在《篆刻》課程中融入素質教育之我見

摘要：篆刻是傳統文化的一部分，傳統文化是我們民族的靈魂、標志，是中華民族的精神家園，是民族認同、民族凝聚的奠基石。中華上下五千年的歷史，創造了燦爛的民族文化。傳統文化藝術的傳承如果斷代，就等于一個民族失去了根基，那些傳統文化藝術精髓也將消失。目前職業高校因就業的要求，在對文化遺產的教育力量顯得有些薄弱，導致學生對文化遺產學習和保護意識不強，對祖國傳統文化缺乏親切感、認同感，人才的匱乏和智力缺失已嚴重影響了我國傳統文化遺產保護工作的進一步推進，成為傳統篆刻藝術的“瓶頸”。我們可以通過學校——這個文化遺產的傳習地，讓學生們深刻認識民族文化的巨大作用，感受民族文化深厚的底蘊，感受勞動人民的偉大創造，以此激發學生的民族自豪感，喚起學生自覺保護民族文化的意識。復興中華傳統文化，僅靠保護、繼承是不夠的，還須創新。一個民族如果沒有創新的能力，也就很難保護和發展自己的民族文化；一個民族的傳統文化假如不加以創新和變革，就慢慢失去生命力，就很難適應當代社會的發展。文化創新的目的是使傳統文化持續活力，提升傳統文化質量，使之生生不息，世世代代延續。

關鍵詞：傳統美術素質教育傳承發展

素質教育下的美術教育，不能靠說教和死記硬背，而是要激發受教育者的情感和興趣，使其積極地投入到各種美術實踐和美術體驗中去，并以此來感受、認知、理解美的含義、內容和意義，然后轉化為尋找美、發現美和創造美的能力。美術教學中，應從心理學的角度，將美術教學建立在受教育者的興趣基礎上，在方向上加以引導，使之不斷學習，積累必要的美術知識。

中國的篆刻藝術是中國特色，篆刻藝術是融合書法、金石學、雕塑、平面設計和詩詞藝術為一體的藝術。篆刻藝術被官方、文人延續、發展了幾千年，但這些年中國傳統文化丟得太多了。

1 青少年文化素養的現狀分析

現在中國的城市青少年與紐約的同齡孩子都喜歡看NBA，都穿adidas鞋，都吃麥當勞，都聽美國歌星的歌，流氓兔、蠟筆小新迷住了中國的孩子們，齊天大圣孫悟空幾乎成為中國動畫制作的絕響……現在外來文化正吞食我們民族的根。文化不能搞‘單極世界’，如此發展下去，全世界將被一種主流文化所統一，所有和西方文化不同的文化將被邊緣化，社會的原創性和活力將明顯倒退，我們引以為自豪的、有數千年歷史的中華文明將換成另一種文明了。現在很多人在談中國藝術的“國際化狀態”的問題，藝術應當國際交流，但不應是藝術的國際化，更不應該是全球化。經濟可以一體化，也可以全球化，但文化恰恰是要民族化，恰恰需要個性化、需要風格。藝術的民族性、藝術的個性和風格是藝術的生命，如果把這些都消解了，實際上就是消解了藝術本身。我們現在有一種傾向，就是藝術的全盤西化，再就是追求表面，缺乏自我。如果我們都西化，去模仿別人，那么我們怎么去找中國自己的高度呢？

2 在《篆刻》教學中對大學生實施素質教育的重要性

中國藝術要有一個定位，一個精神的定位。應該體現出一種素質教育的命題。無論是大學，還是職業學校，既要讓學生們通過我們的教育學習到一種傳統藝術和技能，更要讓他們感受到一種傳統文化的精神，體會其中的文化內涵，讓我們的學生加深對文化厚土的感情。因為中國篆刻藝術是一種物質的形態，它的教育不空洞，在學生動手的實踐過程中，在美育中，就可以體會到我們傳統文化許多精微之處，尤其處在現在這個社會環境中，顯得更為迫切。因而，在美術教育中加強美術的素質教育這一形式就顯得尤為重要。因為，篆刻內容不僅豐富，而且通俗易懂，很容易為人理解，更容易被學生感知、認識、掌握。

在職校美術教學中，選用適當的方式有選擇、有目的的進行中國美術方面的普及性教育是學習時代社會發展的歷史要求，不僅具有承傳文化的歷史意義同時具有廣泛而必要的現實意義。新一代學生肩負著承傳文明、開拓未來的歷史使命。中國篆刻藝術作為中華民族傳統文化的重要部分，是滋養和延續藝術發展的豐田沃土。通過學習篆刻可以從書法、金石學、雕塑、平面設計和詩詞藝術等多角度感受中國文化特色，挖掘篆刻藝術中深刻的本原精神和豐厚的文化內涵，引導當代學生走出迷茫的審美誤區，確立積極向上的審美理想，通過學習篆刻發展的歷史，學會遵循藝術發展規律，以現代人的思維方式和藝術感悟積極探索古老的民族藝術樣式在現代社會的著落點，尋求傳統的手工技藝與現代工藝、現代材料結合的可能性，不僅是對傳統的回望更是對未來的展望，化古為今，繼往開來，才能創造出更具民族特色和中國精神的現代藝術。因為我們知道：只有民族的才是世界的！

