佛教音樂對唐代長安詩歌創作的影響

王早娟

佛教音樂對唐代長安詩歌創作的影響

王早娟

佛教音樂被稱為佛曲。伴隨著佛經的傳入,佛曲與中土音樂相融合,也開始在唐代京城長安風靡一時,成為上自宮廷下至民間都樂于接受的新的音樂形式。佛曲也往往成為文人在詩歌中熱衷描寫的對象。作為佛曲主要配器之一的琵琶,成為詩歌表現的重點。長安詩壇不僅記載了當時著名的琵琶演奏家,還通過文學語言對其聲音進行描繪,產生了一批具有重要影響的文學作品。佛曲影響下產生的詩歌成為唐代文學中具有獨特藝術魅力的作品。

佛曲;唐代;長安;詩歌

一

清代翟灝《通俗編·釋道》記載：“按《晉書·鳩摩羅什傳》,天竺俗甚重文,制其宮商體韻,以入管弦為善。凡覲國王,必有贊德,經中偈頌,皆其式也。是佛曲可逐笙管,自其未入中國,原有然矣。……佛經無不可吟,不獨偈頌然矣。”由此可見,不獨偈頌具有音樂性,基本上所有天竺文體都具有音樂性,因此可以說,音樂性是佛教經典的重要特征。

佛教在中土發展到隋代的時候,樂舞元素就已經對中土的音樂舞蹈產生了重要影響。《隋書·音樂志》的“七部樂”、“九部樂”中就記載有出自佛教音樂的舞曲《于闐佛曲》和《天曲》。到了唐代,佛教音樂在樂壇上已經占據非常重要的地位。

這些佛曲的流行,大大推動了唐代音樂的發展。佛教音樂在傳入中原后,并非是原汁原味的印度佛教音樂,而是在接受了漢地本土音樂的影響之后得到流傳的。我國最早的佛教音樂是曹魏時曹植創作的,據唐道世《法苑珠林》卷三十六載：“陳思王曹植嘗游魚山,忽聞空中梵天之響,清雅哀婉,其聲動心。獨聽良久,乃摹其聲節,寫為梵唄,撰文制音,傳為后世。”從這段記載可以看出,最早的佛教音樂就有“改梵為秦”的中國化特點。

盛唐時期法曲盛行,法曲是隋唐宮廷燕樂的一種重要形式,又稱法樂,主要用于佛教法會,隋始稱為法曲。因其風格優雅,接近漢族的清樂系統,也稱為清雅大曲。法曲是佛教音樂與中原音樂結合的產物,許多都是在清商曲調的基礎上改造而成。法曲的流行與皇帝的倡導有著非常重要的關系。《新唐書·禮樂志》：“玄宗既知音律,又酷愛法曲,選坐部使子弟三百教于梨園,聲有誤者,帝必覺而正之。”

當時長安城中有名的樂師,基本都有良好的佛教音樂功底。段安節《樂府雜錄》及《樂書》記載,教坊樂師米禾稼、米萬槌,善弄婆羅門。《樂府雜錄》也記載唐大中初(847年-850年)有康迺、李百魁、石寶山三人善弄婆羅門。弄婆羅門,就是指扮演佛道僧侶,以他們的故事為題材,即佛教徒以戲劇的形式再現佛教戰勝異端外道的經過。

在這樣的社會環境中,文人多受影響,在文學創作中也不自覺地表現著社會的流行物事。唐代音樂的發展促進了樂府詩歌的發展。宋代詞人李清照說：“樂府聲詩并著,最盛于唐開元、天寶間。”

二

唐代樂府受佛教音樂影響最明顯的便是曲項琵琶的廣泛使用。最早有關琵琶的記載見于漢代劉熙《釋名·釋樂器》,時名為“批把”,“批把本出于胡中,馬上所鼓也。推手前曰批,引手卻曰把,象其鼓時,因以為名也。”琵琶分直項琵琶及曲項琵琶兩種,直項琵琶在我國秦漢時期已經出現,曲項琵琶在南北朝時由印度經龜茲傳入內地,“琵琶”之名也確立于魏晉時期,《隋書·音樂志》記載：“今曲項琵琶,豎頭箜篌之徒,并出自西域,非華夏舊器。”由此可知,這是一種純粹的異域樂器。

