兩宋時期寫真的審美功能

　　宋代寫真的功能從重教化轉向重審美，逐漸形成追求意境和詩性的表達，更加關注人的內心主觀世界，注重自娛性，強烈抒發個人情感和民族情感。鄭午昌指出：“唐代繪畫，已講用筆墨，尚氣韻；王維畫中有詩，藝林播為美談。自是而五代、而宋、而元，益加講研，寫生寫意，主神主妙，逸筆草草，名曰文人畫，爭相傳摩；澹墨楚楚，謂有書卷氣，皆致贊美；甚至謂不讀萬卷書，不能作畫，不入篆籀法，不為擅畫；論畫法者，亦每引詩文書法相印證。蓋全為文學化矣。明清之際，此風尤盛。”善畫者多工書而能詩，畫家不但畫技要好，而且文化底蘊也要深，“畫者，文之極也。故古今之人，頗多著意……唐則少陵題詠，曲盡形容；昌黎作記，不遺毫發。本朝文忠歐公、三蘇父子、兩晁兄弟、山谷、后山、宛丘、淮海、月巖、漫仕、龍眠，或品評精高，或揮染超拔，然則畫者，豈獨藝之云乎?難者以為自古文人，何止數公?有不能且不好者。將應之曰：‘其為人也多文，雖有不曉畫者寡矣；其為人也無文，雖有曉畫者寡矣。’”這里面就說明了繪畫與繪畫者之間全面修養的關系。文中所指的人物要么精于品評論畫、要么畫技登峰造極，后人仰止，文學與藝術相互融合，畫品與人品交苒互滲，達到了至善至美的程度。宋代的繪畫追求文學品位，推崇士人繪畫，貶低畫工繪畫，蘇軾有詩云：“吳生雖妙絕，猶以畫工論。摩詰得之于象外，有如仙翮謝籠樊。吾觀二子皆神俊，又于維也斂衽無間言。”由此可見，即便是唐代“吳帶當風”的吳道子，到了宋代也不得不屈身于畫工了。
　　宋代的文人畫家通過繪畫，以解胸中之郁結，借以達到愉悅心情之目的。“且如世之相押字之術，謂之心印。本自心源，想成形跡，跡與心合，是之謂印。爰及萬法，緣慮施為，隨心所合，皆得名印；矧乎書畫，發之于情思，契之于綃楮，則非印而何？”一語劃破，直抒胸意，使繪畫的本體美學逐步掙脫社會倫理的桎梏，進一步升華。
　　
　　世人寄情抒懷的內斂與外化
　　
　　借畫像作為情感依托，是人們表達尊崇、愛慕、祈福乃至閑情逸趣、自娛自樂的手段。將個人內心情感外化為寫真向世人傳達。唐代崔徽就以寫真為愛情信物，表述衷腸，“唐裴敬中為察官，奉使蒲中。與崔徽相從，敬中回，徽以不得從為恨，久之成疾。自寫其真以寄裴曰，崔徽一旦不如卷中人矣。”崔徽為唐代河中歌妓，裴敬中使蒲州，與崔徽相戀，數月后，裴離去。崔思念成疾，便繪制一幅自己的寫真，寄給敬中，不久相思而亡。后世遂以此為典，喻指情真愛深的女子，歌頌偉大的愛情。故事真實與否無法考證，但至少說明一個問題，寫真可以假借感情的信物，寄托人們無盡的思緒。為此，蘇門四子之一的秦觀曾寫過《南鄉子·妙手寫徽真》，把崔徽描繪得貌美如仙，加以歌頌。由此可見，宋代寫真的審美意味更濃，意義也更深遠。
　　寫真可以作為表現人們自娛自樂、閑情逸趣的工具，“君不見潞州別駕眼如電，左手掛弓橫捻箭。又不見雪中騎驢孟浩然，皺眉吟詩肩聳山。饑寒富貴兩安在，空有遺像留人間。此身常擬同外物，浮云變化無蹤跡。問君何苦寫我真？君言好之聊自適。黃冠野服山家容，意欲置我山巖中。勛名將相今何限，往寫褒公與鄂公”。何充秀才畫蘇軾像，不過是為了“好之聊自適”，還有趙元儼，也就是后人所說的八賢王，“元儼生而穎悟，太宗尤所鐘愛，不欲令早出宮，每朝會宴集，必侍左右，期以年二十始得出就封，故宮中呼為二十太保。廣顙豐頤，資質嚴毅不可犯，其名聞于外夷。性喜儒學，在宮中時，孫奭為侍講，平日與論經藝，尤所親禮。多畜書，好為文詞，頗善二王書法及飛白書，嘗自繪太宗圣容”。他愛好廣泛，詩文書法，樣樣精通，對繪畫也很偏愛，自己曾親手繪制其父圣容，這種雅致應和何充一樣，自適而已。還有金代王庭筠（字子端，號黃華山主）也曾為其父寫真，將其描繪得如仙人雅士，居青松碧水間，清靜空閑，如入仙境，贊美之情，溢于畫面。“仙人紫霞衣，危坐古松間，玉色映流水，不動如丘山。平生黃華老，得意每相關；九原如可作，與君相對閑。”畫中此景，確實令人思緒繞梁，浮想聯翩。
