重口味VS小清新觀照世界的雙面鏡

我們經常聽到這樣的說法：“我不是小清新啦”“我哪有那么重口味”。

我們往往會把彼此認可的文化趣味強化為自己的標簽—“我是什么樣的人？”

他們，或者我們，到底是什么樣的人？小清新還是重口味？

當下“重口味”與“小清新”正流行。重口味們追求猛烈、怪異、繁復、躁動，想把現實世界剝去偽裝。小清新們追求淡雅、自然、樸實、靜謐，想在精神世界自我陶醉。

其實現實生活中，更多人一人分飾兩角，工作“重口味”，生活“小清新”；欲望“重口味”，理想“小清新”；現實“重口味”，幻想“小清新”。

無論“重口味”還是“小清新”都是都市亞文化；不是意識形態，是生活態度；不是時事觀點，是審美趣味。

據說，小清新和重口味會有這樣的對話：

“看！這是什么？”

“菊花。”

“是雛菊！”

“是菊花！”

好吧，這個笑話的確冷了一點兒。但你必須承認，現在已經越來越難聽懂人們在說什么，趣味的鴻溝在我們之間漸漸形成，小清新和重口味也概莫能外。

我們喜歡陽光、藍天、白云、小雨過后街角的茉莉香味、夏天的冰檸茶在玻璃杯上凝成的水珠……無論敏銳還是遲鈍，美好的東西大家都有感覺，我們之間的區別是你怎么去描述它、認知它。

我們害怕殺戮、血腥、恐怖、外星人和可怕的怪物……無論基于現實還是幻想，暴烈的東西都讓人不適應，我們之間的區別是證實它還是逃避它。

小清新和重口味其實是一體的，只是面對自己和世界的角度不同。

喜歡純愛、植物花朵、長裙帆布鞋、碎片式的生活……小清新們鐘愛這些，并不是因為它們呈現或提供了一個小情懷，更重要的是在這份私情緒背后，總潛藏著某種對現實社會的反思。女攝影師川內倫子之所以受到小清新們的膜拜，是因為她畫面背后的生活態度：“我喜歡聆聽周圍細小的聲音，那些輕細的低語對我來有如若生命的救贖，自然而然地將我的目光引向那些細微的事物。”

70歲的宮崎駿是個不折不扣的“老清新”，他之所以成為小清新們的偶像，還在于他清新的外表和簡單的故事背后，總是藏著觸及社會現實的寓意。比如《風之谷》關注環保問題，《千與千尋》的反烏托邦性，《龍貓》對現代社會兒童孤獨癥的擔憂，《懸崖上的金魚姬》中對父母教育問題的反思……

如果說小清新的快樂源于腦下垂體，那重口味的快樂一定來自腎上腺。從蒙昧之初，速度、死亡等帶來的原始沖動就讓恐懼和向往交織著占據了人類的心靈。人是社會動物，總是傾向于合群和建設，但同時，破壞也會讓腎上腺素引誘人類壓抑許久的原始快樂。

人們愛看一槍爆頭、血漿四濺，不過是因為嘗試了無法實現的生理體驗；愛看喪尸圍攻人類、外星人攻打地球，不過是因為無法打破現實中刻板的人生；愛看驅魔人、殺人狂、靈異恐怖怪力亂神，只不過是因為對朝九晚五、寫字樓、打卡機之外的可能性充滿了好奇。不能不說感謝重口味為社會提供了一種有效的減壓閥。

說實話，從美學上講，重口味也貢獻頗多。

僵尸的骯臟感、吸血鬼的哥特風格、狼人的波希米亞風格、皮鞭鐵釘塑膠裝的SM風格……這些均已成為現在文化產品中經常使用的美學元素。蒂姆·伯頓因為他的僵尸電影而衍生出服裝品牌，Lady Gaga永遠以令人不適的造型出現，而把自己文成骷髏一樣的Rick Genest則在時尚界走紅，還登上了《GQ》雜志。

