花草實驗家 東信

沈家如

“就算是被舍棄的部分，也有其價值，植物是有尊嚴的，”就是這樣的信念，讓日本花藝設計師東信的創(chuàng)作突破了傳統(tǒng)窠臼，花草植物在他手中，就像是在實驗，透過跟不同素材的結(jié)合，有了更多的可能性與生命力。

“感受植物的生命，再用藝術表現(xiàn)出來。”日本設計雜志《PEN》這么介紹。“擁有綠魂的男人。”時尚雜志《Numero Tokyo》如此形容。

第一次看到東信作品的攝影主管說：“我從他的花中窺見了欲望。”這就是東信作品的魅力，自由操弄著所有花草植物，甚至還把野菜、新鮮的肉、魚跟植物做結(jié)合，視覺極為震撼。所有素材在他手中顯得理所當然，“對我而言，這些都是生物，共存在這個世界上。”東信這么說。

玩花弄草

東信認為花藝是無制限的，他就像在做實驗，把素材重新拆解再組合，諸如此類的創(chuàng)意，很難想象東信原本是想到東京組band當rocker。但生活還是要過的。偶然在銀座花店打工，讓他驚訝原來植物有這么多種類，決心往花藝發(fā)展。

“植物就像人，一朵花、一支草，不會有完全相同的表情，這是最棒也是最糟的地方，”東信說，“要怎么用新角度卻不刻意改變原有姿態(tài)，是很大的挑戰(zhàn)。”東信創(chuàng)作的素材是“活”的，會枯萎，時間更是短暫，他必須克服的是留住會逐漸消逝的東西、瞬間的美。“從含苞、發(fā)芽、綻放到凋謝，整個過程像是人的一生，花草的一天可以算成人的10年，同樣從生到死。從自然而生的素材，時時刻刻表情都在變，完成的作品不一樣的時間看會有截然不同的樣貌，當我們對這樣的自然變化感到敏感，會延伸出更多可能性。”

以這樣的概念當基礎，2006年東信開始把花草植物搬進美術館做展覽，“凡事照本宣科很無聊，將個人風格注入，才是貨真價實的創(chuàng)作。我相信植物有著更多表現(xiàn)方式，運用特別研發(fā)的機能裝置，我讓作品至少能維持20天。”2007年的“逆轉(zhuǎn)庭園”，植物邊移動邊繼續(xù)生長，引發(fā)不小話題，這次他幫陳冠希的店“Man is in theForest”制作的MICKEY裝飾，也是用同樣手法。“透過生長過程，表情、顏色有了改變，這些植物變成一個故事，很有趣。”陳冠希這樣形容東信的作品。

時尚跨界

“我是做衣服，東信對素材的感受性，給了我很大的刺激，”把東信拉進潮流圈的倉石一樹說。2009年倉石一樹找來東信在世田谷溫室合作一個Adidas Plants Exhibition展覽，把植物與球鞋做結(jié)合，用球鞋當花器，種進土壤(東信也用Audi R8種過花)，推出一系列商品。之后的Adidas FIVE-TWO-3、阪本龍一環(huán)保企劃more trees、深澤直人在伊勢丹做的鳩時計展，都看得到東信的出現(xiàn)。

東信曾在跟日本潮流設計師伊勢谷友介(廣末涼子前夫)的《武士對談》里提到，終極夢想是自己的花店旁邊能有一塊田，每當客人上門，能從田里摘下最新鮮的素材，直接在客人眼前創(chuàng)作(東信強調(diào)最好就在東京表參道、青山一帶)。

東信Azuma Makoto

花藝設計師，1976年出生，在南青山開設花店“JARDINS des FLEURS”及“東信花樹研究所”，把植物搬進美術館辦展覽，幫巴黎名店Collette設計耶誕櫥窗，與陳冠希、HELMUT LANG、HermanMiller、adidas、Fred Perry、Salvatore Ferragamo、LV，日本百貨伊勢丹、Laforet都有合作，連續(xù)兩年被CNN選為日本最注目的20人。官網(wǎng)：http：//www．a(chǎn)zumamakoto．com