風景寫生中的色彩與構圖

　　摘 要： 風景寫生要求學生在掌握基本色彩知識以后，把臨摹與寫生相結合多加訓練。構圖在風景寫生中占有重要位置，教師應在實際訓練中多指導學生改變思維定勢，鼓勵學生樹立創新意識。只有這兩個方面完美結合，學生才能從風景寫生中尋找到正確的途徑與樂趣。
　　關鍵詞： 風景寫生 色彩 構圖
　　
　　學美術專業的高校同學都少不了風景寫生這門課，一般這門課都安排在秋天。一是符合教學進程，二是秋天的景色比較多，特別是秋天的顏色非常多彩。要畫好風景寫生，不僅要懂得作畫方法，更要對色彩知識的全面把握，還要注意如何取景即構圖，只有這樣才能畫出一幅令人滿意的風景畫。
　　一、色彩知識
　　色彩知識包含：色彩三原色、色相、明度、純度、色彩的冷暖、色調等。學生的入門訓練可以填涂以上基本色，訓練學生掌握色彩特性，學會調色，懂得色彩變化規律與微妙之處。掌握這些知識以后可以多臨摹一些相關作品，學習別人的用筆、用色與表現技巧。大自然的豐富色彩要求同學正確地研究與表達。自然光（光源色）、不同的物體（環境色）、物體本身（固體色）等組成并構成一幅和諧的色彩風景畫，所以我們作畫時要注意色彩關系，考慮多種色彩。有的同學只注重所看到的物體本身的顏色而忽略了色彩之間的作用關系，就導致畫面色彩單調、簡單，實際上就是沒有顏色，畫面上經常出現沒有經過調和的純色，如：大紅、大綠、純藍等。另一種情況則是過多地考慮色彩關系的存在，使畫面變成花花綠綠的大花布。我們應正確審視多種色彩之間的關系。一般來說自然光中，晴天相比陰天的色調要暖、明度變化大、純度也很大，物體的冷暖對比強烈，掌握這些知識后，只有多臨摹、多寫生練習，才能解決風景寫生中的色彩問題。
　　二、構圖
　　除了色彩知識之外，在風景寫生中的另一個重要問題是構圖。我們走出室外，大自然的物體龐雜而無序。繪畫是人腦思維過程的記錄，我們不能看到什么就畫什么，應有選擇地表現，突出主體形象、主次鮮明、空間感強?？吹绞裁淳彤嬍裁礋o異于拍照，一個成熟畫家的作畫要把自己對大自然的感受，結合表現主題進行有機取舍，最終畫出一幅優美的作品。
　　三、注意點
　　要做到以上兩點，我們就要注意以下兩個方面。
　　首先，使學生心態端正，在簡單中尋找不簡單。
　　通常在風景寫生中出現兩種情況：一種情況是有的學生總覺得景色很一般，沒有激發作畫激情并以此為借口，敷衍了事，畫出來的作品可想而知。另一種情況與之相反，是有些學生對什么都感興趣，什么都想畫，總想畫出震撼的畫面，在這種想法的影響下，他們構圖取景會取很大的一個角度，里面什么都有，結果作品很平庸，什么都想畫，什么都畫不好。
　　以上兩種情況是風景寫生常見的問題，也是難解決的問題。前者的問題在于認識上的錯誤，其實大自然中一些不起眼的樹木、建筑等都可以作為表現內容，關鍵在于作者怎么觀察，如：后印象派大師修拉的作品《大碗島的星期天》，就把平凡的岸邊、樹木、流水、游人加之光的處理，使畫面微妙和諧。后者的情況是取景太大，畫面中往往需要一兩個亮點，而這些亮點就是你要表現畫面的根本因素，把這些亮點畫到位，虛實得當、主次鮮明、空間感強則能達到滿意效果。教師應該引導學生認識如何正確地挖掘大自然的亮點，組成一幅優美的畫面。
　　其次，培養學生在構圖上的創新意識。
　　教師要帶領學生多欣賞優秀作品的構圖。鼓勵學生自由創作。教學中不能以固定的風格模式評價學生作品，而要學生多觀察、多思考、多進行小構圖的練習，從而開闊學生的視野，培養思維方式。構圖要靠左或靠右，畫面的遠、中、近拉開的模式，有時會制約學生的創作靈感。
　　在風景寫生教學中，只有讓學生正確地掌握色彩知識與構圖知識，才能使學生畫出一幅滿意的風景畫，體會到繪畫的樂趣。
　　
　　參考文獻：
　　［１］色彩教學研究.
　　［2］色彩風景寫生.
　?。?］印象派大師作品集.