一聞千悟,心清筆靜

庚寅盛夏，在琉璃廠抱璞齋，我有幸見到了國畫大師何海霞的后人——畫家何長春先生。拜讀了他最近創(chuàng)作的以山水、荷花為主的畫展。其大氣恢弘，端莊寧靜的畫風，不但吸取了何海霞的繪畫語言技巧，又開拓了自己對國畫的表現力。其畫風把觀畫者引向更清晰、更遼闊、仿佛有陣陣清風的境界里暢游。

論其國畫，和其它任何藝術門類一樣，都非常講究師承畫派。這也是自然形成的文化現象和生活需要的風氣。何長春正是何海霞的傳承者。何海霞(1908～1998年)，中國現代著名國畫大師、書法家，中國畫研究院(中國國家畫院的前身)研究員；1934年拜張大千為師，又隨其游歷山川，是京城的名畫家之一。上世紀五六十年代，何海霞和石魯趙望云被稱為“長安三杰”，開創(chuàng)了近現代繪畫史上最有影響力的“長安畫派”。其作品個性鮮明，筆力雄健，墨色渾厚，蔚為大觀。何長春不但身上流著何海霞的血液，其國畫“血統(tǒng)”更是純正。何長春在少年時期就在祖父的指導下從臨摹古人入手，在逐漸領悟和體味到國畫奧秘的同時也打下了堅實的繪畫基本功。何長春的繪畫天賦漸露端倪祖父看在眼里心中十分欣慰，但他從來沒有當面表揚過何長春，只是背后對家人說：“長春非常有靈氣，學習繪畫很有發(fā)展，很有前途。”

1980年，何長春高中畢業(yè)，就去西安找到祖父何海霞，繼續(xù)學習繪畫。同年隨祖父一同赴川、陜寫生。這次壯游，祖國的奇山麗水，令他眼界大開。祖父不失時機的引導，使他明白了一個道理：要想做一名真正的藝術家，一定要走進生活，到大自然中去。真正的藝術也正是來源于生活的。學習古人只是繪畫的基礎課。還要學會挖掘，升華大自然的情趣。學會把這種美用豐富的筆墨語言表達出來。他也深深理解了祖父的用心。自此，他一發(fā)不可收拾，二十年來，他的足跡踏遍了京郊的山山水水。并擴展到黃山、太行、桂林、張家界……大自然給予了他豐富的營養(yǎng)，生活底蘊的不斷積累又產生出旺盛的動力與創(chuàng)作激情。近年來，他的多幅感人之作都是從大自然中得到的。例如作品《桃花園》，色彩上巧妙地吸收了何海霞的“青綠”畫法，從構圖到用筆技法嫻熟，整個畫面安詳靜謐，仿佛感覺到了空氣的透明度。描繪出了陶淵明筆下的那種世外桃源、寧靜和諧的理想境界。除了山水，何長春在花卉上也下了很大的功夫。尤擅畫荷，他曾在北京周邊多個公園里用了兩年多的時間來寫生荷花，所以他的荷花來自生活、源自自然，除了藝術處理有很寫實的一面，在表現清新雋秀的個人面貌同時頗有張大千的韻致。

在何長春心中一直夢想著繼承祖父的事業(yè)。2006年他毅然辭掉了公職，專心畫畫。幾年來不問俗世，埋頭耕耘。直到這次畫展，何長春被公認為是繼承“大風堂”的又一年輕國畫家。何長春把張大千、何海霞的精髓巧妙地融合在一起，而且相得益彰，形成和諧的統(tǒng)一。畫展引起很大的反響，好評如云。面對成績，沉靜質樸的何長春說：“三十年來，我一直遵循祖父何海霞的教導走過大江南北、黃河兩岸，與自然為伍，苦學不輟。同時也深切認識到，藝術是一門科學，一定要以真誠之心對待之。在傳播藝術真善美的同時，自己的心靈也隨之得到凈化、升華。”

編后語：何長春先生在他的國畫世界中，對于自然景觀的迷戀依舊如初，孜孜以求的態(tài)度始終未改，仿佛他的生命注定就要和國畫結下不解之緣。他憑著對藝術的執(zhí)著與壯心不已，鍥而不舍，精益求精。使思想更趨成熟，畫藝日臻進步，創(chuàng)作有所突破，為越來越多的讀者熟悉并喜歡。靈感來源于自然，功力踴躍于紙上。人生有限，藝海無涯；國畫情深，藝術之路長青。走富有個人特色的繪畫藝術之路，這是何常春先生永遠持之不懈的追求。