陳年彬
(藝術瓷廠 景德鎮市 333000)
民窯即民間百姓所經營的瓷窯,民窯的概念是相對于官窯而言的。在封建社會中,專門為皇親國戚燒制瓷器的窯廠稱為官窯,官窯一詞最早出現于宋朝,而民窯是以滿足平常百姓生活需要而燒制瓷器的窯廠,其民窯的出現早于官窯。
民窯的瓷器從種類上可分為釉下彩和釉上彩兩大類,釉下彩又包括青花、釉里紅,釉上彩有古彩、粉彩、新彩,以及還有釉上和釉下相結合的斗彩繪畫。縱觀民窯的發展史,其生產方式與裝飾特點不難發現,其最大的追求就是物美價廉,瓷器的造型設計與裝飾手法都是圍繞著實用功能而展開的,裝飾的藝術性主要取決于工匠們的文化水平高低與對手藝的熟練程度。在原材料的應用上,也受到經濟與科技水平不發達的制約。民窯的瓷器生產不像官窯那么苛刻,在造型上能夠給予工匠們更多的自由想象空間,給人一種質樸大方之感;在裝飾的內容上更多是老百姓喜聞見樂的題材,如早生貴子、四季平安、花開富貴、福壽雙全等,裝飾手法大多是寫意或兼工帶寫,筆法窮勁有力,線條流暢大方,極具生命力。民間陶瓷它還在造型裝飾、審美文化上更具有普遍的認知性,不僅適應大眾的物質生活,更是符合精神文化的需要,這都代表當時的經濟文化水平。民窯的風格是基于普遍性和實用性為基礎的,有自然美和樸素美的特點。民窯風格對現代陶藝產生了及為重要影響,其藝術形式的特點現在普遍用于現代陶藝之中,同時陶藝在形體的創新之上又多了追求形式美和裝飾美。
現代陶藝往往忽略其實用性,追求一種全新的審美理念,造型上變化多樣,運用不同的裝飾藝術手法,發掘藝術表現的各種可能,又有人稱這種藝術形式為前衛陶藝,但我們還是稱之為現代陶藝。現代陶藝是現代藝術中的一個分支,它的產生與社會變革、政治、文化的進步都有著極為密切的關系,是近現代社會劇變的一個直接的反映,一個時代文藝變更的響亮符號。中國現代陶藝主要表現藝術家的性格特點與精神追求,注重創作主體的思維方式,尋找一種適合藝術表現方式充分體現了現代藝術家的情感觀念以及富有時代氣息的審美意境,在立足于中國傳統民窯風格的基礎上,注重普遍性和實用性相結合,追求自然美與樸素美的特點,使藝術家的陶瓷作品從形式和內容上都具有真正意義上的藝術創新,開辟了一條能夠展現當代生活的藝術道路,對我國的陶瓷之路發展起到推陳出新的作用。
就現代陶藝的目前狀況來看,零零總總、風格多樣,但是現代陶藝仍然把藝術作品的審美精神放在創作的首位,而審美精神不外乎從作品的造型功能、圖案紋樣,材質工藝以及內在之美這四個方面來體現,民窯作為中國陶瓷藝術的重要明珠,自然是具備了這些特點,可見它對現代陶藝的影響是不言而喻的。
陶藝作品往往在造型上給人印象深刻,對其要求也就更高,在造型與裝飾上要滿足人們的審美嗜好,很少考慮到功能需要。當然,應該看到,現代陶藝中也不乏有功能與外形完美結合的陶瓷藝術品。民窯瓷器并不是一開始就在造型與功能上和諧統一的,是民間工匠們長年累月積攢下來的經驗,在不斷的設計與修改,多次的燒制試驗,點滴的完善,做到造型與功能的完美結合。大部分民間陶瓷都能夠把實用與審美做到和諧統一,既能夠在實用的同時,又能夠呈現美好的視覺效果,不知不覺中都對現代陶藝的創新產生了不小的啟迪作用,促使現代陶藝創作者們在作品的創作過程中更加注重作品的造型與功能的相結合,不僅給現代陶藝帶來了造型功能的藝術美,更要完美現代陶藝的實用性,這也是現代陶藝將來發展的方向之一。