3 以篆刻促進美育的開展，實踐素質教育的過程

在職業學校美術課教學中注重情感的體驗，回歸美術教育的人文主題，通過職業學校教育，把審美教育吸納到素質教育中來，傳統美術進入課堂，從教育領域開發一部分資源。把篆刻藝術保留下來并發揚光大，通過我們倡導的素質教育一些形式把審美教育融入其中。在基礎教育當中，我們目前的藝術教育是按西方的模式，也可以說按西方古典藝術教育模式延續的。結合本校的優勢資源，可開創性的采用表現材料與表現手法。如特殊的優勢資源：泥塑、玉雕、剪紙等。職業學校學生，這種學習方式，可能更有利于陶冶他們的情操。我們要學習的不僅僅是一種技能的知識，更重要的是通過篆刻這扇門形成對中國傳統文化一種了解和認識。而且這種陶冶是“隨風潛入夜，潤物細無聲”式的。開發美術課程是我國新一輪課程改革中的一個重要問題，就是對課程資源重新定位和認識，樹立新的課程資源觀，才能使我們走出“教科書是唯一課程資源”的狹窄天地。對于“根”文化的美術類課程開發與實踐，我們應該樹立“大美術”的觀念，只要是能給孩子們帶來美的欣賞、美的感受促使人美的向往的事物（無論是“人”還是“物”，無論是“景”還是“事”。），我們都可以把它開發成適合兒童特點的美術類課程。只有懷著這種思想，我們才能在開發美術課程資源的道路上走得更遠。

4 在篆刻教學中進行素質教育的幾點嘗試

4.1 注重教育理念創新，在肯定共性的同時注重個性化培養。個性化教育是在承認學生共性的前提下強調學生個性的發揮，突出學生的個體差異。篆刻課最突出的特征是它的表現性、多樣性和個性化。教師應把學生自身的創造力盡可能地激發出來，支持他們的想法和對事物的理解及表現，適當地指導學生的繪畫技巧，充分開發他們的潛能。當然創造力的激發不但需要好的主體，更需要一個好的環境。

例如，在一次篆刻課上，我給同學們出了一個“不是主題的主題”，讓他們通過自己所學的篆刻手法進行創作，具體表現手法不限。制作過程中學生可以任意提問，教師則從旁指導。課后，我們把篆刻作品展示在校園主干道旁，展覽學生的作品，增進學生之間的相互了解這次活動促進了學生獨立思考能力的發展，使學生的個人情感與個性充分得到釋放。

4.2 運用多媒體技術，豐富教學手段，激發學生興趣。隨著信息技術的發展，多媒體技術作為一種新的輔助教學手段，已經逐步深入課堂，帶來了“教”與“學”的重大改革。多媒體教學通過形象生動的畫面、聲像同步的情境、悅耳動聽的音樂，在教學中顯示出它得天獨厚的優勢，極大地豐富了教學，扮演著十分重要的角色。美術教學應采用多元化教學形式來引起受教育者的興趣，多媒體技術可以很好地為這一宗旨服務。

在《篆刻》教學中，結合不同教學內容多采用啟發式教學、討論式教學、案例式教學、多媒體教學等教學方法，使學生在教學中不斷提高對學科知識的認知能力、分析能力。尤其在進行案例教時，可通過對對典型案例的分析討論充分提高學生的實踐能力、創新能力。使學生對從傳統的對知識的“知”轉變為學會靈活地“用”。在學習中，經常以課題形式進行小組討論，激發學生對學習的熱情。

篆刻教學的目的并不是要把每一個學生都培養成一個專業的人才，除了知識技能的教學外，更重要的是提高學生的興趣，進行審美教育和情感教育，讓學生學會以一種美好的心態去面對周圍的一切，面對未來。

堂課好壞的標準，不應當是這一堂課多熱鬧，教師講了多少內容，而主要是看教師的教學方法是否符合學生心理，是否讓學生有一種接受感、直觀感，教師和學生的思維是否能聯系上，學生是否在進行積極思維。

藝術只有在繼承傳統基礎之上不斷開拓創新，才能顯示出其勃勃生機。而創新不是盲目的，必須要適合時代的審美趨向。在職業學校美術教學中應體現出這一理念，當歷史的車輪滾動到21世紀的今天，科技日新月異，社會蒸蒸日上，人們的生活方式、審美觀、價值觀發生了深刻的變化。我們教學生學習中國篆刻藝術，不僅讓學生了解、學習、欣賞它，還要引領學生如何把它和現代生活相結合，利用現代觀念和現代技術，去發展和創新。使中國篆刻藝術這一中國瑰寶永放光輝。

參考文獻：

[1]潘魯生.民藝學論綱.北京工藝美術出版社，1998.

[2]李振宏.歷史文化論叢.大學出版社，2000.