繪畫是一種日常治療

它安靜、淡然，并不急于表達什么，卻又散發著某種理性的微波，若有似無，可有可無。是心隨境轉？還是境隨心轉？物與人的關系，或者說人與世界的關系如何把握，僅在一念之間。這種內視性的關照，或者說，這種經過了內心折射的日常表達，在孫大量那里形成獨特的氣質，將他和大多數畫家區別開來，使人一望即知，這是一個習慣黑夜多于白晝，習慣寂靜多于喧鬧，習慣夢想多于現實的人。

一只踩踏筷子的腳，看似稀松平常，卻由于鏡子的反照籠罩著異樣的氛圍：如果你認為那只被碾動的筷子是靜止的，就是被物體的表象所蒙蔽，而如果你認為那筷子依稀仿佛在滾動，就是被畫家的魔法所催眠。

孫大量在其作品《鏡子1》中所制造的這種日常感中的異常性，大抵可以概括出他藝術創作的主要特征，單純、敏感、笨拙中暗藏機警、平淡中透著詭異，用他自己的話來講，是一種熟悉的陌生感，這種陌生感來自于對某物的仔細觀察和反復打量，就像某個人，當你和他相處的時間長了，反而會在某個瞬間拉開距離，對于是否真的擁有對方，以及擁有的必要性產生懷疑。

孫大量的作品尺幅通常不大，小小的一幀，或方或圓，懸掛于室內的一角卻有著安心提神的定力，給人一種遐想的自在感。比如《燃盡的火柴》、《蠟燭》、《鏡子2》、《發光的燈泡》等，這些作品意象單純、構圖簡潔，既不附帶任何觀念的重負、也不指涉政治現實，它安靜、淡然，并不急于表達什么，卻又散發著某種理性的微波，若有似無，可有可無。……