特別報道:電影,進入“微”時代

電影，進入“微”時代

□ 記者 談笑

去年，一視頻網站11度青春系列電影中的一部《老男孩》大熱網絡，在微博上轉載評論無數。跟著《老男孩》大熱的還有這種短小的視頻形式，現在多被稱為“微電影”。

微電影，一般指時間長度在1個小時以內，用手機或單反相機等便捷器材拍攝，放到網絡上傳播的短片。

DV短片是很早就有的，大學里的DV社團也不少。對于“微電影”名字的由來，天堂映畫機構導演董松巖和大夢電影部落創建者李康勝都認為是來源于近兩年來大熱的“微博”，其實質與之前的DV短片大致相同。

隨著網絡時代和手機等視頻終端設備的發展，這種“活動的影像”受到更多人的喜愛。在等車的時候，更多人會點開一個幾分鐘的短片解悶，絕對不會去看一部大片的。“隨著微電影內容的發展，觀眾還可能被進一步細分，這是一個很有潛力的市場，微電影本身很可能成為主流。”董松巖做出了這樣的判斷。

讓人們更多關注微電影的另一個原因是，大眾的參與性更高了。以前遙不可及的電影，隨著拍攝硬件技術門檻的降低，一部佳能單反都能完成畫質非常優秀的短片拍攝了，很多有電影夢的人們開始躍躍欲試。拍攝完畢后，再上傳到現在數量眾多的視頻網站上，就可以直接和所有人分享，輕松便捷。微電影強大的參與性和草根性，讓它具備無比的吸引力。“草根并不等于不專業。”董松巖說，而讓李康勝印象深刻的是姜文說的“中國電影的希望在民間”。有思想有表達欲的人，掌握了這個工具，就有了用這種表達方式的機會。

名導拍、名人拍、草根拍，再放到網絡上免費傳播，我們也可以發現和大片一樣，，廣告植入是微電影最典型的一個盈利模式。

“好的微電影還是要有好的原創性，內容還是最關鍵的。”董松巖說到。而除此外，作為武漢本土有專業行業背景的團隊，武漢演藝資源匱乏、確少電影美術等行業公司配套現狀也讓他們在拍攝中感到吃力，讓他有了搭建創作平臺的構想。

除了這支專業團隊，我們還探訪了武漢幾個拍攝團隊，有特別的參與者，如城管女隊，有獨立拍片團隊，還有民間電影交流空間。看他們身處其間的苦與樂，看他們的思考與堅持。

這一切都在顯示：電影，已進入“微”時代。

微電影，明天的主流

□ 記者 談笑 圖片 由受訪者提供

天堂映畫是一支本土團隊，在眾多民間微電影拍攝者中，他們有著專業行業背景。在武漢讀大學時他們學的是影視動畫專業，從最初的短片作業開始，這幫影像愛好者就開始拍一些青春題材的短片。他們的器材多用自己2、3千元的小DV以及借助學校資源——索尼150手持DV和索尼FX1等機器進行拍攝，而后來則用佳能7D或5D2一些單反機都可完成拍攝。

他們拍的《初夏》 《雪》 《棒棒糖》 《櫻》 等多部作品，先后獲得了各類短片獎項，作品《紅印》還獲第二十八屆東京錄影節佳作獎，第二屆亞洲青年DV大賽最佳劇情短片獎。

2006年大學畢業后，這幫年輕人成立了公司，沒想到成立公司的第2年就接到了公司的第一個訂單，一個2萬元的單子，是光谷某企業需要拍攝一個形象片。找到天堂映畫的企業代表原來就曾在網絡上看過天堂映畫的不少片子，一直都很喜歡他們的作品，這次有拍片需求終于輾轉找到了他們。天堂映畫現總經理、導演董松巖覺得這是以前團隊拍的短片積累而產生的效應。

商業外的短片夢想

對于董松巖來說，當編劇和導演并不算他的

專業，喜歡拍片子還是需要不斷在實踐中學。對于一個好的導演來說，挑演員就是很關鍵的一步，武漢地區演藝資源匱乏，他們多會找有角色職業經歷的朋友來出演，要不怯場，在鏡頭能大膽展示的。拍攝《韓梅梅相親記》的時候，他們需要找一個老外來飾演同學Jim，找了很久，要中文好、長相也不錯又能放開表演，最后找了個光頭留學生，給他戴了頂假發，大家一瞅，還真像教科書上的Jim。

