追逐夢想的豪賭者 魏德圣

　　這是臺灣導演魏德圣在新浪發的第一條微博。1968年8月16日出生的魏德圣，2008年因執導電影《海角七號》票房獲得佳績，廣受好評，以此聲名大噪。該片也是魏德圣執導的首部劇情長片，在臺灣地區獲得了超過4億新臺幣的票房，這在當時創下了臺灣華語影史最高票房紀錄。此外，《海角七號》除了榮膺日本亞洲海洋影展首獎、第28屆夏威夷影展競賽單元最佳影片獎之外，還在2008年的金馬獎上豪攬6個獎項，在得獎數量上成為理所當然的第一，其中魏德圣獲得“年度臺灣杰出電影工作者”榮譽。
　　在導演魏德圣的心里，一直住著一個賭徒。《海角七號》是他用房產賭來的，到了《賽德克·巴萊》，他又把全部家當搭上了，聲稱“大不了再變窮光蛋”。雖然頂著“臺灣影史投資最高電影”的頭銜，《賽德克·巴萊》卻已在威尼斯和多倫多兩大電影節鎩羽而歸，魏德圣很不甘心。不過，未剪輯版在臺灣地區受到不錯禮遇，并以11項提名領跑第43屆金馬獎。從昔日的“失業小導演”到如今的“票房贏家”，魏德圣幾乎為了心愛的電影付出了全部，堪稱“追逐夢想的豪賭者”。
　　
　　《海角七號》：賭出來的傳奇
　　魏德圣曾說：“我拍《海角七號》就是為了將來能拍《賽德克·巴萊》。《海角七號》是一個我賭出來的傳奇，賭注很大，輸贏都是我的一輩子。”
　　在2002年成為“失業小導演”的日子里，魏德圣開始籌備他最想拍的電影《賽德克·巴萊》，一部描寫臺灣原住民“霧社事件”的英雄史詩片。
　　一個名不見經傳的小導演要拍大片，聽聞者大概都會報以冷笑。在能夠籌集到強有力的資金支持前，魏德圣首要任務是先證明自己的實力。2006年，他用兩個月時間完成了《海角七號》的劇本，隨后申請到500萬新臺幣的拍攝資助，即總預算的十分之一。通過找擔保，魏德圣抵押房產向銀行貸款1500萬新臺幣，此后又游說一家片廠以器材出租和后期剪片的方式“技術入股”。等到2007年電影開拍時，這個小導演的賬戶里只剩50萬新臺幣。
　　“我自己都覺得很好笑，身上沒有半毛錢，卻要拍一部5000多萬的電影。”魏德圣說，即便在拍攝《海角七號》的過程中，劇組也一直被資金問題困擾，甚至停機幾個月，魏德圣當時只有兩個念頭：跳樓或者搶銀行。
　　《海角七號》并未在上映之初就彰顯它的影響力，魏德圣心想“這下完蛋了”，首周票房連100萬新臺幣都不到。他告誡自己，這輩子到此為止，“這是我最后一次，追求什么理想。以后，人家給我什么案子，我都接，養家糊口。”
　　此前的魏德圣曾自嘲是一條水槽里的小魚，卻只會以巨鯨在大海的姿勢游泳，盡管那條魚也會不斷提醒自己：“這世界沒有海洋、沒有溪流、沒有湖泊，水槽就是全世界。”殘酷的現實讓他想要徹底放棄了，也不再幻想自己“有能力做大事卻沒人愿意相信”。
　　但接著，戲劇性的變化出現了。《海角七號》的票房一路飆升，甚至成了口口相傳的“臺灣最賣座華語片”。至今魏德圣都弄不太明白是何種神力讓《海角七號》咸魚翻身，他說：“我只是想講一個好看的故事，一個有關夢想的故事。”
　　《賽德克·巴萊》
　　寫就臺灣人的史詩
　　
　　6年前，老婆大著肚子，新房每月還要還高額房貸，習慣稱自己是“小魏”的魏德圣東拼西湊了200萬元新臺幣，拍了個5分鐘的預告片為新片拉贊助。在旁人看來，這無疑是自殺式的行為。臺灣電影的爐灶已冰涼了許多年，年產量僅有20余部，絕大多數成本極低。而小魏想拍的是一部耗資不菲的史詩大片，當時他還是個沒有獨立執導過電影的“小導演”。這部野心不小的作品名叫《賽德克?巴萊》。6年后，該片在威尼斯電影節舉行了全球首映，競逐金獅獎。
　　現在，魏德圣終于可以長長地松一口氣。在地中海畔的麗都島上，這個身材瘦小、面色蒼白、一臉書生氣的臺灣導演，把夢想變成了現實，連大導演吳宇森也西裝革履地為他站臺宣傳。在外界看來，小魏成了英雄人物，他給臺灣電影注入了一針“雄性興奮劑”。事實上，《賽德克?巴萊》只是導演魏德圣的第二部作品，他的處女作《海角七號》前年在臺灣引發轟動效應，激發了觀眾對本土電影的熱情。
