基礎篇(二)

　　芯片的色彩生成
　　數碼相機記錄影像不但質感細膩，色彩也十分鮮艷，它比傳統膠片相機能更好地還原色彩的鮮艷度、色域空間以及真實感，后期的可塑性也更大。實際上，芯片中每個獨立像素所記錄的原始影像都是單色的，要想使影像產生的色彩真實，必須在每個像素前單獨安裝彩色濾光鏡強迫記錄某種顏色。其排列方式為綠G、紅R、綠G、藍B四個為一組，經拍攝合成后，所生成的顏色與被攝物一致，這與膠片記錄色彩的原理相似。
　　膠片乳劑層中，鹵化銀記錄影像的原始狀態也是單色的。生產彩色膠片時，必須將藍、綠、紅三種染料分別加入乳劑層中，生成感藍層、感綠層、感紅層，經過曝光和后期制作，產生的色彩才能與被攝物一致。
　　
　　數碼攝影的色彩管理
　　數碼相機的色彩空間設置有sRGB和Adobe RGB兩種。sRGB是經壓縮后生成的普通色彩管理系統，它的色域表現較窄，不能在特定范圍內再現更豐富的色彩，只適用一般圖片拍攝。
　　Adobe RGB是美國Adobe公司為專業設計人員開發的色彩管理系統，實現了比sRGB色彩管理系統更寬闊的色域。在拍攝實踐中，由于記錄了更多的ISO色彩空間的深度，色彩的視覺效果反而不飽和，畫面顏色偏灰，必須經過后期加工才能達到拍攝者的主觀色彩要求。在實際工作中，若想實現專業表現Adobe RGB色彩空間的要求，還原真實的色彩空間，還要配合使用具有Adobe RGB色彩管理系統的相關后期設備才行。比如：專業校色儀、專業級電腦和顯示器、專業輸出設備及專業耗材等等，最后統一用校色儀器將電腦與輸出設備調制成統一模式，輸出效果才能達到最佳。（必須結合數碼相機的RAW無損壓縮方式)。對于不熟悉圖像處理軟件者，不建議使用。
　　
　　Adobe RGB、sRGB與ISO色彩空間的對比
　　從圖6可以看出，人眼可識別的色彩范圍很寬泛，而ISO（國際標準）色彩空間（橙色三角區）的表現是有一定范圍的。sRGB（藍色三角區）的色彩表現最窄，不能包含全部ISO色彩空間。而Adobe RGB（紅色三角區）能大大超出ISO色彩空間所表現的范圍。
　　
　　結論
　　Adobe RGB是專業色彩表現空間，遠遠好于sRGB色彩表現空間，但是最好配合使用 RAW 存儲方式。
　　
　　光與色
　　光是什么：從物理學角度上講“光”是電磁波，是顯示色彩，是再現物體形象的根源；從攝影角度上講“光”是攝影的靈魂，是記錄物體形象的基本條件。英國人牛頓在1666年利用三棱鏡分析出白光是由不同波長的七色光構成，成為以后科學家了解光譜，研究色彩學的理論根據。隨后，科學家又將七色光歸納成紅、綠、藍三原色，為現代色彩學的研究奠定了基礎，成為了現代數碼攝影中色彩管理的核心。
　　
　　光的混合（RGB模式）
　　紅、綠、藍是光的三原色（紅、黃、藍是繪畫的三原色不要混淆），將紅綠藍有機的混合，會產生你所需要的任何一種顏色。它的混合規律是：三個原色光混合成白光；兩個原色光混合成另一個原色的補色；兩個互為補色的光混合成白光，這是電腦后期校色的基礎。
　　1、三個原色光的混合等于白光
　　紅色光（R）＋ 綠色光（G）＋ 藍色光（B）＝白光
　　2、兩個原色光相加等于另一個原色的補色光
　　紅色光＋綠色光 = 黃色光
　　紅色光＋藍色光 = 品色光
　　綠色光＋藍色光 = 青色光
　　在色環上互為180°的色彩為互補色
　　紅色光與青色光互為補色
　　藍色光與黃色光互為補色
　　綠色光與品色光互為補色
　　3、兩個互為補色的光混合等于白光
　　紅色光＋青色光 = 白光
　　綠色光＋品色光 = 白光
　　藍色光＋黃色光 = 白光
　　互為補色的兩個光相互混合，實際上仍是三原色的混合，因為補色是由兩個原色混合而成的。比如紅色光與青色光的關系，由于青色光是藍色光與綠色光的混合色，因此，紅色＋青色事實上仍然是紅色＋綠色＋藍色。
