瓊珊望葉與黛玉葬花

教師是文本解讀的先驗者，但靈感往往源于瞬間，源于學生。《最后的常春藤葉》為教師提供了多元化解讀的可能，只要于細微處解讀文本密碼，于無疑處生疑，可短小說大思考。魯人版《最后的常春藤葉》收錄在“生命的贊歌”板塊下，愛心、信念、堅強、舍己救人等都是對生命的贊美，但歐·亨利的文筆更多向人類靈魂的深處挖掘，煥發(fā)出人性的至真至美。

課堂激發(fā)了師生思想的火花。在探討了小說的情節(jié)、主要人物、歐·亨利式的結尾等問題后，我拋出了一個討論題：有人說老貝爾曼犧牲自己來救活他人，不值得。你同意這一觀點嗎？請談談你的看法。

一石激起千層浪。學生進行了激烈的辯論。正方：值得；反方：不值得。大多數(shù)學生支持正方觀點。正方論據(jù)：羅丹說“在做藝術家之前，先要做一個人。要點是感動，是愛，是希望，戰(zhàn)栗，生活”。珍愛生命的人是值得贊美的，而那些在珍愛自己生命的同時也在關愛著他人，乃至不惜為此付出生命代價的人，更為我們譜寫了一曲人性光芒的最偉大的贊美詩。例如白求恩、孟祥斌、武文斌、林浩……

反方論據(jù)：瓊珊對生命太消極，她把生命寄托在葉子上的想法太幼稚，去救一個這樣的人不值得。老貝爾曼舍己為人的精神令人可敬，瓊珊絕處逢生的結果令人可喜。但當個體生命在面臨絕境的時候，如果總是要以犧牲他人來保全自己，這同樣是對個體生命的踐踏。

“幼稚”一詞深深地烙在了我的腦海。瓊珊的想法真的那么幼稚嗎？(課文還有老貝爾曼白癡般的想法，傻子做法之說。)常春藤葉凋零之時就是自己生命結束之際，她對生命為什么如此消極甚至令人不可思議？瓊珊是一個搞藝術創(chuàng)作的人（畫家），她的想法難道單純到讓人覺得幼稚甚至可笑？我意識到這一問題絕非一個“幼稚”就能說清。作為女性，瓊珊的敏感讓我想起了中國的林黛玉。黛玉葬花和瓊珊望葉有異曲同工之妙！看看《葬花詞》吧：

花謝花飛飛滿天，紅消香斷有誰憐？ ……一年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼。明媚鮮妍能幾時，一朝漂泊難尋覓。花開易見落難尋，階前愁煞葬花人。獨把花鋤偷灑淚，灑上空枝見血痕。質(zhì)本潔來還潔去，不教污淖陷渠溝。……爾今死去儂收葬，未卜儂身何日喪。儂今葬花人笑癡，他年葬儂知是誰。試看春殘花漸落，便是紅顏老死時。一朝春盡紅顏老，花落人亡兩不知。

黛玉葬花其實是在埋葬自己：自己的青春、自己的愛情。這和人物的性情、處境、命運有關。能做出葬花之舉的只能是多情而敏感的林妹妹，薛寶釵、王熙鳳之輩若能葬花，那才叫一個矯情和幼稚。瓊珊在望常春藤葉，其實也是在審視自己的命運！《最后的常春藤葉》可以指自然界的葉子，也可以指老貝爾曼用生命畫出的葉子，這兩種含義在文中的表現(xiàn)是顯性的。但這葉子和瓊珊聯(lián)系在一起，就象征著生命之葉。再延伸一下，瓊珊因何而生，因何而亡？表層寄托是常春藤葉，但聯(lián)系文本的開頭，我們不難看出是藝術關涉一個人的生死。常春藤葉為什么具有如此魔力？在希臘神話中，常春藤代表酒神——迪奧尼索司(Dionysus)，有著歡樂與活力的象征意義，它同時也象征著不朽與永恒的青春。尼采將酒神作為藝術的代表，這也說明了常春藤代表著藝術的常青。瓊珊視葉如命，其實是把藝術作為自己的精神支柱.