　　寫真還可以用來展示內心的宏圖大略，金海陵王完顏亮曾通過繪己像于吳山絕頂，彰顯豪情滿懷，壯志凌云，欲投鞭南下，一統江山，體現其內心強烈沖動的一次宣泄，“金主又潛使畫工密寫臨安之湖山城郭以歸，繼則繪為屏而圖己之像，策馬于吳山絕頂，后題以詩，有‘立馬吳山第一峰’之句，蓋金主所賦也”。由于這次軍事冒險徹底失敗，其人也橫尸瓜洲，他的深思妙想，最終也變成了臨安遺夢。
　　由此我們可以看出，人們把深藏在內心的情感，諸如渴望、追求、苦悶、糾結、贊美等來之于心，行之于筆，表現于紙，外化為寫真，展現給世人，才能得以解脫。
　　文人審美情態的記錄與再現
　　宋代，文人學士深受統治階級器重，他們在當時的政治生活和文化發展中起到了至關重要的作用。他們或寫詩作賦，寄情山水，激情雅集；或為民請命，嫉惡如仇，一身正氣；或血流戰場，視死如歸，丹心汗青；當然這其中也有投敵叛國、陷害忠良，令人厭惡的齷齪之徒。宋代的寫真能表現出文人特有的內在思想和生活態度。但是，見之于記載和流傳的寫真，大部分是表現文人悠閑自適、雅然聚會的情景，用于顯示歌舞升平的太平盛世。我們可以看一下傳為李公麟現存的寫真《西園雅集圖》（圖1），水墨紙本，白描入畫，以寫實的方式描繪了李公麟與眾多文人雅士，包括蘇東坡、黃庭堅、米芾、蔡襄、秦觀等名流，在駙馬都尉王詵府中做客聚會的情景。畫中之人或揮毫潑墨吟詩賦詞，或撫琴唱和，或打坐問禪，每個人的表情動態在李公麟筆下皆栩栩如生、動靜自然，人物衣紋草石花木，每一筆線條都處理得十分精致，游動的墨線節奏率然朗快、迂回蕩漾，整幅畫面瀟灑、雋逸、嫣然欲絕。
　　另外，看一下《耆英會圖》，文潞公將當時的很多名士繪于耆英堂，“元豐五年，文潞公以太尉留守西都，時富韓公以司徒致仕，潞公慕唐白樂天九老會，乃集洛中公卿大夫年德高者為耆英會。以洛中風俗尚齒不尚官，就資勝院建大廈曰耆英堂，命閩人鄭奐繪像其中。時富韓公年七十九，文潞公與司封郎中席汝言皆七十七，朝議大夫王尚恭年七十六，太常少卿趙丙、秘書監劉幾、衛州防御使馮行已皆年七十五，天章閣待制楚建中、朝議大夫王慎言皆七十二，太中大夫張問、龍圖閣直學士張壽皆年七十。時宣徽使王公拱辰留守北京，貽書潞公，愿預其會，年七十一。獨司馬溫公年末七十，潞公素重其人，用唐九老狄兼謩故事，請入會。溫公辭以晚進，不敢班富、文二公之后。潞公不從，令鄭奐自幕后傳溫公像，又至北京傳王公像，于是預其會者凡十三人。潞公以地主攜妓樂就富公宅作第一會。至富公會，送羊酒不出；余皆次為會。洛陽多名園古剎，有水竹林亭之勝，諸老須眉皓白，衣冠甚偉，每宴集，都人隨觀之。潞公又為同甲會，司馬郎中旦、程太常珦、席司封汝言，皆丙午人也，亦繪像資勝院。其后司馬公與數公又為真率會，有約：酒不過五行，食不過五味，惟菜無限。楚正議違約增飲食之數，罰一會。皆洛陽太平盛事也”。當時傳寫諸公之真像，盡顯逸士之風采，“然一時衣冠人物之華，水竹林亭之勝，朝野升平之象，髦老康寧之福，藹然見于毫素，使人展卷而為之嘆息企慕，恨不身生其時而目睹其事，蓋有非后世俗史之所能及也”。《耆英會圖》與李公麟乘興所繪《西園雅集圖》很相似，此圖景物全作初春，同時它也表現了當時文人的生活情態，人物形象鮮明，極盡瀟灑之態。