到隋唐時期,曲項琵琶成為唐代歌舞中的主要樂器。白居易《琵琶行》詩中記琵琶女有：“自言本是京城女,家在蝦蟆陵下住。十三學得琵琶成,名屬教坊第一部。”由此可見,唐代時連國家級的音樂機構中都非常重視琵琶樂器的教育。

唐代詩文資料多次提到京城長安的琵琶高手,唐代段安節《樂府雜錄》記載的有段善本、曹剛、裴興奴、康昆侖、雷海清、李管兒、趙璧等十五人。《樂府雜錄·琵琶》記：“貞元中,有王芬、曹保,其子善才,其孫曹綱皆襲其藝。”提到了長安城中曹氏一家三代曹保、曹善才、曹綱均為琵琶高手的情況。因曹善才善彈琵琶,當時人們又將善彈琵琶者稱為“善才”。

白居易《聽曹綱琵琶兼示重蓮》中也提到兩位彈琵琶高手：“撥撥弦弦意不同,胡啼番語兩玲瓏。誰能截得曹綱手,插向重蓮衣袖中。”要理解這幾句詩歌,首先要了解《樂府雜錄》中的一段話：“綱善為運撥,興奴長于攏撚,時人謂綱有右手,興有左手。”白居易詩歌中的重蓮即為裴興奴,這幾句詩歌通過大膽的想象,提出了創造琵琶彈奏空前藝術境界的唯一可能就是曹綱與裴興奴聯袂演出。

劉禹錫《曹剛》：“一聽曹綱彈《薄媚》,人生不合出京城。”意思是說只要能常常聽到曹綱彈奏《薄媚》,人生就不必出京城了。李紳《悲善才》：“穆王夜幸蓬池曲,金鑾殿開高秉燭。東頭弟子曹善才,琵琶請進新翻曲。翠蛾列坐層城女,笙笛參差齊笑語。天顏靜聽朱絲彈,眾樂寂然無敢舉。”回憶了當年曹善才演奏琵琶的情景。

琵琶對唐代詩歌產生了重要影響,詩歌不僅記載了當時的著名演奏家,還通過文學語言對琵琶演奏進行描繪,產生了一批具有重要影響的文學作品,成為唐代文學中具有獨特藝術魅力的作品。白居易的《琵琶行》是最具有代表意義的,詩歌中在寫琵琶演奏的樂感時,運用比喻、通感的藝術手法,化抽象之樂為具體之音,用語言藝術再現了音樂藝術。白居易對琵琶樂情有獨鐘,詩歌中多次表現琵琶演奏藝術,他的《和令狐仆射小飲聽阮咸》、《春聽琵琶兼簡長孫司戶》、《五弦彈》、《五弦》等作品中都有相關內容。

白居易的好友元稹也善于在詩歌中寫琵琶演奏,如《琵琶歌》中采用夸張、動靜、比喻等藝術手法,表現了師從段善本的李管兒在琵琶彈奏上的精湛技藝。

中唐時期,詩人在詩歌中表現琵琶音聲已然成為一種時尚,劉禹錫《曹剛》：“大弦嘈嘈小弦清,噴雪含風意思生。”李紳《悲善才》：“銜花金鳳當承撥,轉腕攏弦促揮抹,花翻鳳嘯天上來,裴回滿殿飛春雪。抽弦度曲新聲發,金鈴玉佩相瑳切。流鶯子母飛上林,仙鶴雌雄唳明月。”這些作品的出現,充分表明了中唐時期琵琶樂的流行。

