觀看的意味:虛擬及真實

時間：2011年8月26日下午2：30

地點：北京貴點藝術空間

題目：詭異3D·南溪三維水墨作品展研討會

出席批評家（以姓氏筆畫排序）：

王明賢、皮道堅、孫振華、劉驍純、劉禮賓、吳鴻、楊小彥、賈方舟、栗憲庭、殷雙喜、高嶺、徐可、魯虹、冀少峰

8月26日下午北京貴點藝術空間內，一場久違的暢所欲言研討會給人留下了深刻的印象，批評家們就南溪3D水墨有沒有意義，意義在哪？暢述了自己的觀點，同時也表達了各自的文化立場。

水墨作為中國本土傳統最久遠的一種藝術語言，在今天的藝術環境中，既保持了自身獨特的語言特點，同時也不斷有水墨繼承者試圖從視覺感受上拓展水墨語言的表現力，南溪近來用水墨語言表現“3D”視覺效果的作品既是此一類嘗試中頗具代表性的案例。隨著電腦時代的到來，3D立體畫曾在上世紀90年代風靡一時，在掌握了3D立體畫成像原理之后，南溪用水墨的獨特方式將3D立體畫的紋理描摹出來，當作品被展出時，事實上南溪的作品并沒有完成，而只有當觀眾掌握了觀看3D畫的方法從而在視網膜上呈現出了3D影像之后，南溪的作品才算成立。這個方法如同我們在觀看3D電影時所必需佩戴的眼鏡一般必不可少，對于許多觀眾而言，這是種全新的體驗，從這個角度而言，南溪的作品超出了既有的對水墨的理論探討范圍，探討的焦點便集中在用電腦成像和用水墨成像兩種方式各自的必要性，這可能又要回到當下如何定義“藝術”的討論上。這篇文章特將劉驍純、栗憲庭、皮道堅、孫振華四位批評家就南溪3D水墨作品展開的精彩討論摘選出來，希望通過他們的討論豐富對此一問題的認識。……