重新出發

攝影在數碼時代的今天有了發展也有了演變，然而前期拍攝與后期技術的關系一直是個百家爭鳴的話題。我們本期內容給大家帶來了對前期與后期關系的新探討，希望給大家帶來一些數碼時代的拍攝新啟發……

與愛好攝影的朋友聊天，談到攝影器材和攝影作品，被引得又說起攝影前期和后期的關系。關于這個歷久彌新的話題，似乎能有很多解讀的角度。我個人的想法是：只有在能給出具體解決方案的前提下，才好給出自己的觀點和判斷。于是，這次的話題就是“重新出發”，我們的目標只有一個找出最能享受攝影過程和攝影結果的最佳方案。

所謂最佳方案，必須至少滿足幾個要求：最新的，最穩定的，最佳結果的、最易于掌握的。這些都是我們對攝影最佳方案的期待。然而事物不可能那么完美，于是，我的方法就是直接將我代入一個對數字技術并不了解的最普通的攝影者，去設想每次前期拍攝或后期環節的最佳組合方案，使用我作為老師對數字技術和攝影的認知范圍、關注新的技術發展，來輔助設計出一個易于大家學習的、但同時也是適應數字化攝影時代的知識體系。

要進入數字后期，首先要考慮的就是前期的問題。我認為前期的關鍵要素就是樸實的成像，Raw文件或者最安全設定的JPEG就是關鍵。一個樸實的、甚至有些發灰發軟的原始圖像對于后期來說才是合適的。如同安塞爾-亞當斯的區域曝光底片一樣，滿溢著灰度層次的畫面對于數字暗房來說，才毫無疑問是最佳的選擇。所以單反相機的用戶，首先要將照片格式設定改為Raw文件了。

另一個困擾的問題就是Adobe RGB和sRGB。sRGB是許多設備和軟件的標準設定，所以不要迷惑于兩者誰更專業，要減少不兼容或可能的顏色問題，sRGB要更為合適一些。如果我們的相機可以設定這樣的色彩空間，就選擇sRGB。其實說得極端一些，除了一些特殊需要，在我們所能碰到的所有涉及到色彩再現的設備和軟件中都設定空間為sRGB，才是較好的選擇。

只要時刻記得攝影前期的目標是獲得最有利于后期的“素材”，就算我們的認識進了一步了。更進一步的將是改變我們的攝影習慣。我注意到許多新的攝影愛好者被卡在技術的門檻中，拘泥于曝光或一些非常細的小技術細節中，認為這就是影響作品品質的關鍵。但我覺得恰恰相反，如果在現場不注意觀察和觀看，讓自己的心都用在擺弄相機設置上，才是真正的浪費。許多人用小傻瓜相機也能拍出很好的照片，除了小相機有些額外的修飾外，主要因素還是在拍攝時候，干擾的因素少，出片的壓力小，換句話說，輕松就是最好的技巧。不管買了多貴的相機，都要放輕松，千萬不要被相機和出片壓力所綁架。

有一種很流行的說法是不后期照樣出片子，也就是追求攝影技術的手段。一般來說“攝影技術”這個概念可以被劃歸到前期，與迷信器材，迷信構圖放在一起，都叫迷信相機和技術?，F代發展起來的攝影技術和技巧，都是基于膠片時代的，很多技巧已經不再適應數字相機的發展，有些時候適得其反，會帶來很多不必要的麻煩。新的攝影人要學會享受科技發展的成果，比如自動白平衡，比如先進的曝光模式，都可以減輕我們在前期的壓力，讓我們專注于取景所框取的圖像關系而非擺弄相機。接本段的開頭，有人說，拍的好就不用后期，這要看怎么去定位這個片子了，如果是小范圍的就沒有問題，如果照片在更高的層次比較，后期合理參與后這個作品就一定更加精彩了。

說了半天前期的問題，其實后期也有許多誤區，最典型的就是濫用。沒有一雙厲害的眼睛(審美和空間判斷)，后期也只會越調越糟糕。用我最喜歡的例子：后期就像泡茶，愣沖水就像不碰后期一樣，再好的原茶味道也好不了，只能是一般；但如果后期添加什么冰糖或者菊花，也就丟失了原來的茶味，變成其他的東西了。最好的后期態度應該是萃取精華，先改善、后調理，理順了原圖的感覺之后，再進行藝術化，謹慎的優化，直至完成最完美的圖像輸出。一杯好茶、除了好茶葉，還要有水，茶具、手法等多方面的考慮。茶道之所以有道就在于它有許多講究。后期不能肆意濫用，平心靜氣，自信觀察，重新反思自己學到的數字技術是惡的還是善的，有沒有更好的處理方法，都是強調后期派的人士需要注意的。

后期的一個重要的好處是讓大家靜下來看自己拍的照片，這是鍛煉視覺觀察能力的最好方法。我在課上給學生設計了一個課堂練習用于訓練觀察，要求將自己的原大照片用Photoshop打開，雙點F鍵進入全屏，然后按Ctrl+1進入100％顯示，從左上角開始一屏一屏地看，把自己看到的能用中文描述的對象和關注的東西用文字寫在小本上。建議大家也嘗試一下，最好是熟悉的場景，譬如窗外，當做完這個練習再去看窗外，保準有一個新的視界在等著我們，如此深入下去，比討論如何握持相機，如何加減曝光都要實際得多。

