設計素描造型元素的意象表現

朱長征

設計素描造型元素的意象表現

朱長征

意象理論在中國起源很早，在《周易·系辭》已有“觀物取象”、“立象以盡意”之說。《易經》認為，立象可以盡意，就是說，借助于形象，可以充分表達意念。

繪畫中的意象是客觀物象直觀視覺形象與繪畫者主觀精神感悟、情感體驗整合共生的心靈形象，是繪畫者對自身在客觀自然認知過程中所生發的心理現象的一種視覺化表現。鄭板橋的“眼中之竹”到“胸中之竹”，再到“手中之竹”，體現了中國傳統繪畫中由“形”生“意”，再由“意”至“象”的過程，也就是由形象到意象，再由意象到形象的一個過程。從“眼中之竹”到“胸中之竹”，即形象在作者頭腦里的“意”化過程，是一種創造性思維的過程。

設計素描中意象的表達，是視覺形象的抽象再現，它不是簡單地描摹對象，而是為了進行更深層次的表現和意象表述，著重反映作者的主觀感受。設計素描的意向表現以客觀對象的造型特征為依據，把客觀物象與主觀認知相結合，通過對客觀物象外部形態特征的直接視覺感受與深入的理性分析，舍去物象表面復雜繁瑣的表象，獲取客觀物象的外在形式和結構元素中最典型、最突出、最感人的特征，從中分解、抽離出線條、形狀、明暗等具有形式意味的語言因素，運用夸張、變形等手法對客觀物象形態特征進行加工與創造，將客觀物象形態演化成由最基本的形態要素點、線、面和黑、白、灰構成的意象視覺形態，從而達到能動、自由地反映客觀形態的本質特性、體現自身的主觀意識與情感體驗的目的。

在設計素描的表現元素中，點以實體的形式出現，它不僅有位置的變化，而且還有面積和形狀的不同。點是節奏、力與運動的象征符號，點的聚散、疏密、大小、動靜所形成的符號形態可以概括、簡化成任何復雜的自然形態特征，表達畫者的主觀感覺。在設計素描的表現中，點是非常活躍的元素，它在形狀、位置、大小、疏密、方向等方面的差異會產生完全不同的視覺感受。點可以是有規律地排列，體現秩序和韻律美感；也可以是自由排列，體現活潑的節奏。

線是視覺形式的最基本的語言，是藝術家對自然物象高度概括的形式。線條是繪畫者手中的工具在紙面上留下的痕跡，是繪畫者內心體驗的自然流露。它是繪畫者精神活動的物質載體，傳遞出繪畫者豐富的情感信息。在平面上，線條的表現多種多樣，各種不同的描繪工具可以產生出不同的線條意趣來，如中國畫、書法運用毛筆和宣紙的優勢，極大地發揮了線條的藝術表現力。線條自身具有很強的情感性質，有著獨立的審美價值。線條所體現的視覺形象能夠展現繪畫者獨特的心靈感悟，體現繪畫者獨特的藝術風格。線條的感染力及其蘊含的審美意趣與思想感情，在一定程度上受繪畫者本人情感與氣質的支配。通過筆下的線條能夠投射出藝術家的心態和個性，凝重或輕松、柔韌或粗放等，體現出作畫時的情緒。

美學家溫克爾曼說：“一個物體的形式是由線條決定的。”線條語言的最感性之處是傳達情感，但線條又是理性的，具有很強的造型能力，運用線條這一造型語言可以自由地體現任何事物的各種性質與特征。它能體現客觀物體的形狀、體積、空間、結構、明暗、肌理等。線條除了基本的造型屬性外，還具有情感表現的屬性，能夠訴諸于人們心理與精神的感受，能夠形成意向的表現。線條的長短、粗細、曲直、深淺、疏密、虛實、軟硬等都能體現出豐富的意象信息。由線的排列、組合方式，漸進、轉折、漸隱、方向性延伸等帶來的多線之間的構成關系，可在塑型的基礎上啟發連續思維，帶來節奏與韻律的美感。線條的意向表現是線條超越、擺脫了對客觀形態的客觀分析和被動描繪后，轉化為造型上的主觀情感表現的結果，是線條的形式感和事物的性質相結合而產生的、帶有情感因素的視覺形象。

