影像,一起期待明天

今年春季華辰影像拍賣市場，一些老照片、歷史資料影像倍受青睞，原因何在?藏家大把的錢投進來，藏品好壞判斷的依據是什么?如果把老照片、社會紀實、當代影像比喻成我們的昨天、今天、明天，哪一天最令你難以割舍?

恒河沙數，白駒過隙，在浩瀚的歷史畫卷中，我們的記憶抵不過一紙舊照來得實在。昨天，今天明天，預示著我們的過去、當下與未來，三者不可或缺。想想如果沒有了對過去的印證，記憶借什么來叩響歷史的大門，帶我們通往那些熟悉的陌生，那些陌生的細枝末節?而如果只能存活于當下，我們思想之路將向何方延伸，從而去尋夢中的未來?而如果沒有明天，無法呈現未來的真實，我們的夢想又以何來承載?

所以，這是一個無解的結，相信無人愿意割舍。過去的轉而收藏，現在的隨手抓住，未來的一直在期待，這與其說是我們攝影人對待影像的方式，毋寧說是我們對待生活的態度。

還歷史本來面目

華辰影像拍賣上半年走的還是傳統線路，一直在沿著攝影史的脈絡進行梳理。而今年的春拍，適逢建黨90周年，華辰特別安排了紅色中國的專題，而且拍賣結果也不錯，大合影——能夠反映中國共產黨的政策變化和重大歷史轉折點的作品市場反應都比較好，反映關于毛澤東主題的作品也比較受青睞。

像此次拍賣會兩幅關于李鴻章的老照片，也成功拍出。拋開歷史的功過之說，這位清代歷史上關鍵性人物沒有被過多丑化或美化的形象，實實在在地呈現在了大家面前，從兩幅不同年代所拍的老照片中，我們可以透過他精神狀態的變化，來“考證”歷史的滄桑作用在我們每一個人身上而產生的每一分細微的改變。這或許是對于影像收藏最有趣味性的理解。這也正如華辰拍賣的總經理甘學軍在此次影像拍賣圖錄前言中所寫到的“這本圖錄很有意思，它像一個長焦鏡，將百年的歷史由近及遠地收取陳列……一些舊時民居風景和民國時期的市井風情照片，將我們熟悉的現代中國史，增添了 些陌生的人文情調?！?/p>

何妨“附庸風雅”

關于收藏提倡“國人附庸風雅”，“如果浮躁得連‘附庸風雅’都不顧及了，這個社會能成什么樣子?”

不像西方一些國家，人們從小就接受到藝術的熏陶，受大的文化背景的影響，他們對影像有一定的鑒賞力和獨特見解。中國的影像收藏文化還剛起步，所以李欣及她所在的華辰拍賣這些年一直不遺余力地普及影像藝術收藏的知識和理念，致力于培養中國的收藏家，“本次影像拍賣更是讓我們看到了新的希望，從整個的客戶群體來說，有很多新面孔進來，而且這次有些比較有實力的藏家進來，包括一些社會名人，富二代等。”但很遺憾，很多藏家把作品買到手以后，往保險柜一放，作品從此便暗無天日了。所以，李欣也呼吁，希望更多的收藏家能把收藏的作品回饋社會，通過參展等形式讓更多的人來看到這些精品。

“附庸風雅”并非收藏的最終目的，收藏的最高境界是什么?李欣說是精神上的回報。收藏到喜歡的作品會給我們帶來愉悅，從而對身心健康帶來幫助，這才是收藏所能帶來的價值。

重中之重是表達

當代影像藝術在中國還是剛起步，影像作為藝術品進入拍賣市場從2006年華辰影像第一拍到現在，也不過只有5年的時間，這期間我們一直是在跟著西方跑，沒有自己的話語權，理論、批評都很欠缺。但李欣仍然對中國當代影像的未來充滿信心，“我們也一直在與西方國家進行交流，這些年來他們對藝術的解讀的方式我們也了解了，這種方式是與我們對本國文化歷史，藝術的理解是有區別的，所以現在是我們重新梳理自己，發出自己聲音的時候了?！苯窈笕A辰影像會把重點放在當代影像藝術這一塊，因為當代藝術注重的是思想表達。

“我們把老照片、社會紀實、當代影像藝術比喻成我們的昨天、今天，明天，哪塊都是不可或缺的，尤其是‘未來(當代影像藝術)’ ，對我們來說更重要，那是社會向前進步的一個最大的體現?！?/p>

如果缺失了未來，那么我們的影像探索也就沒有了方向。

《數碼攝影》：這一次華辰拍賣共有多少影像作品拍出?

李欣：影像專場是華辰拍賣的一大特色。我們按標的走，今年標的共309個，成交率加上場外交易為44.01％，成交總額為223.2萬元。

《數碼攝影》：一些作品流拍的原因是什么?

李欣：首先可以看到藏家對影像收藏已經有初步的了解，我們一直給藏家灌輸這樣的理念，收藏初期可以入手名家名作，另外，藏家對于一個影像作品是具有藝術價值還是古董、文物價值有一個很好的判斷。比如像藝術家的 些具有很高藝術性的代表作單價都較高。如約翰湯姆遜(John Thomson) 威廉·桑德斯(WillamsSaunders)，埃米爾·盧斯菲爾德(EmiIRusfeIdt)、阿芳、唐納德-曼尼(DonaldMennie)的代表作，這幾年春拍這些名家的單張作品成交價都比我們預期要高很多，有的甚至比上次拍賣貴了幾倍，由此可以看出市場其實還是看好這些具有藝術性的作品，名家名作得到了市場的認可。

《數碼攝影》：影像作品的拍賣與繪畫拍賣有哪些差別?

