隨形賦彩 飲和食德

創燒于晚清同光時期瓷都景德鎮的淺絳彩瓷器，因其獨特魅力自新世紀以來越來越受到藏界的青睞。淺絳彩瓷不僅擁有傳統文人書畫的筆情墨趣，更有勝過紙絹的質感色彩，而形態各異的優雅造型也給我們帶來不同的視覺審美體驗。除前朝器型以外，瓷板、帽筒、琮瓶等等新興器型更加有利于淺絳畫面的立體展示。于是，這些承載古人藝術生活化理想的日用器物，在百年之后成為我們欣賞、把玩的古董珍玩。淺絳彩溫鍋便是其中一類。

筆者先后收藏過約20件淺絳彩溫鍋，目前尚存數件。今不揣粗鄙，與同好敘說一些淺絳彩溫鍋收藏的心得。

溫鍋，又稱暖鍋，是從早期粥罐逐漸演變而成的瓷器造型。景德鎮窯的粥罐瓷器興于明末而盛于康熙，早期粥罐以青花為主，清中期而后則以粉彩為多。粥罐的造型為下罐上蓋，而嘉道以后出現的溫鍋則是在罐和蓋之間又出現了一個隔層。不要小看這一個隔層，它不僅使得粥罐作為容器的使用功能發生了變化，其文化屬性也產生了變化。因為粥罐的容器功能較為單一，乃日常就餐用具；而溫鍋則具有保溫功能，明顯為非正式就餐場合所使用，應為文房用具。這充分體現了隨著時代前進所帶來的社會高階層生活品味的提升。

從已見的早期溫鍋來看，清光緒以前器型多為立式，以圓形立式為主，少數為四方立式。裝飾上以粉彩為主，畫工細膩，造型端整（圖1）；光緒朝以后的淺絳彩溫鍋則逐漸由立式而變為圓缽式（圖2）。這種一器三件的組合，在古代瓷器中算得上較為復雜了。也許正是因為其造型的特殊性，才給古代淺絳彩畫師們以更多的創作空間。一件溫鍋不僅僅是罐身四周的繪畫，它的鍋蓋算得上平面展開的畫面，相當于一面瓷板畫，更有在隔層內作畫的，再加上底部的書款，可以說是全方位的創作，這完美體現了淺絳彩隨形賦彩的獨特魅力。

筆者最早見到淺絳彩溫鍋的實物，是在恩師楊士林先生之雙缽精舍。楊先生的收藏涉獵廣泛，遠在上世紀90年代，便憑著深厚的書畫素養而收藏了一些淺絳彩瓷器。當時他曾對筆者說過，淺絳彩瓷乃徽州文人與景德鎮瓷匠之偶然合作，與景德鎮歷代瓷器迥異，頗可留意，不得以其去今未古而輕之也。先生還斷言，淺絳彩瓷必將在不久的將來體現出其應有的價值。也正是因為有如楊士林先生這樣一些具有綜合學養和審美意識的學者型藏家的介入，才加速了我們認知淺絳彩瓷器的進程。后來先生移居京城，筆者有幸得到先生舊藏的一些淺絳彩，其中就有湯音和（圖3）、俞子明（圖4）、羅谷（圖5）的三件溫鍋，盡管多為缺件，仍然非常喜愛，它們成為筆者當時學習研究淺絳彩瓷的重要素材。

不久前，筆者在雅昌藝術論壇近代民國版上發出了一個回顧自己淺絳彩溫鍋收藏的帖子，沒想到網友反應熱烈，至今瀏覽量近萬次。大家一邊欣賞藏品，一邊回想當年逛地攤、跑市場的情景。當時溫鍋根本不被大家重視，畫意很好的早期淺絳彩缺蓋溫鍋，僅幾百甚至幾十元。記得在淘寶網，筆者僅用200元便買下一件樵亭的人物溫鍋（圖6）。于是，大家不禁慨嘆那個遍地是寶的時代再也回不來了！

