影訊

中國人家——羅伯特·凡德·休斯特攝影作品展

羅伯特·凡德·休斯特，這位荷蘭攝影師花了5年時間創(chuàng)作《中國人家》這一系列的作品，在中國近代攝影至今，其規(guī)模和范圍是空前的。

拍攝于遍布中國各地的無數(shù)省市，羅伯特的照片是源自于對中國，這個世界上人口最多的國家的好奇心和不斷的探索興趣。《中國人家》的原先構想是記錄人們的肖像和中國的“內部”空司，但由于拍攝地點的多樣性和照片的連貫性，這系列作品流露出的內涵，要遠遠超過單純的空間和對中國人的記錄。當這些照片被看作一個整體的時候，構成了對中國不同地域以及中國人情感和心理的“內部透視”。

羅伯特·凡德·休斯特在荷蘭阿姆斯特丹出生，在上海和巴黎往返工作。羅伯特從上世紀60年代以來，一直都是一名專業(yè)攝影師，他創(chuàng)作了無數(shù)的項目，從古巴到南美洲，中東到亞洲。在1990年，因一個拍攝任務，羅伯特首次來到中國，他對這個國家的興趣從一抵達就開始顯現(xiàn)，這也是為什么他在1990－1993年花了3年時間，拍攝和記錄當時的上海。他的攝影作品已在中國和世界各地的畫廊。博物館和攝影節(jié)上，被廣泛地展出。這次展覽將是羅伯特·凡德·休斯特在m97畫廊的第二次個展，畫廊在2008年展覽過他的彩色系列作品《上海1990－1993》。

展覽時間：至4月17日

展覽地點：m97畫廊(上海)

景深——比利時當代攝影展

“景深”一詞意味著攝影師對焦點的控制，對某個細節(jié)的虛實取舍。對于所有的攝影師來說，“景深”是一個富有挑戰(zhàn)性的概念。聚焦的虛實判斷在任何的構圖中都是最基本的一個方面。一個清晰的焦點，就像鷹的眼睛，或許會指向至關重要的事物上，或許不會。這種對立使得攝影藝術與現(xiàn)實之間的關系存在著某種悖論。焦點也成為此次參展的7位比利時攝影師(阿爾諾·弘卡達、貝赫特·丹卡赫特，卡洛特·利比赫、埃爾克·本恩、弗朗索瓦·戈芬，吉米·科茲和拉臘·卡斯巴歐托)的終極挑戰(zhàn)。

對他們而言，攝影真正的問題不再是攝影表象本身，而是在每張攝影構圖中產生的空間關系以及如何使之發(fā)生關聯(lián)的可能。攝影并不獨立存在了，它已成為一個全新虛擬世界的某個局部。他們的作品在不同的維度上向我們展示這種解讀的概貌。同時，這些作品也向我們呈現(xiàn)出一種清晰的和模糊的，弱化的和極度銳利的圖像之間彼此相互依存的辯證關系。攝影師們多種不同創(chuàng)作策略的運用引發(fā)了審美和倫理判斷上概念的差異。

本次展覽展示了攝影師們在自己研究領域邊緣探索的創(chuàng)作，以及不斷探究攝影媒介的多元可能性。從某種意義上說，這些攝影師們以其獨特的視角描述了世界在他們眼中是什么樣子的。

展覽時間：至4月17日

展覽地點：廣東美術館(廣州)

韓國新攝影Ⅱ——攝影作品群展

經歷了2010年在巴黎取得巨大成功的展覽《韓國新攝影I》后，巴黎北京畫廊很高興將更多的作品與藝術家?guī)У奖本e辦《韓國新攝影》展覽的第二部分。

《韓國新攝影II》展覽選擇了9位來自韓國的年輕攝影師，他們的作品對韓國當代攝影具有很好的代表性。肖像與社會學攝影，時尚與建筑攝影，觀念或舞臺攝影……城市化，全球化，消費，身份，文化，記憶，家庭，性，社會結構……游離在“韓國奇跡”之外的這一代藝術家向我們呈現(xiàn)了這些廣泛的社會問題，使我們能夠直觀清晰地解讀這個現(xiàn)階段處在國際社會風口浪尖的國家。

展覽時間：至5月12日

展覽地點：巴黎北京畫廊

參展人：燦孝，多樂茜·尹，化德獻，金錦守，金仁淑，具成守，模，吳享根，元性媛。

第十三屆全國當代攝影藝術邀請賽征稿

由中國藝術攝影家協(xié)會，《中國旅游攝影》雜志舉辦的第十三屆全國當代攝影藝術邀請賽現(xiàn)開始對全國征稿，比賽結束后將編輯出版《第十三屆全國當代攝影藝術邀請賽獲獎作品集》大型攝影畫冊。全國攝影家攝影愛好者均可投稿參賽。參賽攝影作品題材。形式，風格不限，內容應健康向上。黑白彩色照片均可。數(shù)碼需制作成照片參賽，每人投稿參賽作品數(shù)量限十幅以內一組照算幅，每組不超過6幅(請按順序在作品背后用透明膠條粘連)；作品規(guī)格為10寸(長邊尺寸)，不收反轉片。