天堂映畫一直在和CCTV6頻道的“看電影”欄目合作，對方投資他們來創作，最后在這個欄目中播出。拍片時什么情況都有可能發生，某個片拍攝剪輯完，又換另外一個創意來拍，而片子成了“飛機稿”——他們對沒有播出的短片的稱呼。

《我們要結婚》是天堂映畫自2007年以來，唯一自己投錢拍的短片，想試著沖擊臺灣金馬獎最佳短片獎項。董松巖說團隊以前拍的片都比較“青春詩意”，這次則想拍一個更具現實感的故事，故事的原型就是他自己。他們投入了2萬元經費，多數都花在制景上。武漢沒有電影美術、布景方面的制作公司，所以搭景這些都得親力親為。故事里有民政局的場景，他們就自己搭建了一個“民政局”。最后將成片放到視頻網站上，幾個月時間已有數萬的點擊率了。他們的作品也經常被一些視頻網站編輯做重點推薦。

想搭建微電影界的“華誼兄弟”

天堂映畫團隊多年來也一直堅持和一些平面媒體合作辦校園DV比賽，也是推動其在武漢的發展。連續幾年觀察，每年DV作品的數量從幾年前的一年200多部投稿下滑到每年100多部，且好作品的數量也在減少。他認為和創作心態有關，數字記錄讓人們不容易再有膠片記錄那種珍惜感，而且現在國內外參賽選擇性也越來越多。

在前不久武漢雙年展上，董松巖和CCTV6“看電影”欄目的編導一起和武漢的觀眾探討微電影在中國的話題，引發了很多觀眾積極提問。有想自己拍片摸不著門道的，有想用這種方式植入廣告，為自己企業做宣傳的……本來一個小時的談話進行了2個半小時才結束，董松巖非常看好微電影的發展，他認為在3G網絡的發展下，微博、視頻網站對內容的需求非常大的，有原創性的作品、優質的內容是很有價值的，“誰說微電影不會成為未來的主流呢？”

全國各地的視頻拍攝團隊組成都比較松散，他希望搭建一個具有品牌力的創作平臺，將優秀的演員、攝影、導演都匯聚其下，“有些像當初的華誼兄弟公司”，盡管短片拍攝目前只占公司主營內容很小一部分，但他和天堂映畫對微電影的各種嘗試沒有停止。

大夢電影部落，民間影像愛好者的窩

□ 記者 談笑 圖片 由受訪者提供

走進大夢電影部落，就像來到了一個電影寶庫。位于街道口一大廈內約百平米的空間里，到處貼滿了各式電影海報和一些導演演員畫報，柜子里成排的電影碟片。三間房每間的墻壁上都掛著大大的投影屏幕用來放映電影，每天都會放映三場影片。

捧著咖啡，和聚到這里相識或不相識的朋友一起看片交流，這個誕生2年的空間，吸引了越來越多人的關注和參與。

“這里和那些可以看電影的咖啡店有什么不同？”部落創建人李康勝經常被好奇的來訪者和媒體問到這個問題，他說，這里是“有咖啡的民間電影資料館”，咖啡經營只是讓這個空間得以存在下去的一種方式，而他的目標直指電影。

做一個民間影像啟蒙平臺

李康勝一直有拍電影的夢想，還曾專門到北京短期學習過影視制作。他說，專業電影院校門檻較高，能進入者畢竟還是少數。對于想嘗試拍片、想學習電影相關知識的人們來說，常常有些摸不著北。他希望做一個民間影像啟蒙平臺，為和他一樣熱愛電影、有拍片想法的人們提供一個互相學習交流的空間。

受法國電影新浪潮的啟發，大夢電影部落2年來每天都會放映精心挑選的多部影片，以及國內外一些獨立電影人的電影展映，“讓大家通過大量觀影及與一些獨立電影導演面對面交流來汲取養分。”他說正如熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。這里的放映排片計劃都會提早在網絡上公布。

來這里的有拍過短片、計劃拍片以及想拍片的各種各樣的人們。去年，這兒還開設了一個電影學習小組，每次一個電影技術主題的學習討論，擅長攝影的分享攝影知識、擅長構圖的主講構圖知識……多期下來，大家都覺得收獲良