還記得十年前的一天，在合肥城隍廟古玩城早市，一個皖南地皮客背來一件沒蓋子的子明款花鳥鼓形溫鍋（圖7），畫面上方繪芙蓉搖曳，下繪一對鴛鴦戲水，設色艷而不俗，花鳥生動傳神，令人一見難忘。雖眾多藏友問價，但攤主抱定500元不松口。當時一個類似溫鍋價格僅200元左右，所以一直沒人下手。轉眼午時，市場要散了，筆者思考再三，終于還是買了下來。這件溫鍋不僅器型特殊，且從繪畫、彩料看都是同光之間的早期淺絳彩作品。藏友王兄見之，其愛惜之情似勝于我，遂割愛。

后來每每念及此物，尤不能釋懷。很巧的是在2010年春天，筆者在歙縣老友佩蘭耕研齋主人凌兄處，竟然收獲到另外一件俞子明光緒二年鼓式溫鍋（圖8）。它通體繪桃花春燕，用筆古厚，題款寫明為光緒二年作品。立刻聯想起多年前的那件，從器型、畫面以及題款信息來判斷，兩件應為一套，于是毫不猶豫地買下。旋至徽府人柯兄處，又得到一件程南山山水溫鍋（圖9）。這件繪畫風格與程門非常接近，尤其是米家云山和人物設色的手法，與程門如出一轍，可見二者的師承淵源。筆者曾收藏程南山作品多件，其中有一件同治十三年立式無蓋溫鍋，后讓與藏友（圖10）?；匕龊螅本┎赜褱\絳人家張兄專收程南山作品，遂轉于他。俞子明溫鍋得之不易，雖多人問價，始終沒有舍得讓出。2011年，此件藏品入選“安徽省民間古陶瓷藏品匯珍展”，陳列于安徽省博物館，得到了眾多古陶瓷愛好者的關注和喜愛，也讓大家對淺絳彩瓷器尤其是溫鍋有了更多了解。

舊時一直被當作餐具而為藏家輕視的溫鍋，今天已漸次成為藏家追捧的新寵，甚至出現了如浙江藏家淺絳臥龍董兄這樣的淺絳彩溫鍋專題藏家。目前畫意較好的全品淺絳彩溫鍋，已經是上萬元以上的行情了，而無蓋的鍋底如果是早期畫意精美者也需要數千元才能買到?？杀M管如此，藏友們對上品溫鍋的追求仍然樂此不疲，這對像筆者這樣的工薪收藏者來說，能收藏到一件心儀的淺絳彩溫鍋已變得越來越困難，只得退而選擇一些早期畫意較好的無蓋溫鍋（圖11、12）。既然選擇了讀圖審美，又何必苛求完好的器型呢？

從上海知名藏瓷家高阿申先生的《說罐論缸》，到山東藏家亮虎先生的粥罐研究專著《中國粥罐》的出版，再到溫鍋收藏隊伍中出現如淺絳臥龍兄這樣具有較高綜合素養的新型藏家，通過淺絳彩溫鍋收藏專題這個很小的側面，卻已折射出當代收藏文化價值取向的巨大變化。當下的古瓷收藏正在從傳統觀念向現代觀念轉變，從傳統藏家對瓷器胎質、形制以及紋飾等工藝性標準向當代注重人文精神內涵和個性審美體驗的藝術性標準轉變，筆者認為這是當代民間收藏真正覺醒和成熟的標志。淺絳臥龍兄慧眼獨具，近年來其淺絳彩溫鍋收藏已漸成系列，蔚為壯觀，其中尤以程門、程南山、程煥文等人的作品堪稱精品。我們曾經多次交流過關于溫鍋收藏的看法，筆者也曾轉讓幾件舊藏于先生。筆者雖能力有限，但是盼他將這一專題做大做強，做專做深。

正如晚清淺絳彩瓷短暫而絢麗的歷程一樣，淺絳彩溫鍋這一器型從同治后期創燒，光緒十年前后進入鼎盛期，至光緒后期逐漸衰微，到民國而絕跡，其后遂復只見粥罐而不見溫鍋了。這一有趣的現象似乎很少有人關注，而筆者則將之視為中國文化貴族精神之失落與文人優雅生活之消亡的一個例證。文人是高雅的，藝術是奢侈的，這份高雅和奢侈不是僅靠金錢和權力就可以達到的，更多的則是要靠那份傳統文化的自信和自在，是游心萬物而不為物累的人文精神。而淺絳彩瓷的賞玩讓我們今天庶幾得之，此物之幸也！我輩之幸也！亦民族文化之幸也！（責編：雨嵐）