　　
　　蒙塞爾色立體
　　阿爾伯特·蒙塞爾（1858-1918)美國色彩學家、美術教育家。蒙塞爾的色立體，由美國光學會（OSA）于1943年重新修訂為“修正蒙賽爾色立體系”，是至今為止世界上最全面的色彩模式，并一直沿用到現在。隨著科技的不斷完善，使這套系統更加精細詳盡而且便于管理，成為國際上最通用的色彩管理系統。通過色立體我們可以更直觀地了解到色彩的基本特征 ：即色相、純度、明度、以及什么是彩色與消色。
　　
　　色的基本特征（也稱色的三要素）
　　數碼攝影所表現的色彩也不能脫離蒙賽爾色彩體系，同樣具有色相，明度，純度的色彩基本特征。
　　1、色相：也稱色別或色的名稱。比如：藍色、紅色、黃色等等。人類在長期的生活積累中對顏色產生了認知，并對顏色有了情感上的依賴和因顏色而引起的對某種事物的刺激。每種色相既相互獨立，又相互依賴。藝術家在創作中要考慮冷暖對比關系、色與色的對比關系、明暗對比關系等等，可以說在他們的繪畫作品中，幾乎找不到純顏色。對攝影來說，影響色相的原因也很多，如：濾色鏡的使用、環境色的干擾、色溫的變化、后期調整不正確等等，都會使色相發生微妙的變化。
　　2、明度：即色的明暗變化。在光譜中，每種顏色都有相應的明度。黃色、橙黃色、黃綠色明度最高；藍色、青色、紫色明度最低。對某一種顏色來說，如果不斷向這種顏色加白，那么，這個純色的明度就會逐漸提高，直到變成純白色；反之，向這個顏色里不斷加黑，這個純色的明度就會逐漸降低，直到變成純黑色。
　　對攝影而言，光的角度變化會影響明度的變化，如：順光與逆光的選擇、入射角和反射角的不同；曝光不足或曝光過度。比如從曝光過度的淺（亮）綠色到曝光不足的深（暗）綠色，這種變化會隨著曝光的增加或減少而變化。在生活中，色彩的明度也在無時無刻的變化著，如：剛粉刷完飽和紅色的天安門城樓經過長時間的風吹日曬，漸漸變成了淺紅色；街上張貼的海報，時間一長也會變成明度很高的淡色調??
　　3、純度：即飽和度。色的純度越高，它的色相越明確，越接近光譜的標準。如果在一種純色中添加了其他色相的顏色或者添加白色或黑色時，它就會變得不純，加的越多越不純。對攝影來說，影響純度的原因很多，如：白平衡控制不好、環境光的干擾、曝光不準、后期調整不正確等等。
　　
　　結論
　　1、色彩的三個特征不能獨立存在，任何顏色在表現中都包含了三大特征的相互作用，一個特征的改變會影響到另外兩個特征的變化，必須多觀察多練習，才能熟練掌握并運用于攝影創作和后期制作中。
　　2、學習相關的色彩知識，不但對攝影創作有利，對電腦后期制作影響重大，必須清楚地掌握色相、明度、純度的相互關系，才能準確把握和調整畫面的理想色彩。
　　
　　消色
　　我們所看到的色彩中還有一種叫消色，是指黑、白、灰。當我們做明度作業時不難發現明度的變化。與彩色不同，消色只有明度變化，沒有色相與純度的差異，談到光與色必須要談到光的吸收與反射。彩色與消色之間對光的吸收與反射存在完全不同的兩種概念。由于物體表面性質不同，所以不同波長光波的反射與吸收也不同。如果光線照射到物體表面時，物體表面對光譜中不同波長的光波進行有選擇性的吸收和反射，這時人眼所看到的就是彩色；當光線照射到物體表面時，物體表面對光譜中不同波長的光波進行了非選擇性的吸收和反射，這時人眼所看到的就是消色。
　　光的吸收與反射的彩色的表現為：有選擇性的吸收＝彩色
　　光的吸收與反射的消色的表現為：
　　100％的反射＝白色
　　100％的吸收＝黑色
　　等比例的吸收和反射＝灰色
　　消色在攝影中的作用非常大，不但影響著色彩的三大特征，同時以獨具魅力、硬朗含蓄的黑白攝影獨霸一方，它的藝術表現是彩色攝影無法與之媲美的。