李欣：相對于繪畫，相對于其他當代藝術，影像收藏的價位還是偏低，關注人群還不是那么多，因為影像的發展歷史還比較短。也正因此，影像收藏不像其他藝術那樣，有太多讓人看不清的東西在里面。

《數碼攝影》：影像收藏的“錢”景如何?

李欣：影像藝術在國內并沒有像國外那樣得到更多的關注，所以大多影像作品的價位目前還屬于原始股。從這一二十年華辰的拍賣來看，我們的藏家拿到拍賣圖錄的第一個反應就是——又漲錢了，這很直白。影像市場肯定是一個遞增的趨勢，但也是一個循序漸進的過程，每一年，影像藏品都會有20％，30％的增值， 些孤品增長甚至已經超過了100％。

《數碼攝影》：為什么畫廊80％以上為國外藏家，而拍賣市場的藏家有80％為國內人呢?

李欣：這個問題也是被其他媒體所忽略的。收藏市場目前分一級市場和二級市場，一級市場包括畫廊、代理機構、經紀人，二級市場是指拍賣市場。二者之間是有本質區別的，這其中，服務購買商品的內涵是不一樣的。

投資影像的國外藏家，分為兩部分，一部分是進駐中國的各大跨國公司雇員，駐華代表，他們理解中國文化。另一部分是游客，無論在北京的798還是在上海的莫干山，我們都會看到很多國外游客來買影像作品。買這些藝術品就像是買帶有中國符號的高檔紀念品，可以送人，也可以豐富自己的文化知識，這種消費對他們的經濟并沒有太大壓力。

但拍賣行不一樣，拍賣會針對的是國內收藏愛好者。國內收藏家增多的原因，受經濟大環境影響、房價高的限制、股票市場也不穩定，資金投資流向藝術品市場。

《數碼攝影》：攝影師應根據市場需要去創作，還是市場會找到出色的攝影師?

李欣：這是一個非常重要的問題?，F在很多攝影師不是根據自己的想法去創作，而是根據市場需要來制作，這一定走不遠。如果個藝術家過多追求市場，作品一定不是傳世的。

藝術家拿著作品去兜售，這在國外是不光彩的事，因為在國外市場，只要你作品足夠好，就一定會有國際上頂級的畫廊找到你。“酒香不怕巷子深”，前提是你的作品一定要好，不然找你的可能是三流的代理機構，甚至是你需要自己去找人售賣。但目前，國內藝術品市場還處于發展的初期，比較混亂，所以有待于改善。

《數碼攝影》：拍賣到手的作品如何收藏保值，如何轉手?如何把握出手時機?

李欣：收藏的最高境界是什么?是精神上的回報。收藏到喜歡的作品會給我們帶來愉悅，從而對身心健康帶來幫助，在延年益壽的基礎上還會有經濟上的回報，這才是收藏所能帶來的價值。目前有些藏家，是一些只進不出的藏家，這樣的藏家非常少?？偟膩碚f，有一部分藏家是收藏3年至5年再拿出來拍賣，而更多的是一些投機者，有甚者是上午到手的作品下午就轉手。

《數碼攝影》：哪樣的作品有升值潛力7如何品鑒作品的藝術價值?

李欣：只要按照歷史的發展脈絡，只要是歷史繞不過去的人物，事件點，其影像作品都是值得收藏的。即使是世界攝影的發展史上，也肯定要有中國這一環節，所以從大的環境上來說，中國題材的老照片更有收藏價值。文物學界定1949年以前的照片都是老照片，有的藏家是按人物來收，如毛澤東題材；有的藏家是按事件來收，如建國，改革開放；還有藏家是收藏攝影名家的作品，比如收藏約翰·湯姆森、威廉-桑德斯，賴阿芳的作品等，他們的作品本次拍賣會上都有出現，而且都有一個很好的價格，其中個別作品甚至超過了原價的十倍幾十倍。

之前有位藏家咨詢我，想要把手中的老照片出手，我告訴他現在不是出貨的季節，而是收“貨”的季節，因為現在是“貨”價最低的階段。

《數碼攝影》：拍賣的偶然性因素與必然性結果之間有哪些關聯?

李欣：在拍賣市場里有太多的不確定性因素，很多作品的拍賣價格往往會超出我們的預期，本來是3000元起拍的藏品，因為兩位藏家較勁，結果最后落錘的價格到了5萬元，這很常見。還有些是很有意思的事，本來兩位非常好的朋友，但因各為其主或受朋友所托，會一邊說說笑笑一邊各自舉牌。

這一次拍賣有幾位大藏家沒有來。因為收藏對藏家來說并不是必須的事，參與拍賣的活動可有可無。對于拍賣行，我們會有針對性的去尋找大藏家喜歡的藏品。而每個系列的藏品可能只有那么幾位藏家，如果恰巧拍賣的當天幾位對某類藏品都感興趣的藏家都因故沒來，再好的藏品可能都會流拍。

一個拍賣品如果流拍，有規定在兩年內不能進入同一拍賣行。這次拍賣中的很多名家名作，流拍了很可惜。所以我們希望能引入基金組織，如同真正的好玉，即使沒有被常人所認知，依然可以把它挖掘出來。