語言表達的本體拓展和主題內容的深化——李如油畫藝術論要

鄧平祥/文

語言表達的本體拓展和主題內容的深化
——李如油畫藝術論要

鄧平祥/文

Expanded Language Expression and Intensified Theme——Discussion on Ru Li's Oil Paintings

按學術范疇的歸類方法，我們可以從表達方式的角度將李如歸類為寫實表現主義的畫家；從題材內容我們又可以將李如歸類為主題意義的歷史畫家和軍事畫家。

或者，從簡單的藝術史學觀念出發，人們可能得出：寫實主義繪畫和歷史畫、軍事題材之類作品在進入現當代歷史之后，就已經被邊緣化了——這是中國當下頗為流行而又時髦的觀點。于是中國藝術領域現當代大潮驟起，大有裹脅一切之勢……著名美術史家邵大箴在論及李如的藝術時，對此有一段頗具藝術史家眼力的評說：“從藝術創造的角度看，藝術’話語’的中心與邊緣并不重要，重要的是創造精神含量以及它所包含的意義。在任何時候，歷史畫和軍事畫在人們心目中都會占據自己應有的空間。”

以邵先生的話為據，我們不妨就李如的藝術作一番深入的評論。

不朽的獅子 布面油畫 100cmx150cm 2007年 李如

筆者認為從中國現當代三十余年的歷史看，中國現當代藝術在文化語境和精神史邏輯上存在的重大缺陷是顯而易見的。尤其是在資本和體制的雙重壓力之下，脆弱的中國現當代藝術的變形和異化毫不奇怪。另一方面，各種試圖引導和解讀中國現當代藝術的思想和理論，又大多為山寨版和殘缺的話語方式所支配，更有不少“好義之徒”，總是用各種“主義”來嚇唬人（中國人稱之為“忽悠”）。這樣一來，中國的現當代藝術的混亂和荒唐就可想而知了。在這樣的背景之下，李如是頗為鎮定而又清醒的，他沒有為時髦和流俗所裹脅，而是自信地走自己的路，且走得堅定而踏實。為了使李如走得更好、更自信，在這里我想引用西方當代知識界領袖丹尼爾·貝爾自我定位的“三位一體”著名概念，以壯行色，并與之共勉：

“在經濟領域我是社會主義者，在政治領域我是自由主義者，在文化領域我是保守主義者。”

社會主義者、自由主義者和保守主義者，三個看似對峙的存在，如何能夠完美地集于一個當代知識領袖之一身，很值得中國的知識分子和作為文化從業者的藝術家們深思、深思、再深思——如果想清楚了，則是中國文化和藝術，乃至文化復興大業的莫大幸事。

以下，謹從三個層面來評議李如的藝術。

(一)

李如是20世紀80年代中葉從西南師大美術系畢業的藝術學子。這個時期從大學走出來的青年，一般都是經歷了中國繼“五四”新文化運動之后的又一次思想解放洗禮的，他們的思想都很活躍開放，在精神上都有明顯的理想主義傾向，而藝術學科的畢業生則更為新銳。在他們的精神世界和藝術觀念中，對西方文藝復興之后的藝術作品和大師是非常向往和耳熟能詳的。畢業分配后李如比較幸運地到了北京，并進入軍隊系統的軍事博物館工作，雖然開始并不是專業的創作員，但軍博的工作性質和軍博的傳統，還是很自然地使他走上以歷史和軍事為主題的創作道路。應該說，這條藝術道路和李如的內在精神和藝術學養還是契合的。正因為如此，我們才在他以后二十多年的創作生涯和藝術探索中，看到了頗為豐碩的成果。這些成果并非簡單的一幅又一幅作品的誕生，更重要的是在這一幅幅作品中，可以看到他作為一個藝術家在精神品質上不斷的深化成熟，和在藝術表達語言上的本體意義的不斷開掘。

從藝術史和文化史的角度看，歷史主題和軍事主題作品曾經在古典主義時期有過輝煌的歷史，并且屬于“高尚題材”之列，這一點只要稍稍有藝術常識的人都能自然想到與之對應的大師和他們的作品。然而當歷史演進到現當代之后，在歐美諸國的藝術史中，這些曾經輝煌而高尚的題材和作品都逐漸被邊緣化了。于是乎，昔日偉大的和經典的作品，只能在博物館和藝術史文本中為人們所珍視。而在現實的精神文化空間中，它們都悄然淡出了現實的歷史空間。