　　影片片名是賽德克語，意為“賽德克，成為真正的人”，以1930年日本占領臺灣時期的“霧社事件”為背景，講述賽德克人的自然民俗，以及在日本殖民時代為了自由而進行的誓死反抗。在魏德圣看來：“這是一個信仰彩虹的民族與信仰太陽的國家的交鋒，是一場信仰與尊嚴的戰斗。”在這場持久戰里，展現了大量的臺灣民俗，全片對白皆為當地土著語言，配樂也是賽德克人的歌謠。賽德克人赤身、赤腳，拿著矛，在叢林中以打獵為生。他們殺人如麻，而且所殺之人的頭骨都要搜集在一起，作為戰利品。每個賽德克人都會有成年禮，要在臉上刻上圖騰，以強調男性身體健碩與野性的自然之美。一般人會認為，1930年的“霧社事件”是臺灣原住民對壓迫性的日本殖民統治的反抗。在魏德圣看來，他們反抗的起因是因為日本統治者對原住民的文化習俗明令禁止。“這更像是一次捍衛原則的起義，對于賽德克的反抗者而言，世界上最美好的事便是為自己的信仰而死。”
　　有意思的是，國際媒體和華語媒體對影片中傳遞出來的文化立場，也有不同的看法。《Film Business Asia》認為，片中的日本人多數都被表現成虐待狂、咆哮的軍隊、傲慢的殖民者。而在有的華語媒體看來，片中用大量筆墨描寫原住民文化與日本文化在交融中的矛盾和碰撞，卻沒有注意到野蠻文明被現代文明取代的大勢所趨。
　　面對這些質疑，魏德圣坦言：“我不是在替哪個族群講話，我關心的只是這部電影能否回到最基礎的人性。一個人，你不代表日本人也不代表中國人，就是一個個體。”
　　由于參展時長有限，魏德圣不得不將原本四個多小時的電影剪輯為兩小時左右，在有限的格局里，無法酣暢淋漓地表現自己的本意，影片也受到了苛刻的威尼斯評委的質疑與詬病，對此他很不服氣。威尼斯歸來后，他并沒有被質疑擊倒，還計劃再拍攝兩部類似題材的影片，即鄭成功和荷蘭殖民者的對抗，以及漢族移民到臺灣的故事。作為一個臺灣人，他想知道：我是誰？從哪里來？到哪里去？
　　9月9日，《賽德克•巴萊（上）：太陽旗》在臺灣公映，下集《賽德克?巴萊（下）：彩虹橋》則于9月30日接連上映，片方也在積極尋求大陸公映的可能性。
　　
　　“豪賭電影人”
　　
　　在魏德圣的豪賭生活中，不容忽視的一個人是他的妻子。抵押房產拍攝《海角七號》時，妻子簡直要氣爆了，兩人長時間冷戰。因為跟著魏德圣一起擔驚受怕拍電影的壞情緒真是深入到了骨髓，以致于當《海角七號》讓魏德圣成為千萬富翁時，他按照慣例騎著摩托車送妻子上班，妻子聽到喜訊足足沉默了五秒鐘，因為一下子不欠錢的感覺來得太突然了。當然，妻子也是最了解魏德圣的人，即使他變成了有錢人，這些錢的主要任務也不會是改善兩人的生活，“你下一個電影會賭得更大。”她說。
　　果然，耗資7億新臺幣的《賽德克·巴萊》來了，這是魏德圣長久以來的夢想。
　　臺灣綜藝教父王偉忠在一段訪談中表達了對“豪賭”電影人的佩服，他說：“魏德圣和鈕承澤都有一個共通的特質，就是可以不計代價，全身心地投入到自己的作品中。魏德圣為了要拍《賽德克·巴萊》，不僅把《海角七號》賺的錢全部砸進去，甚至房子、車子都抵押了；鈕承澤也是，為了拍《艋舺》，把親情、友情甚至家產都賠進去。”
　　《賽德克·巴萊》從開始就是個燒錢的無底洞。先不論12年前，魏德圣花光250萬新臺幣拍攝一段5分鐘的試拍片，目的僅是用來募集資金，就被臺灣影人嘲笑是“全世界最傻的人”。 接下來周杰倫伸手援助、主演徐若瑄分文不取甚至倒貼錢的感人戲碼也在魏德圣身上接連上演。等到電影終于在2009年開機后，穿著“拼命三郎”T恤為自己打氣的魏德圣又遇新難題。至今記者問起他的“拍攝困難”時，他還感嘆“臺灣山區的天氣要命”，“說太陽就太陽，說下雨就下雨”，他的拍攝團隊共有400多人，幾乎每人都有受傷經歷。“那段時間，對我來說簡直就是在打仗，感覺每天都像在懸崖邊緣。”而如今，他的擔心又變成“至少要達到13億新臺幣的票房才能回本”，這個數字單靠臺灣市場基本不可能完成。
　　“既然賭，那就賭一把大的，輸了，大不了就是慢慢還債唄。”對曾經的窘迫，雖然魏德圣可以輕松作答了，但他不是沒有“小算盤”。在《海角七號》走紅后，魏德圣坦言：“我是一個考慮后果的賭徒，我計算過最壞會到什么樣，最壞就是虧錢，但也不會虧到5000萬全不見吧？還是有人會替我承擔一些。知道自己可以承擔到什么程度，最壞就是這輩子都沒電影拍。”
　　總是把刀架到脖子上，總是在“豁出去”的路上越走越遠，為什么？魏德圣說：“我已經40多歲了，如果再不出手，再不為自己想做的事情賭一把，大概這輩子都沒機會了。”