平面意向是指在對客觀物象形態的研究中獲得的具有審美意義的平面結構圖形。與點、線等造型元素性質相比較，面的能量表現更占優勢，任何點、線的擴展延伸都以面的形態出現。在設計素描中，面主要表現為無過渡變化的實面、有過渡變化的虛面、由點排列而形成的面和由線排列而形成的面幾種形式。作為設計素描表現技法的基本構成元素，這幾種面可以單獨使用，也可以結合使用，以不同的形態發揮其不同的量感，影響著整個空間的意味。

面是視覺形式上最直接的設計語匯，所蘊含的實質內容要比點和線具象、豐富，其形式感和狀敘形體的作用也更強。面是線移動的軌跡，不同長短、方向、距離的線移動，可以形成各種不同形狀的面。在造型藝術上，面比點和線更能確定形的意義。面的形態無限豐富，有偶然形、幾何形、有機形和不規則形。規則形狀的面，給人以嚴謹和理性的心理感覺；無規則的隨意形態的面，給人以自由和感性的心理感覺。在設計素描的表現元素中，面是構成可視形態的重要元素。點的擴大或密集以及線的擴展或并轉都能產生不同形態的面。同時，面與面的疊壓、透疊等也可得到各種各樣的面。在設計素描中，面可圖形化、圖像化、圖案化、符號化，是體現設計思想與創意理念的載體，它通過個性的形式傳達相應的信息、意象、內涵等。而在設計中不同形、面的配置與組合又是創造奇思妙想、拓展知覺空問、再現生命的秩序、發掘受眾思維潛能的有效手段。

黑白意象是以客觀物象為依據，按主觀意圖創造性地運用黑、白、灰反映物象形態，表達視覺感受與主觀情感的一種意象造型視覺形式。黑白意象作為設計素描造型的載體與媒介，是擺脫客觀光線對形體與空間表現的束縛、依據主觀意識創造性地運用不同深淺明暗的黑、白、灰的對比組合，創建富有情趣意味的圖形結構，構筑完整的畫面形式，創造理想的畫面空間，體現主觀情感意識的重要的視覺表現語言。設計素描中對黑、白、灰的處理，有來自于客觀自然的痕跡，更多地來自于畫家對客觀形態的主觀的處理。即在真實表現物象的形體體積、空間層次及表現肌理的同時，通過概括與簡化的手法對客觀形態的明暗進行提煉，并運用理性的形式構成規律，探究黑、白、灰關系的組織構成方式。

黑白意象的處理與表現具有具象與抽象的雙重意味，畫面中不同的黑、白、灰的配置能夠給人帶來不同的視覺感受與心理體驗。明亮的調子讓感到愉悅，深暗的調子使人感到抑郁。在設計素描中，黑白意象在畫面中的體現已不完全是對客觀空間三維性質與自然明暗關系的如實表現，而是脫離客觀的光影與色彩后獨立的、自由的表現所形成的富有形式構成意味的意象視覺形態。畫面的黑、白、灰處理是畫者個人對明暗關系的獨特審美概括，更多地帶上了畫者主觀的再創造色彩。這種再創造是畫者根據自我表現意圖、主觀審美取向，對明暗進行自主的處理與改造而形成的畫面形式的再創造，因而能夠從畫面組織角度賦予黑、白、灰獨特的審美價值，并最終反映畫者的主觀意識。

現代設計素描更應注重圖形和圖形的創意，更重視意象的傳遞。用發散性思維進行形的聯想和意的聯想，而不是就形看形，通過對物象的觀察、感受、發現，將物象轉換為諸多新的信息，在表象“形”向意象“形”的轉變過程中注入作者的情感因素。通過作者的意象表達對所描繪對象進行整理，提煉，夸張，加工，通過創造性思維以及意象的引申和聯想，創作出新的圖形。

[1]于國瑞.平面構成[M].北京：清華大學出版社，2007.

[2]陳志明.設計素描教程[M].杭州：浙江人民美術出版社，2008.

[3]王中義，許江.從素描走向設計[M].杭州：浙江美術學院出版社，1992.

朱長征，商丘師范學院美術學院講師）