本色出演，一個真實城管的工作和愛情

微電影《我的城管女友》拍攝記

□ 記者 艾思思 實習生 黃穎

如果你的相親對象是一名城管，你還會赴約嗎？如果你的女友是一名城管，你要不要建議她換工作？如果你在路邊擺攤遇到城管，你會怎么辦？如果你就是一名城管……

《我的城管女友》是江岸區團委與愛微傳媒攜手，為迎接辛亥革命100周年而打造的“愛在武漢”系列微電影中的一部，講述了一名女城管在生活、工作、戀愛中遇到的種種遭遇，劇中的演員全部來自江岸區城管局的工作人員，而電影中的故事也全部取材自城管隊員的真實經歷。

這是一部由專業團隊制作、城管隊員本色演出，堪稱全國首部以城管為題材的微電影。2011年3月成立的江岸區女子城管中隊在劇中驚艷亮相，這支略顯神秘的隊伍，自誕生起就受到江城百姓的關注。隊長盧岳一末說，希望能通過微電影這種新媒體的傳播方式，讓大家更了解城管這個職業，也能對城管隊員多一份理解和信任，“我們做的是為這個城市和市民有益的事情，只是方式和方法需要進一步規范。”

女主角：有機會我想繼續演

1988年出生的王睿娜，是江岸區女子城管中隊成立伊始就加入進來的“老隊員”。讀大學時，王睿娜就是學校的文藝活躍分子，在學校新聞中心擔任播音主持，經常主持校內和社區的大小活動，算是適合上鏡又不會怯場的最佳人選了。“王睿娜長得蠻有親和力，就像你身邊的一個朋友，太漂亮的女演員反倒會讓觀眾有距離感。”隊長盧岳一末笑到。

拍攝過程持續了三天，平時的工作不能耽誤，王睿娜基本上都是在下班之后趕往拍攝地點，第一天就拍到凌晨一點鐘。城管隊員上街巡邏等鏡頭，王睿娜沒有做太多準備工作，演的很順，“都是平日里遇到的事情，算是本色出演，沒什么問題。”反倒是一些工作之外的生活段落，她NG了不少。一場女主角心情低落撲倒在床的戲，就反復來了4、5遍，“導演要我抱著一只小熊講話，我平時可不是這樣的人。”

當了回演員，王睿娜算是切身體會到做演員的不容易。鏡頭前的人都被橫向拉寬了，于是看過影片的親戚朋友們都向她反映，怎么你上鏡顯得很胖啊！王睿娜很郁悶，盡管知道這是鏡頭效果造成的，她還是決定開始減肥。

《我的城管女友》的續集計劃正在籌備中，王睿娜還想再次“觸電”，“第一次拍戲還是很不專業，和男主角演對手戲時常常笑場，如果還能拍續集，我會更好的融入角色。”

男主角：一件西裝拍完全程

雷江藝是江岸區城管局的一名司機，曾有一年高考時，他連載了三名考生趕往考場，被譽為“城管帥哥”。得知自己被選為男主角時，一開始他并不太愿意出演，畢竟是個普通老百姓，“出鏡”還是件很別扭的事情。局里做工作，自己也反復的做心理鼓勵，最終還是勇敢的站在了鏡頭前。

既然參演了，就努力做到最好。雷江藝對自己的要求很嚴格，有一幕“打招呼揮手”的戲，直到現在他還心存遺憾：如果再來一遍，可以更好。戲中的男主角曾反對女友做城管工作，并有爭吵，雷江藝把自己完全投入到劇本中，他知道做一名城管隊員有多辛苦，何況還是自己的“女友”。“我就像是一塊磚頭，拋磚引玉吧，再好的紅花也需要綠葉的襯托。”

也有臨場發揮的時候，雷江藝的“漢腔”總是改不掉，索性就講著漢腔演，效果卻出人意料的真實。戲中的男主角，從頭到尾就一件銀色西裝，雷江藝笑到，自己平時的著裝風格和劇中的帥男友差太多了，緊張的拍攝時間也沒有找到另一件合身的衣服，只能將銀色西裝男進行到底。