上 寂寞清宮 布面油畫 100cmx150cm 2008年 李如

當然上面的描述確指的是歐美諸國的事實，對于中國是否可以簡單地作如是觀呢？這是包括筆者和李如，以及很多有志于歷史主題的藝術家所困惑的事情。在這里筆者不想簡單地以所謂“國情論”來討論中國的歷史主題和軍事主題創作的現實價值和意義。我想，從文化的邏輯和精神的意義來討論現代中國歷史主題作品和軍事主題作品會更具理論性和說服力一些。

我們不妨以較之歐洲為“后發”的大國俄羅斯為例。俄羅斯從彼得大帝開始，發動以“歐洲為師”的偉大民族變革圖強運動。它始于17世紀末。在這個時期，俄羅斯一躍成為歐洲強國，在文化上更是進入了偉大的復興時期，一時間群星燦爛，大師林立。按照歷史分期，俄羅斯這個歷史時期，相當歐洲的“文藝復興”加“啟蒙運動”時期。雖然時間的序列上比歐洲晚了近兩個世紀，但俄羅斯大致上是按照歷史規律和文化邏輯走過來的。到了19世紀中期，俄羅斯的文化達到了高峰時期。由于文化的自信力，在這個時期俄羅斯產生了一系列偉大的歷史畫家，如：列賓、蘇里柯夫、魏列夏庚、瓦斯列佐夫、蓋依、薩維茨基等等。今天他們的作品已經成為了俄羅斯民族的“圣經”，一代又一代地激勵人民的精神，塑造人民的靈魂。

八里橋激戰 布面油畫 160cmx600cm 1997年 李如

中國作為一個比俄羅斯更為“后發”的大國，在19世紀至20世紀的二百年，歷史也發生了很多重大的事件，出現了很多偉大的人物。面對這些大事件，在新世紀的中國，按照歷史的規律和文化的邏輯，也應該涌現一批有志于歷史畫、軍事畫主題的畫家，以“形象史”的方式去表現這些歷史風云。不但應該如此，而且應該出現像列賓、蘇里柯夫那樣偉大的歷史畫家，用他們“文化圣經”般的作品來激勵國人，提升國人的精神，塑造國人的靈魂。但是現實卻并非如此，這個時期的歷史畫主要是政治圖解式的作品，沒有歷史畫本體的價值，因此就理所當然地不具備歷史性的精神價值和意義了。

有鑒如斯，我堅定地認為李如的藝術和事業是很有意義和很有價值的。

如謂不信，請以作品和歷史為證。

（二）

中國的現當代藝術（時間形態的），從20世紀40年代初，一直到70年末，體制性的主流藝術一直是被綁在政治和階級的斗爭之上的。改革開放和思想解放運動造就了“新時期”的文化藝術運動。這個文化藝術運動是以“批判藝術從屬于政治”、“藝術為無產階級政治服務”為前提而展開的，于是這個時期的藝術主題普遍的傾向就是疏離政治和逃離政治，出現了“物極必反”的現象，政治的主題和表達似乎成為了藝術的畏途了。這個現象的出現看似當然和正常，但卻在深層意識上反映了中國此時在精神文化上的普遍問題——理性精神在結構層上的缺失，其突出的表現就是精神意識和文化理念普遍簡單、幼稚，永遠達不到成熟和整合的狀態，只能在兩極之間折騰。整個20世紀，中國就是在這個文化精神非理性的現狀中走過來的。

上 雷聲遠去 布面油畫110cmx200cm 2006年 李如

下 走出澤地 布面油畫180cmx150cm 2004年 李如

哈尼女孩 布面油畫 100cmx80cm 2008年 李如

魯迅先生 布面油畫 195cmx165cm 2008年 李如

20世紀的早晨——鄧小平 布面油畫 100cmx80cm 2008年 李如

上 馬克思和馬克思的一次約會 布面油畫 200cmx200cm 2008年 李如

其實按照藝術史的史實看，人類的藝術大致就是兩個方向的訴求，一是審美的人生態度，一是廣義的政治學。對于審美的人生態度方式的藝術，中國的文人寫意畫堪稱典范，而廣義的政治學訴求的藝術在中國的藝術史中可以借鑒的資源則是少之又少。事實上，這方面的資源主要的來路是俄羅斯、前蘇聯和法蘭西。對于廣義政治學，或者是直接表達政治主題的藝術，歐洲的大思想家、法蘭克福學派的代表馬爾庫塞有經典的論斷：