大家除了考慮文字的部分做一些實驗之外，也可以做一些隨后提及的設置，準備必要的軟件程序。新的一年正是重新出發的好時機，兔年，我們就不求技術突飛猛進，要追求穩步的、但是卻踏實的進步，更多的體會到攝影的樂趣。

我們快速來歸納一個最直接的結論：無論前期后期，都要用一樣的眼睛和視覺要求去看拍攝對象和照片，用同一種標準來判斷取景器里和屏幕上的照片，所以無論技術怎么進步，設備如何尖端，如果大家的眼睛不變，“神馬都是浮云”。

拍照者設置 新攝影前期

改變拍攝習慣，向后期傳遞最有利素材

攝影前期的目標，應被歸結為向后期階段傳遞出最高質量，或者說在條件限制下最有利于后期改正的畫面。我們將討論幾個常見的設定。

1 選擇Raw

Raw文件將肩負將最佳成像帶入后期階段的使命，給后期帶來更多的可塑性和操作空間。

2 選擇sRGB

以色彩的穩定安全傳遞為最高要求。sRGB理論色彩空間的縮小并不意味著不能鮮艷，在色彩表現力上并不打折扣。

3 程序快門

對所列涉及到程序曝光控制的三種模式和EV數值的快速調整的熟練，是曝光技術的重要組成部分，特別是P+模式，在某些相機中的程序曝光狀態，可以在不變曝光量的同時，使用控制輪改變快門和光圈的曝光組合。這是最想推薦給大家使用的方式，非?？焖?，并降低出錯率。

4 自動感光度

在不少新型數碼相機上，開始出現ISO A的選項，個人認為這是比膠片時代較大的進步，因為自動感光度的設計原則是確保特定快門速度和穩定成像。這大大地提升了攝影的成功率，一場因速度不夠而晃動的成像是后期的噩夢，反過來，有些噪點卻是容易解決的。

5 偏廣角

攝影構圖偏廣角以便留出余地，一方面是因為技術的進步讓我們的照片像素數很高，給了我們一定的裁切范圍。更重要的是，可以讓我們利用最新的技術成果，如鏡頭校正、俯仰矯正和3D模式來改良畫面的構成關系，讓畫面更趨完美。

后期軟硬件準備 新圖像后期軟硬件組合

以專業意識搭建好用的后期平臺

1 電腦

無論何種品牌的電腦，穩定性是第一的(圖中圓越大越重要)，作圖的電腦不應有超頻處理，應當注意散熱環境和電源的穩定供給。其次是大內存在圖像后期中會起到相當大的作用。

通過對主要軟硬件的闡述，幫助攝影者完善知識，也了解到各個環節的最理想搭配。

2 繪圖板雖然并非最必須的設備，但是使用繪圖板可以讓后期作者更容易進入更精細的調整狀態。

3 Bridge

使用Briddge來管理圖像。作為Phtoshop的主要輔助文件管理工具，Bridge是我們最理想的用于管理大量圖像的選擇。對于一個攝影師來說，如果能把每次拍攝下來的照片進行良好的整理和挑選，就相當于完成了最重要的工作。

4 Camera RAW

Camera RAW作為Photoshop Lightroom的核心，是一個著名的Raw文件中間處理器，在Photoshop環境中，純凈的camera RAW更直觀和易于使用，并且可存儲重要的操作參數，相比Lightroom來說，更值得有興趣不斷深入的攝影者學習掌握。

5 Photoshop

Photoshop的主安裝程序包含了Bndge和camera PAWN件，我認為適合于后期攝影者的仍然是Photoshop，也是目前最佳的專業圖像處理平臺。PS沒有想象中那么復雜，但也有許多超出大多數掌握范圍的新知識需要大家了解，我們會在后續的操作中加以說明。配合上推薦的第三方工具包，我們的Phocoshop就可以輕松地完成高級圖像處理了。

Photoshop插件上手指南

PS第三方工具基本包

操作減負，并擴充PhOtoshOp的操作能力

通過第三方工具獲得一個基礎的色調或效果，然后靈活地運用Photoshop的圖層以及圖層混合模式。經過精心調校，就可以得到最佳效率和最佳效果的平衡。

1 Alienskin ExposureExposure可以改善畫面質感，通過模擬經典的膠片效果，獲得更好的畫面整體效果，為后期工作加分。http：／／pg14.com／allen

2 Nik COIOr Efex Pro

CEP可以模擬出各種色彩傾向的成熟色調關系，高級用戶可以借用CEP來生成中間層，獲得靈活的上色和畫面色調打底效果。http：／／pg14.com／nikcep

3 Nik Dfine

Dfine通過專利的自動檢測技術，監控畫面的噪點分布情況，然后有區別分區域地加以削弱，是比較理想的降噪類工具。http：／／pg14.com/dfine

4 Nik Viveza

Vliveza程序在PS中可以對一個特定的顏色區域進行針對性的屬性校正，通過靈活使用，我們可以改變構成畫面的各種主要元素的信息量，有主次地完成畫面的構成安排。http：／／pgl4.com/viveza