從原始彩陶中的旋紋不斷發展到元明清以后的各種紋樣經久不衰,由于明、清兩朝是陶瓷吉祥圖案的高峰時期,特別是清朝末期民間吉祥圖案更是應有盡有。景德鎮民窯瓷中紋樣是種類繁多,各種形式不同的云紋和纏枝紋等便于生產,得到廣泛應用,其民間陶瓷上的紋樣與官窯陶瓷上嚴謹、拘束、工整相比更自由,均齊中更見活潑。可以想象,當一件追求造型新穎的現代陶藝作品,它的表面裝飾上了具有民窯風格的圖案紋樣,有很強的視覺文化沖擊力的,這種形式之美正是現代陶藝作品所要追求的創新點。
民間陶瓷的原材料往往是就地取材,具有很強的地域性,經過簡單的加工后,根據材料的特點加以制作不同的器皿,主要體現材料的自然自美。和精美的官窯陶瓷相比,它更加具有樸實之美,現在大部分陶藝就是采取了民窯這一特點來進行創作。民窯瓷器中相當一部分是粗陶瓷,往往就對原始材料制作后進行第二次回收,減少制作成本,如有的民間匠工利用釉料或化妝土與坯體的不同顏色,質地進行創作,使其色澤濃厚,肌理質樸,煥發自然質樸魅力。同時在青花料上的使用,官窯采用進口的蘇麻離青,繪畫的紋樣筆法清晰,色彩層次豐富,而民窯采用的青花則多使用本土生產的土料,這種原料鈷含量低,而鐵和其它有色金屬雜質含量又較高,經高溫燒后,呈現以青藍色且沉著得復色,這正體現出民間青花粗實的瓷質、淡灰青的釉色,敦厚的器形為代表特色,有著雅拙、純樸、大方的藝術個性,渣頭碗就是這一時期代表物。現代陶藝中對作品的釉色和材料的要求很高,而來自民間的陶瓷匠師們反復研究得出的材質正符合了現代陶藝所追求的樸拙之美。可見,現代陶藝離不開民窯的藝術精神。
中國人受儒家思想影響,對人與事物的態度都是比較含蓄的,在藝術表達方式上采取以靜制動,寧靜致遠的方式,把需要在陶瓷上表達的道德觀念,通過陶瓷作品靈動的、富有詩意的表現出來,例如(圖3)白明老師這三件作品,吸收了民間青花的節奏感和韻律感,通過帶有舞蹈寓意的線條形式加以表現,在繪畫之中講究韻味,同時注重著情感的抒發,整體貫氣,開合有結,起伏有致,靜中有動,造型上追求安靜平和。這一點也是現代陶藝對內在形式美的追求體現。民間陶瓷品給人親切溫暖的藝術品格,必將伴隨著科技文化與藝術的發展而延續下去,并給現代陶藝創作帶來無窮不盡的源泉和動力。
民窯,它承載著幾千年的民族文化,是多少代陶瓷藝人窮其畢生心血、智慧與汗水,才創造和積累了民間陶瓷藝術,它的審美精神能為現代陶藝注入源源不斷的創新理念,并伴隨著人類歷史的進步而不斷豐富發展。同時民窯陶瓷作品是人類生活中不可缺少的部分,它的存在是必然的,具有很強的生命力。民窯陶瓷除了能夠讓工匠們自由創作發揮,更難得可貴的是他們能夠用低廉的原材料和簡單的裝飾手法,滿足人們的生活和精神需求,把把易得的粗糙原料加以利用,轉化為造型與裝飾相統一的陶瓷藝術。
越有民族性越俱世界性,分析研究中國民窯陶瓷作品和現代陶藝,是因為民間窯系的陶瓷作品是陶瓷藝術中一顆璀璨的明珠,現代陶藝又是當代陶瓷文化中的重要分支,兩者的研究分析有助于我們找到一條中國現代陶藝創作的根系。目前現代陶藝風格在不同的國家是不一樣的,受民族文化自身影響與傳統陶藝技術的差別繁衍出不同的風格,這些都能夠在各國歷代留存下來的大量民窯陶瓷作品中找到關聯。世界上任何陶窯的誕生,都始于民間。
認真研究和分析了中國民窯與現代陶藝之間關系,目的是為了在現代陶藝作品創新的基礎上能夠展現傳統文化的精髓,幫助我們更好地繼承與發展,把沉淀了數載的民窯文化能在現代陶藝創作中展現出來,激發人們去保護民窯陶瓷和學習傳統文化知識。
[1]陶瓷之路:[(日本)三上次男著1969年初版]將海上到朝鮮、日本、巴基斯坦、印度、印度尼西亞、馬來西亞、波斯灣的阿垃伯重要港口、埃及等之路。
[2]彭吉象《藝術概論》北京大學出版社1995年是從宋金時期就活躍于民間的