


當法國知名理論家讓·波德里亞(Jean Buadrillard)于1996年首次發表《藝術的共謀》(The Conspiracy of Art)時,他宣稱當代藝術沒有存在的理由,并由此激怒了國際上的藝術組織。
波德里亞雖非藝術愛好者,但也不是藝術的門外漢。1983年,他用英文發表了著作《仿真》(Simulations)①, 這是一篇具有顛覆性的論文,此后便為紐約的藝術界所接納,并將之置于有國際影響力的雜志 《藝術論壇》(Artforum)的顯著位置。這本書立刻成為了任何一位自我要求嚴格的藝術家的必讀物——對自身要求嚴格的藝術家突然大量涌現出來—每個地方都會提到這本書,包括某些藝術裝置。最后這本書被整個搬進了好萊塢的奇幻科幻影片 《黑客帝國》中 (波德里亞就是Neo)。他于1987年在惠特尼美國藝術博物館所做的關于安迪·沃霍爾(Andy Warhol)的重要演講于幾個月前就已經預訂了。所以他針對藝術突然爆發了如此強烈的反響并不令人吃驚。藝術從業者當中普遍認為他背叛了藝術,似乎是他撕毀了某種私下的契約。“這種指責就像是抽了一記耳光”②,一位加拿大批評家寫道,“他以一種極端的方式否定了自己作為文化批評家的身份。”當然波德里亞從來沒有聲稱自己有此身份。他對于“文化”雖然不敬,但看法卻是健康的。
確實,他用詞并不委婉。藝術正在“吸收陳腐、垃圾、平庸,再將它們轉化成價值與意識形態,”他這樣寫道,當代藝術不僅是毫無意義的,并且是等于零的。等于零并不是喜愛之情的表達—而表示過時的,無價值的,沒意義也沒效果,字典上如是說。……