眾龍套：一場戲NG了40遍

江岸區女子城管中隊長盧岳一末，在劇中飾演自己的本職，管理隊伍，在隊員犯錯時也會嚴厲的批評。四名隊員在處理路邊違章擺攤時，與市民發生了沖突，盧岳一末有一場曉之以情動之以理的“訓導”戲，大段的臺詞，略顯官方的表述，讓她重來了好幾次。客串面試官的城管局大隊長則更緊張，一句臺詞講了40遍才過關……

正是一眾演員的本色出演，才讓《我的城管女友》如此真實和鮮活。在女子城管隊員經常巡邏的三陽路一帶，如果有機會遇見她們，你會發現，和你在電影中看到的一樣。

紀錄有關于武漢的青春與夢想

□ 記者 艾思思

蝎子，一個在武漢生活了十幾年的福建人，獨立媒體“PK武漢”的創始人，一直在尋找屬于武漢的文化和藝術。依托網絡的平臺，“PK武漢”做雜志、做廣播、做網站。走出網絡，組建桃成蹊城市旅行團、荒島圖書館、夢想郵局、圍脖奶茶鋪。

你有多愛這座城市？你有多少關于武漢的記憶？你的夢想是什么？你有想過離開嗎？為什么會留下？……每天，這座城里的近千萬人，用他們的生活態度在回答著這些問題。

2011年春天，蝎子和兩個朋友一起，把攝像機的鏡頭對準這座城市的17組人，再次拋出這些問題，收獲不一樣的答案，歷時近半年，拍滿15個膠卷，錄下55盤磁帶，做出了一部45分鐘的微電影《城市之光》。

蝎子把自己的作品定義為“勵志片”或是“思考片”，“如果能被稱為紀錄片，我覺得還蠻厲害的！”

“我的搭檔有電影夢。”蝎子說，2010年，在武漢電視臺做主持人的麥克峰就向他勾畫過拍攝一部展現青春武漢的影片。2011年3月，計劃正式落地，同為武漢電視臺的攝影師甘昕也加入其中，“三人組”就此成型。

擔任編劇策劃的蝎子，用了三個星期寫出了《城市之光》的劇本，麥克峰任導演，甘昕是副導。來自荒島圖書館等地的28名志愿者做義工，扛工具、舉燈光、遞話筒。蝎子一直在從事著創意策劃方面的工作，麥克峰、甘昕二人也經常和影像打交道，從《城市之光》里熟練的鏡頭切換、音畫的和諧搭配中可以看出創作者的相當功力。但這三人組畢竟不是專業的電影班子，兩個月的拍攝過程，器材換了好幾撥，因為“都是借來的”，有80多萬的標清攝影機，也有一萬多的“便宜貨”，輪番著用，到期歸還就趕緊另尋設備。慶幸的是，出來的效果還算不錯。

首執導筒，他們預先設想了很多困難，天氣不配合、拍攝對象不在狀態等等，“預計的困難都發生了，但也都解決了，在這個過程里我們得到了成長。”而被訪者的優秀表現是一份額外的驚喜。

人與景，是《城市之光》的兩大主題。對活躍在武漢各個領域的代表人物的訪談，構起《城市之光》的主導框架。在影片籌拍初期，“三人組”列出了50多人的大名單，最后選定了17組，包括繪本《吾城武漢》作者張大水、AV大久保主唱陸炎、丹麥樂隊、沙畫師張慕妮、極限運動元老人物望凱等一群青春活力的年輕人，并穿插在街頭隨機采訪了48位路人，從普通人的視角解讀80一代。這些訪談的片段，蝎子把它們形容成“自助餐”，觀眾不一定需要全部看完，選擇其中的幾段，感受他們在這個城市的奮斗與夢想。

長江大橋、武漢關、黃鶴樓、古琴臺，這些武漢的經典地標承載著這座城市上千年的歷史；曇華林、爪哇空氣、龜北路藝術區、螃蟹甲青年旅舍，這些武漢新的文化地標也出現在影片中，新老地標的交替，詮釋和展示著武漢的青年文化和首義精神的傳承。

《城市之光》已經完成了武漢全城的首輪巡映，在參差咖啡、VOX、爪哇空氣、水深56等地舉行免費的放映會。12月21日在武昌魯磨路的VOX LIVEHOUSE，放映現場涌來了100多位觀眾。蝎子說，在2012年，他要帶著《城市之光》到全國的城市和高校放映，展示屬于武漢這個城市的青春與夢想。■