　　我們再看通過繪像對當時文人學士的描繪，就更容易走進當時的生活。“荊公退居金陵，多騎驢游鐘山，每令一人提經，一仆抱《寧說》前導，一人負木虎子隨之。元祐四年六月六日，伯時見訪，坐小室，乘興為予圖之。其立松下者，進士楊驥、僧法秀也。”金人所繪《蘇子瞻游赤壁圖》所繪蘇軾游赤壁中的情景“扁舟駕浩蕩，水月聊相娛。低頭俯清冷，照見髯與須，仰視蒼蒼天，與身同一虛”。他們通過這些寫真繪畫記錄了宋代文人的一種生活態度和審美理念，再現了那個時代文人的音容笑貌和時代特征。
　　
　　
　　文人贊美他人與自我評價的依托媒介
　　
　　“贊”是一種文體，贊文一般簡潔、明了。“像贊”則表現出對所繪人物的贊美，它往往與當下的社會思潮、經濟發展、人文歷史、人情世故等密切相關，是文人學士生活情態、道德追求和意識形態的一種反映，有自寫贊和贊他人兩種。漢代，像贊就已經出現了，如“初，父奉為司隸時，并下諸官府郡國，各上前人像贊”。到了宋代則非常流行，通過它可以了解到所繪對象的很多信息。文人學士往往利用自寫像贊來描述自己的經歷、成敗等，抒發對理想與現實的憧憬、苦悶，甚至超脫。蘇軾則曾這樣評價自己：“予過金山，見妙高臺上掛東坡像，有東坡親筆自贊云：‘目若新生之犢，身如不系之舟。試問平生功業，黃州惠州崖州。’今集中無之。”蘇軾作為宋代古文運動的領導者之一，是一位為人耿直、剛正不阿、才華橫溢，頗受爭議的人物。一生都郁郁不得志，在改革派和元祐黨之間，他都不被認可，備受打擊。發配、流放相伴相隨，一貶再貶，飽經風霜，最后隕落于常州，可悲可嘆。和蘇軾相對的黃庭堅也因仕途坎坷，屢遭貶謫，最后篤信佛教，以禪入詩，以詩釋禪，尋找到了精神安慰，自寫禪味十足詩一首：“似僧有發，似俗無塵，作夢中夢，見身外身。”這是他淡泊自適的內心寫照，也完全是另一種生活態度。
　　我們再看一下對他人的寫贊，像陳亮，他在《辛稼軒畫像贊》中，稱好友辛棄疾：“眼光有棱，足以照映一世之豪；背胛有負，足以荷戴四國之重。”他淋漓盡致地歌頌辛棄疾照映一世、流芳百世的英雄形象。國家之棟梁，英雄蓋萬世，而卻無用武之地，隱含對南宋朝廷茍且偷安、屈膝投降政策的唾棄。宋代曹勛曾對趙伯駒（字千里）、趙伯骕（字希遠）兄弟的寫真寫下了這樣的像贊：“此尊者雙瞳瞭然，奮髯虬然，志趣丘壑，風神□仙。昆季燕處，華萼相鮮，芝蘭庭戶，筆墨山川。此特妙發天藏，為金馬之隱爾，詎知高視物表，居玉牒之賢。甚抱負磈礧，凌礫萬象，雕龍海陸，顧丹青不可得而傳也。”“天潢流派，濯秀玉潭，豐姿英發，神宇粲然。彼天下能事，琴書筆墨，固不可寫，而難兄難弟，一丘一壑，亦安得而傳。霜松雪竹，宗籍之賢。”贊美之詞，洋溢于表。
　　像贊這種題材有時也會成為相互吹捧的手段，王荊公之子雱作《荊公畫像贊》曰：“列圣垂教，參差不齊，集厥大成，光于仲尼。”是圣其父過于孔子也。雱死，荊公以詩哭之曰：“一日鳳鳥去，千年梁木摧。”是以兒子比孔子也。父子相圣，可謂無忌憚者矣。”這里的王荊公指的是王安石，兒子對父親寫真進行贊美很正常，此處異乎尋常的是父親對兒子的贊美有點出格，父子二人皆不遺余力地吹捧對方為孔子，較為滑稽。
　　
　　參考文獻：
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　　2.俞劍華：《中國古代畫論類編》，人民美術出版社，2004年版。
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　　6.單國強：《古書畫史論集》，紫禁城出版社，2004年版。
　　7.朱志學：《兩宋“寫真”的社會功能研究——根據兩宋史料對宋代繪像重構》，2007年版。
　　（作者為中州大學藝術學院副教授）
　　編校：董方曉