征稿結束后所有征集的參賽作品將全部集中到“全國當代攝影藝術邀請賽組委會”，組委會將聘請專家，學者擔任評委進行評獎。作品評選本著公平、公正公開的原則，不厚名家，不薄新人，并邀請攝彰團體，作者代表現(xiàn)場觀評。具體細則詳見網址：www.cnphotos.net。

征稿時間：至5月31日

評選日期：6月中下旬

《簡明Photo詞典——數(shù)碼單反攝影精要全掌握》

出版社：機械工業(yè)出版社

作者：陳勤

頁碼：254頁

定價：78元

本書面向學習數(shù)碼單反攝影知識的初，中級讀者，帶領初，中級讀者在較短的時間內掌握數(shù)碼單反攝影的精要知識，提高其攝影技藝。

這既是一本攝影詞典工具書，又是一本答疑解惑的實用攝影教材。本書將有關攝影概念、技術等知識分門別類、詞條化處理，使讀者可以快速理解、掌握這些知識點，符合當下人們學習的習慣。相信這本書會對初學攝影的朋友大有裨益。

本書共收錄350個攝影詞條，讀者可以通過目錄或攝影詞條索引，迅速查詢攝影詞匯的內涵和應用；全書共分4篇18章，從拍攝方法的掌握，到攝影光線的應用，從拍攝技法的控制，到攝影器材的使用，涵蓋了數(shù)碼單反攝影全部的精要內容。

《數(shù)碼黑白攝影圣經》

出版社：人民郵電出版社

作者：邁克爾·弗里曼(英國)

頁碼：216頁

定價：88元

這本書對不朽的黑白攝影藝術進行了全方位的探討，從最偉大的代表人物到數(shù)碼時代的應用都進行了詳盡介紹。

數(shù)碼技術使黑白攝影這一藝術體裁變得比以前更簡單、更容易入門。在這本全面的指南中，作者邁克爾·弗里曼為你揭示如何創(chuàng)作引人注目的黑白影像。通過深入分析傳統(tǒng)黑白攝影大師的作品，弗里曼探討了如何把彩色數(shù)碼世界演繹成黑白兩色。

從彩色到黑白的最佳轉換方式，制作清晰銳利的黑白印刷作品、如何模仿傳統(tǒng)黑白相紙的效果和質感——所有你需要的處理技術，都可以在這本全面的冊子中找到詳盡介紹。

無論是創(chuàng)作老舊的影調效果，制作用于展覽的高質量藝術印刷品，還是對用于網上展示的圖片進行最優(yōu)化的處理，這本由著名攝影大師邁克爾·弗里曼編寫的書都會為你提供最新，最有效的資訊和技術。

《攝影的精神》

出版社：浙江攝影出版社

作者：格里·巴杰(英國)

頁碼：252頁

定價：198元

《攝影的精神：攝影如何改變了我們的生活》一書為配合英國BBC電視臺有關攝影的首部重要的系列電視片《攝影的精神》而撰寫，試圖通過攝影發(fā)展進程中的關鍵事件、關鍵人物和關鍵影像，來探索這一藝術與科學性兼具的視覺表現(xiàn)形式的本質特征。

格里·巴杰批判的視角和敏銳的美學意識，使本書成為一部里程碑式的著作。對于每一個想對21世紀最重要的藝術形式之一的攝影有更多了解的人來說，本書是一部必讀之作。

“一堂極好的歷史課，涵蓋了20世紀攝影的各種潮流。”——英國《衛(wèi)報》

格里·巴杰是國際知名的攝影史學家和藝術評論家，寫過多部關于攝影的著作，最近的著作有《收藏攝影》和《攝影畫冊的歷史》《與馬丁·帕爾臺著》。他同時還是一位成功的策展人，2010年在巴黎為瑪格南圖片社策劃60周年紀念展。

《攝影100關鍵詞》

出版社：浙江攝影出版社

作者：戴維·克拉克(英國)

頁碼：128頁

定價：58元

“什么是攝影?”這個問題似乎無法找到完整而確切的答案，但我們起碼可以對攝影的意義進行提煉，將其表達為更加濃縮，更加精練的文字，從而直面攝影藝術的精華部分。

戴維克拉克采訪了當今世界上最重要的50位攝影家，把他們的創(chuàng)作方法和一幅標志性作品與我們分享。戴維·克拉克從這些剖析攝影創(chuàng)作與理念的采訪中，極富建設性地提煉了能夠概括攝影理念的100個關鍵詞，借助這些關鍵詞我們得以深層次地領悟攝影師所拍攝的那些標志性作品，并借由這種理解獲得對攝影更深入更本質的把握。

《攝影100關鍵詞》是一部催人思考給人悟性與靈感的攝影書，它對于試圖更進一步了解攝影這門藝術的人來說，更是一本充滿著吸引力的著作。