小說的環(huán)境一般分為社會環(huán)境和自然環(huán)境，兩者會帶有隱喻色彩，也就是我們常說的象征意義。當然，作為自然主義風格的作品，有時也注重再現(xiàn)。師生在閱讀中都強化情節(jié)和人物，對環(huán)境的關注弱化了，但小說的精彩往往是通過環(huán)境彰顯的。同樣，老師對《最后的常春藤葉》環(huán)境的關注也較少。課文開頭的敘述，我們可以認為是一個社會場景。很多老師忽略了這一環(huán)境，即使提到也是從歐·亨利的語言特點切入，大贊其語言的魅力。比如：“到了十一月，一個冷酷無情、肉眼看不見、醫(yī)生管他叫做‘肺炎’的不速之客，在藝術區(qū)里躡手躡腳，用他的冰冷的手指這兒碰碰那兒摸摸。”作者用幽默、風趣、俏皮、比喻的語言渲染悲劇的喜劇色彩，讓讀者在俏皮的描寫中醒悟內(nèi)在嚴肅的思想感情，在生動活潑中給人以啟迪，被稱為“含淚的微笑”。這一部分其實是交代了蘇艾、瓊珊、老貝爾曼為代表的“搞藝術的人”的生存處境：閉塞、落魄、貧病交加，但是對自己的藝術執(zhí)著追求的“邊緣化”人群，類似于“北漂”一族。摘錄小說的部分文字來證明。

醫(yī)生問：“你的這位小姐滿肚子以為自己不會好了。她有什么心事嗎？”

“她——她希望有一天能去畫那不勒斯海灣。”蘇艾說。

“畫畫？——別扯淡了！她心里有沒有值得想兩次的事情——比如說，男人。”

“難道男人值得——別說啦，不，大夫，根本沒有那種事。”

“要是你能使她對冬季大衣的袖子式樣發(fā)生興趣，提出一個問題，我就可以保證，她恢復的機會準能從十分之一提高到五分之一。”

作為女性，瓊珊對愛情和服飾毫無興趣，那她的興趣會是什么？無疑是畫畫，創(chuàng)作是她的興趣和精神寄托，但客觀條件已不允許她畫下去，她的生命已沒有了意義，她唯一能做的只有數(shù)窗外的常春藤葉，數(shù)得那么專注，那么讓人心碎。“常春藤上的葉子，等最后一片掉落下來，我也得去了。”

“我希望在天黑之前看到最后的藤葉飄落下來。那時候我也該去了。”“我想擺脫一切，像一片可憐的、厭倦的藤葉，悠悠地往下飄，往下飄。”可見貧病交加把瓊珊折磨得想趕快離開人世又有生之留戀，但她的內(nèi)心又是矛盾的，既有對藝術的不舍，也有對天堂的期盼。

再看看黛玉葬花的情景：她以花自比，怕自己如花般凋零和在這些害怕中產(chǎn)生的憂郁的情緒。當時她的心境比較凄美、浪漫、茫然、無奈。兩位女性不約而同地把自己的命運和自然界的事物聯(lián)系起來，她們是那么的癡情與無助。幸運的是，瓊珊的命運得到了逆轉(zhuǎn)。

老貝爾曼的出現(xiàn)拯救了蘇珊。藝術上的這片葉子，擔當起了風雨的洗禮，它超越了自然界那片葉子生命的有限性。事實上，自然界中存在的那片“最后的常春藤葉”早已在狂風暴雨中凋落。客觀世界一切生命皆有盡頭，只有轉(zhuǎn)化成藝術，才能獲得有限生命的永恒超越。貝爾曼，失意的畫家，“他耍了四十年的畫筆，仍同藝術女神隔有相當距離，連她的長袍的邊緣都沒有摸到。”但最后用生命畫出的葉子，永恒的杰作，拯救了另一位同樣熱愛藝術的人（瓊珊）。

生命中的每一天究竟該怎樣度過？聽到過兩種截然相反的說法。一種說法認為：將生命中的每一天當做生命的第一天去過，帶著最初看到這世界的新鮮與驚喜，讓充滿好奇的眼睛在尋常的天地間讀出大美，讓心在與萬物的美好交流中感到無比的欣幸與滿足；另一種說法卻是：將生命中的每一天當做生命的最后一天去過，帶著即將辭世的留戀與珍惜，及時兌現(xiàn)夢想。

無疑，不幸而萬幸的瓊珊屬于后者。她將生命中的每一天當做生命的最后一天去過，為了那遙不可及的藝術之夢。而老貝爾曼，將生命的所有日子當一天過，沒有夏花之絢爛，卻有秋葉之靜美。但一老一少，在藝術的殿堂里是平等的，永恒的。盡管一個走向毀滅，一個走向新生。

作者簡介：山東省淄博四中語文教師，中學一級教師，淄川區(qū)教學先進個人。