宗白華和他的《聽琴》

/［浙江］孫良好

宗白華和他的《聽琴》

/［浙江］孫良好

我低了頭

聽著琴海的音波。

無限的世界

無限的人生

從我心頭流過了，

我只是悠然聽著，聽著……

忽然一曲清歌

驚墮我手中的花 ，

我的心杳然去了

淚下如雨

宗白華(1897-1986)，原名宗之櫆，出生于安徽安慶，祖籍江蘇常熟。中國現(xiàn)代哲學家、美學家、詩人。作為哲學家，他對中外哲學史有全面的了解和深刻的認識；作為美學家，他堪稱先行者和開拓者，被譽為“融貫中西藝術理論的一代美學大師”；作為詩人，他以一冊《流云小詩》在中國新詩史上留下飄逸的身影。

據(jù)宗白華在《我和詩》中說：“1921年的冬天，在一位景慕東方文明的教授夫婦的家里，過了一個羅曼蒂克的夜晚；舞闌人散，踏著雪里的藍光走回的時候，因著某一種柔情的縈繞，我開始了寫詩的沖動，從那時以后，橫亙約摸一年的時光，我常常被一種創(chuàng)造的情調占有著。黃昏的微步，星夜的默坐，大庭廣眾中的孤寂，時常仿佛聽見耳邊有一些無名的音調，把捉不住而呼之欲出。往往是夜里躺在床上熄了燈，大都會千萬人聲歸于休息的時候，一顆戰(zhàn)栗不寐的心興奮著，靜寂中感覺到窗外橫躺著的大城在喘息，在一種停勻的節(jié)奏中喘息，仿佛一座平波微動的大海，一輪冷月俯臨這動極而靜的世界，不禁有許多遙遠的思想來襲我的心，似惆悵，又似喜悅，似覺悟，又似恍惚。無限凄涼之感里，夾著無限熱愛之感。似乎這微渺的心和那遙遠的自然，和那茫茫的廣大的人類，打通了一道地下的深沉的神秘的暗道，在絕對的靜寂里獲得自然人生最親密的接觸。我的《流云小詩》，多半是在這樣的心情中寫出的。往往在半夜的黑影里爬起來，扶著床欄尋找火柴，在燭光搖晃中寫下那些現(xiàn)在人不感興趣而我自己卻借以慰藉寂寞的詩句。”這段文字相當形象傳神地描摹了詩人的創(chuàng)作狀態(tài)，為讀者進入《流云小詩》的世界提供了最佳的解讀法門。

《聽琴》是《流云小詩》中最具韻味的作品之一，與詩集中的大部分小詩一樣，所寫物象雖小，抵達的意境卻極悠遠。低頭聽琴的姿態(tài)是有形的具象的有限敘述，從心頭流過的世界和人生則是無形的抽象的無限呈現(xiàn)；但琴聲不只是靜默的傳達，“一曲清歌”中蘊含了萬千情感，以至于“手中的花”驚墮于地，原本純澈如水的心頓起漣漪，竟是“淚下如雨”的終局。此處的琴聲可以來自古琴——中國（同時也是世界上）最古老、最具文化內涵、最有哲人味道的樂器，它凝聚著一個古老民族的文化精神內核，包含著“天人合一”的思想精髓，永恒的追求與高深的“天道”相互契合，其藝術表現(xiàn)是中國古典美學藝術意境的最佳方式；此處的琴聲也可以來自鋼琴——西方樂器大家族中的“王者”，它是人類精神文明和科技文明的結晶，用豐富悠揚的音符闡釋如夢的人生、流淌的歲月和精神的家園，在古典、流行、爵士以及搖滾等幾乎所有的音樂形式中都扮演了重要角色；當然，此處的琴聲更可以看做音樂的象征，看做音樂與聽者靈魂的撞擊，看做人類情感世界在音樂中的一次徹底綻放。因為從詩人的心里流出這樣的詩時，他正在德國學習，在這個哲學與音樂高度發(fā)達的國度，哲理和抒情的糅合顯得格外自然；同時，緣于異鄉(xiāng)游子對故國的深深懷戀，他又把追求審美意境作為寫作的理想。所謂意境，用宗白華自己的話說就是：“意境是造化與心源底合一。就粗淺方面說，就是客觀的景象和主觀的生命情調底交融滲化……藝術的境界，既使心靈和宇宙凈化，又使心靈和宇宙深化，使人在超脫的胸襟里體味到宇宙的深境?！憋@然，《聽琴》是合乎“意境”之說的佳作。

七十余年以后，當歌手杭宏想以詩意的吟唱追尋過去一個時代文人的浪漫情調和人文情懷時，這首以琴為詩的作品顯得格外契合，當我們靜靜聆聽著清澈卻極具穿透力的女聲伴隨舒緩且優(yōu)雅的琴聲，那一刻，我們的心會變得寧靜、變得凝重，然后沉思、然后喟嘆。

作 者：孫良好，溫州大學人文學院教授，碩士生導師。

編 輯：孫明亮 mzsulu@126.com