果殼網“犯罪現場法醫”小站的駐站編輯謝默超從高中時就開始對“重口味”犯罪劇感興趣，至今已有8年的“追劇史”。在他看來，熱愛以及偏好于研究犯罪的人并非只熱愛重口味的犯罪手段，更熱衷于尋找重口味血腥場景出現的原因——“吃人怎么吃不是我們研究的重點，我們更熱衷追尋的是殺手為什么會這樣。我們是在用一顆科學的心去剖析重口味的事，所有的重口味一旦用科學和邏輯剖開，就會變得一點兒都不重口味——基本全是悲劇。而所有在重口味的軀殼里扒悲劇的人，其實都是在扒光明——因為只有更好地了解重口味罪案的發生緣由，才能更好地阻止和避免它們再次發生。”

“于所有最荒誕恐怖之處，照見人心的最深處，我們的影子。以黑暗尋找希望，以悲傷提示溫暖，以恐怖安慰孤獨。”這是被稱為日本推理界未來希望的新生代作家藝一的名言。藝一的輕小說鮮明地呈現出了兩極化，一類恐怖，一類治愈。因為風格差異過大，被冠上了“黑白乙一”的稱號。“黑乙一”殘酷陰郁：人格分裂狀態下殺死女友的青年、被母親家暴的自閉癥少女等輪番登場；“白乙一”溫暖纖細，不僅純愛，還帶著幾分奇幻和童話。

重口味與小清新，其實是一對放浪私奔的伴侶。芙蓉姐姐、巖井俊二、陳綺貞……他們都是重口味與小清新的雙重結合體。每個人心中，都住著一個小怪獸，一個奧特曼，左心重口味，右肺小清新。

重口味樂此不疲地開著性、語言和身體的玩笑。小清新則散播著溫情、文藝、孤芳自賞的情懷。而一個身心健全的人，并不拒絕兩者的樂趣，視乎時間和狀態而有所側重而已。

小清新與重口味的“神”

小清新

村上春樹

村上春樹直接提供了一種生活方式：電影一定要看伍迪·艾倫，小說就讀雷蒙德·錢德勒和約翰·歐文，音樂絕對不可錯過披頭士的《挪威的森林》和肖斯科塔維奇的大提琴協奏曲。一日三餐的食譜很重要—早上起來煮一杯咖啡，不加糖；午餐是起司蛋糕或三明治；晚餐常常是茄汁意面；臨睡前喝一杯紅酒，一定要坐在窗前。全世界的小清新都在追隨村上春樹筆下的生活方式，那里就是他們的“世界盡頭與冷酷仙境”。

安東尼·德·圣-埃克蘇佩里

《小王子》的名號來得比作者埃克蘇佩里要響亮得多。對于小清新們來說，《小王子》是傷感版的《彼得·潘》，是萌化版的失戀教程。永遠不老的小王子，是逃避世界的好借口。

埃克蘇佩里是作家，也是飛行員。1944年，44歲的他在一次飛行任務中失蹤，不幸的經歷卻成為一則神秘傳奇。就像小王子最終消失在地球上一樣，埃克蘇佩里本人也被寄予了完美結局的期待：是的，他去了B612星球，那里是小王子的故鄉。

重口味

薇薇安·韋斯特伍德

時裝界從來不缺重口味人才，但只有“朋克教母”韋斯特伍德有資格被稱為“西太后”，這是對她70年來霸氣凌人的人生的最佳概括。30歲，她與朋友在倫敦開“搖滾吧”，后來這家被依次改名為“活得太短死得太早”“性”“世界末日”的小店成為全球重口味時裝青年的朝圣地；她只設計怪誕、粗暴、不協調乃至放蕩的時裝。

在私人生活上，“西太后”的重口也有增無減：為了支持無政府主義者自愿入獄；60多歲也不介意拍全裸照并和比自己小40歲的學生結婚。韋斯特伍德堅持一生與主流的時裝趣味和行為準則背道而馳，也因而被奉為揭露社會墮落與虛偽的重口味大師。

昆汀·塔倫蒂諾

昆汀·塔倫蒂諾之于重口味的地位在于，他把暴力變成了一種真正為世人所接受的美。在他只用了100萬美元卻拿獎拿到手軟的處女作《落水狗》里，金先生邊割掉警察的耳朵，邊在音樂中翩翩起舞，奠定了昆汀式的淡定暴力美學；《殺死比爾》則是他全面向李小龍與日本Cult電影的致敬，鮮血橫飛的暴力場景依然配合著悠揚淡定的樂曲。與任何一個成功的重口味人士一樣，昆汀的電影從不正面贊揚暴力，暴力只是生活中用來實現美好的一部分。（摘自《新周刊》）