“只有成為了自律的藝術后，藝術才能和政治發生關系。”

什么是自律的藝術和藝術的自律？馬氏的意思很清楚，即合乎藝術形式法則和藝術規律的藝術和出自藝術自由立場和真實態度的藝術。

所以說，馬氏經典理論是將政治主題的藝術（歷史學范疇）評價標準和價值標準都說清楚了。

李如多年來對歷史畫和軍事畫主題作品的創作和探索是遵循這一原則進行的。綜觀李如近二十年的歷史畫和軍事主題畫的創作，我們可以清晰地看到他的藝術創作是以主題不斷深化和表達語言的本體性拓進的特征而發展的。李如首先是從精神意識的層面上對歷史主題畫和軍事主題畫發生興趣的。李如曾說：“應該關注群體的人，廣義的人，于是我開始關注戰爭和戰爭中的人?！边@實質上是一種人文主義的戰爭觀——通過人在戰爭中的命運和精神來觀照戰爭，思考戰爭。李如關于戰爭主題的思考比較集中地反映在《新世紀·無云的天空》這幅作品中。戰爭的正義性，一直是他的軍事主題作品中的主導思想，雖然屬于理想主義的范疇，但卻是他必須堅守的人性和道德底線。這幅作品十分成功地體現出鑄劍成犁，或者戰爭和刀劍的獎品翎羽讓位于鐮刀和犁鏵的榮譽理想，這是戰爭的崇高目的。

在主題性作品（歷史主題和軍事主題）的創作過程中，我們看到了藝術作品與李如精神的某種契合，同時我們在作品中也感覺到了畫家的精神的升華和人格的確立。

（三）

2006年至2010年，是李如在歷史題材和軍事題材創作邁入新的境界的階段。他的作品《魯迅先生》、《第二次國共合作》、《馬克思和馬克思的一次約會》、《雷聲遠去》等作品，不僅表征他的藝術思想的超越和成熟，同時也表征著他的藝術進入了當代精神的范疇。這是在美學思想和表達語言上的同步拓進。通過這幾幅引人注意的作品，李如當之無愧地進入歷史主題和軍事主題表達的前沿?？梢赃@樣認為，他的這幾幅作品不僅是對自己的突破和超越，同時也是具有時代高度的作品。這一批作品使李如的創作完全進入了“自律”的境地，從而使主題和表達語言、題材內容和繪畫內容實現了整合。

下 亞丁灣護航 布面油畫 200cmx400cm 2010年 李如

在《魯迅先生》這幅作品中，李如將魯迅形象的塑造推到了一個新的深度，表現出了魯迅形象在精神性格上的豐富性和獨特性。他將魯迅形象作為符號性人格的表達，很有層次感和深度感，而在語言上則既自由而又灑脫，在不經意的筆法中，達到了精神的把握程度?！恶R克思和馬克思的一次約會》同樣是一件具有思想高度的作品。在這幅作品中，李如的思想把握是超越“經史”范疇的，這是一個藝術家對思想偉人從自由立場出發的刻畫。可以這樣認為，李如的這幅作品是“馬克思”形象新的詮釋，從中我們可以讀出非常豐富而復雜的歷史信息。《第二次國共合作》也是和《馬克思和馬克思的一次約會》異曲同工的作品，李如以超越的精神態度將毛澤東和蔣介石并列在一起，給予人的歷史性的深思和感慨也是極其豐富而又深刻的，并且很有歷史的悲劇情韻。

作為一個關注當代歷史主題和軍事主題的論者，我希望李如的創作不僅僅要穩定在這樣的高度上，同時還要創作出更多具有這樣水準的作品，從而構筑出自己足夠大的藝術作品平臺。

生命 布面油畫 200cmx200cm 2008年 李如