三

樂府機構中的佛曲也往往成為文人們在詩歌中熱衷描寫的對象。

《霓裳羽衣曲》是唐代的燕樂大曲,屬樂府音樂曲調,僅在宮廷演出,主要音樂元素來源于佛教樂曲。郭茂倩的《樂府詩集》卷80《近代曲辭二·婆羅門》解釋：“《樂苑》曰：《婆羅門》,商調曲,開元中,西涼府節度楊敬述進。《唐會要》曰：天寶十三載,改《婆羅門》為《霓裳羽衣》。”《新唐書》卷22《禮樂十二》記載：“其后,河西節度使楊敬忠獻《霓裳羽衣曲》十二遍。”這種來自佛教音樂的《霓裳羽衣》,成為文人在詩歌中表現的重要內容。

白居易的《霓裳羽衣歌(和微之)》寫道：“磬簫箏笛遞相攙,擊彈吹聲邐迤。”“玲瓏箜篌謝好箏,陳寵栗沈平笙。”張祜的《華清宮四首》之二寫道：“天闕沉沉夜未央,碧云仙曲舞霓裳。一聲玉笛向空盡,月滿驪山宮漏長。”王建的《霓裳辭十首》之七寫道：“敕賜宮人澡浴回,遙看美女院門開。一山星月霓裳動,好字先從殿里來。”于鵠的《贈碧玉》寫道：“霓裳禁曲無人解,暗問梨園弟子家。”

佛教中有些藝僧,他們演奏的音樂在唐代文學中亦有記載。李賀有一首《聽穎師彈琴歌》：“別浦云歸桂花渚,蜀國弦中雙鳳語。芙蓉葉落秋鸞離,越王夜起游天姥。暗佩清臣敲水玉,渡海蛾眉牽白鹿。誰看挾劍赴長橋,誰看浸發題春竹。竺僧前立當吾門,梵宮真相眉稜尊。古琴大軫長八尺,嶧陽老樹非桐孫。涼館聞弦驚病客,藥囊暫別龍須席。請歌直請卿相歌,奉禮官卑復何益。”其中彈琴技藝高超的穎師就是來自天竺的一位僧人,他于唐憲宗元和年間在長安,以彈琴著稱。韓愈亦有《聽穎師彈琴歌》詩：“昵昵兒女語,恩怨相爾汝。劃然變軒昂,勇士赴敵場。浮云柳絮無根蒂,天地闊遠任飛揚。喧啾百鳥群,忽見孤鳳凰。躋攀分寸不可上,失勢一落千丈強。”這兩首樂府詩歌都是對藝僧表演藝術的文學化描述,采用了多種比喻來寫樂曲之美。

佛教音樂從曲調及配器、舞蹈等方面影響了唐代的漢地音樂,促進了音樂的繁榮,音樂的繁榮刺激了詩歌的發展,成為推動唐詩達到鼎盛的一個重要因素,大眾的音樂需求是文人創作的原動力。同時,詩歌也記載了佛教音樂在京城的盛衰起落。中晚唐時期,伴隨著政治上的壓制,佛教曾一度遭受重創,佛教音樂的影響漸趨衰微,樂府詩歌也出現了衰落的局面。顧況《聽劉安唱歌》：“子夜新聲何處傳,悲翁更憶太平年。即今法曲無人唱,已逐霓裳飛上天。”元稹《法曲》一詩也表現了佛教音樂在唐代由盛轉衰的情況,詩中的“胡”是對西域少數民族的統稱,唐代時的西域受佛教影響非常明顯,西域勢力較大的龜茲、于闐等都有非常濃郁的佛教信仰,因此,這首詩歌所表現的其實是佛教音樂對唐代中原的影響。

通過以上分析,我們不難看出,在推動唐代詩歌走上藝術高峰的過程中,有一股非常重要的力量——佛曲,佛曲的傳入豐富了唐代京城長安的音樂元素,推陳出新地迎來了一次流行音樂的高潮,配合這股音樂新勢力,出現了樂府新的創作和傳播高潮。

(作者單位：西北大學文學院)

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1001-6201(2011)04-0265-02

2011-03-20

陜西師范大學211工程3期重點學科建設項目(884163)

[責任編輯：張樹武]