熹為代表的藝術家致力于民族音樂的交響化，汲取西方古典音樂織體和演奏手法，創作和編配了《西湖夢尋》、《雙聲恨》、《饒歌》、《婺劇音樂聯奏》等，這些作品的靈感或來自西湖自然山水的美學啟迪，或取他山之石，或對古代樂府詩的音樂詮釋，均與西洋音樂手法的結合產生“化學反應”，作品較以往結構更加完善、音色更加豐富，大大地提升了民樂的藝術表現力和感染力。

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創新的浙江民樂人

浙江民族樂團成立于1957年，隸屬于浙江歌舞劇院。五十余年來，該團一直致力于民族音樂，尤其是浙江地方音樂的挖掘、整理、研究，創作出了一大批富有濃郁江南風格和浙江地方特色的民族器樂作品，涌現過一批批的著名藝術家，如笛子演奏家趙松庭、簫演奏家宋景廉、打擊樂演奏家錢小毛、著名作曲家錢兆熹、板胡演奏家王恢南等。

“溪水清清溪水長，溪水兩岸好呀么好風光。哥哥呀，你上畈下畈勤插秧。妹妹呀，你東山西山采茶忙。”這首具有濃郁江南民俗風情的《采茶舞曲》，至今仍風靡神州，流傳海內外。《采茶舞曲》是1958年根據越劇現代戲《雨前曲》主題歌的再度創作，揉進了越劇唱腔的音調，流暢而柔美，體現了江南音樂圓潤、細膩、婉轉悠揚的普遍特點，江南特色濃郁。1983年被聯合國教科文組織收為亞太地區優秀風格教材。1958年周大風先生創作此曲的同時，也開啟了浙江民樂人立足浙江、勇于創新的創新之路。

錢兆熹，國家一級作曲。先是以文藝兵身份任海政文工團雙簧管演奏員，后改攻小提琴，1958年至1970年任浙江管弦樂團首席小提琴，1959年在浙江第一次奏響協奏曲《梁祝》。錢兆熹更是一位中西合璧的跨界音樂家，八十年代，他從日本作曲家三木稔關于“西方音樂已走到了頂峰，東方音樂潛力無窮”的理念獲得啟迪，毅然決定改弦易轍，致力于民樂創作和民樂創新。在拓展音樂創作與技法的思維空間、運用現代作曲技法與民族音樂風格相結合的創作模式，進行了多樣化的探索和實踐，創作了一批深具影響力的民樂優秀作品。《西湖夢尋》、《原始獰獵圖》、《雙聲恨》、《和》、《揚州慢》等作品，充分把握二十世紀的音樂脈搏，不但富于傳統特色，并且充滿新意，在同類作品中極富個性，相繼在國際和國內的作曲比賽中獲獎。在近60年的漫長從藝中，創作了多部交響詩、歌劇、清唱劇、舞劇、交響樂、交響合唱、民族器樂等音樂作品。自八十年代以來，中國崛起了不少優秀的作曲家，但從音樂創作的角度來講，大致可分為兩個類型，一是以現代西方作曲技巧為主，吸收傳統民間素材來作曲;二是以傳統音樂手法為主，適當吸收西方作曲技巧，錢兆熹就是第二類作曲家的代表之一。

薪火相傳，至杜如松、王天明等這一代青年作曲家和演奏家，他們更加自覺地接過先輩創新的火炬，目光更多關注浙江民間音樂資源深入挖掘、研究和創新。國家一級作曲王天明，沿著前輩錢兆熹由西樂而民樂的道路，繼續在民樂交響化這個課題上大膽探索。創作了歌舞詩劇《龍蠶謠》、舞劇《杏壇圣夢》、舞蹈音樂《山坳里的男人》、民間舞蹈音樂《百葉龍》、《弦樂隊序曲》、《山東·國際祭孔大典》、民族室內樂《女宮二簧》、民族交響樂《雙星鑒》、民樂序曲《花頭臺隨想》、交響詩《錢塘江》等一大批中西結合的民樂佳作，屢獲國家級獎項。作品《春閨夢》成功完成在歐洲諸多著名音樂廳巡演，并參演2008年北京國家大劇院的“中國首屆交響樂之春”、2008年上海音樂廳“中國交響樂回顧展演”和2010年中國交響音樂季。

杜如松，則在民樂演奏上獨辟蹊徑。師承“江南笛王”趙松庭南派笛子，經數十載發揚光大，大有出青藍之勢。近年潛心于禪、茶、香、樂之交融，參悟佛道，啟迪善心，頗有心得，乃作《魚山遺韻》、《蓮臺凝香》等，得星云大師等沙門共鳴，聞之者無不動容。“悠然的生命合該有獨吹的笛。”佛界如是評價。

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民樂彩蝶雙紛飛

越是民族的就越是世界的。多年來，浙江民族樂團和本院姊妹特色民樂團“彩蝶女樂”，兩翼齊飛，并肩作戰，自覺扛起“浙江音樂”旗幟，傳播浙江文化，廣泛進行文化交流。民樂專場《紅色經典音樂會》演到江西革命老區，2006年2月5日，浙江民樂團身負省領導關于“文化使者，友誼橋梁”的囑托，在維也納金色大廳奏響“新春中國民族音樂會”，標志著浙江民樂開始打響國際品牌。近年來，歐、亞、非三大洲20多個國家的上空不時響起“浙江聲音”，西方主流社會和媒體好評如潮，西方觀眾掌聲熱烈。